论古诗十九首中的空间和时令(附件)
摘 要《古诗十九首》在中国诗学史上的重要意义可以用“建立五言诗的新典范”[1]P3来归纳综合。通过对空间和时令这两大类意象的研究，明确特定意象，可以对诗歌的整体感情基调和诗歌内容的叙述作全面的概括说明。更大程度上，肯定意象研究在诗歌研究中至关重要的作用。
目 录
引言 1
1 《古诗十九首》中的空间 3
1.1 自然空间 3
1.2 社会空间 4
2 《古诗十九首》中的时令 6
2.1 四季更替 6
2.2 年岁日月 7
结论 9
参考文献 10
致谢 11
引言
诗歌发展到汉代，已经逐渐告别之前四言和楚语骚体的形式，并且开始汲取乐府诗的精粹，缓慢又艰难地向五言诗迈进。作为中国五言诗的伐山之作，《古诗十九首》继承《诗经》、《楚辞》，又对建安、六朝的诗歌有所创新，是链接先秦至唐宋诗歌史的主轴，启发建安诗歌新途，建立建安诗歌新的情势美学。自此，“居文词之要，是众体之有滋味者”，“指事造形，穷情写物，最为详切”的五言诗，就迈步取代“每苦文繁意少，故世罕习焉”的四言诗，成为中国诗歌的主流形式。[1]P3《古诗十九首》中的十九首古诗，在诗歌发展潮流中，起初只是我国古代诗歌数目众多的无名“古诗”中的一部分，现今《古诗十九首》的专名，是由梁代昭明太子萧统在数目众多的古诗中挑选组合而成。
《古诗十九首》在中国诗学史上的重要意义是——树立五言诗的新典范。[1]P3从《古诗十九首》的内容可看出，游子与思妇诗居多，游子和思妇是特定的社会背景下的产物。关于《古诗十九首》的创作年代，众说纷纭，学术界未达成共识，本文采取更受认可的东汉时期。[2]P6东汉末期,社会剧烈动荡，国势日渐衰微，下层知识分子背井离乡，由此带来夫妻分别，朋友契阔，造成《古诗十九首》抒发相思，感慨离别的感情基调。而游子与思妇的产生更好地说明社会动荡不安，从游子、思妇的口中，传达出他们的相思，进一步说明社会剧烈动荡，“游子不顾反，思君令人老”、“荡子行不归，空床难独守”写出了思妇对远行丈夫的怀念。“昼短苦夜长，何不秉烛游”传达游子独自面对漫漫长夜的孤苦。文学的悲凉本于人生的悲凉。游子们既无法让自己的才华最 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: @351916072@
大化——入仕,亦无法让自己的才华流传百世——长生,只能转向对才华的抒发,即对现实生活的追求,包括对功名的追求,“奄忽随物化,荣名以为宝”(《回车驾言迈》)；对享乐的追求,“极宴娱心意,戚戚何所迫”(《青青陵上柏》);对恋人的思念,“独宿累长夜,梦想见容辉”(《凛凛岁云暮》)。生命短暂,游子们在感人肺腑的伤感中,将生命的爱恋展现无疑、追求功名与渴望才华得到肯定,因而《古诗十九首》在“悲”的基调上又有了“旷”的情感宣泄,悲伤自己遭遇的同时又感慨社会动荡。为诗歌增加了生命亮色。时令意象在《古诗十九首》中的体现借助四季更替与年岁日月的描写，既点明不同时令，又传达不同时令下或喜或悲的感情。在自然空间或社会空间下，无论是生命永恒,还是生命短暂,亦或是生命死亡的意象，在游子们眼中有关生命的物象,则是悲哀人生短暂，这无不表明一个事实,“人生必死”。让凸显生命的意象与感慨人生短暂的主题浑然一体,物象与意义的交融,使得主题更加含蓄深沉,从而构成了意象玲珑多变，意义委婉深远的艺术境界,强化了中心主题,成为《古诗十九首》艺术魅力的源泉所在。
1 《古诗十九首》中的空间
中国古代很多神话中对空间就有涉及，很多古人认为“天”“地”就是“宇宙”，诸如盘古开天辟地“天地混沌如鸡子，盘古生其中”；[3]P247《淮南子》云：“中央曰钧天，东方曰苍天，东北旻天，北方玄天，西北幽天......南方炎天，东南阳天。”[3]P246《管子?心上术》中对于“道”的解释无形中显示出了古人对空间的进一步认识：空间无论从哪个方向而言，都是可以无限延伸的。[3]P247 空间的存在是相对于时间而言的，空间是一种物质客观存在形式，是一个相对概念，空间对于事物而言是抽象概念，事物的抽象概念是参照于空间存在的。在《古诗十九首》中，出现了“空间”这个特殊的意象。用现代术语解释，就是没有边际的范围，无论是在宏观世界，或者微观世界范围内。《古诗十九首》中涉及空间意象则主要可以分为自然空间和社会空间。具体阐释如下：
1.1 自然空间
在《古诗十九首》中单纯通过自然空间来塑造空间意象的诗主要有《青青河畔草》《青青陵上柏》《迢迢牵牛星》《明月何皎皎》《涉江采芙蓉》五首诗歌：
《青青河畔草》以一个思妇的视角，看到了河畔茂盛的草木、园中随风摇曳的柳枝，由上到下，构成一个小范围的空间，诗歌后两句“荡子行不归，空床难独守”则将思妇内心的寂寞苦痛描写出来。借一个由上到下的视角所构成的空间，渲染孤单的氛围，诗歌末尾一个“独”字，传达出落寞的情绪。全诗所描写的景象在特定空间发生，一个草木茂盛、充盈着绿色与希望的空间却只有女主人“独守”，个中艰辛可见一斑。
“青青陵上柏，磊磊涧中石”是《青青陵上柏》中关于空间意象的诗句描写，马茂元《古诗十九首初探》中将此句解释为：“前者就颜色言之，后者就形体言之，都是永恒不变的。用以感慨生命短暂，人不如物的感伤。”[4]P8开篇通过“陵上”“涧中”这样上下的对比空间概念，造成一种宽广的状态，而“人生天地间，忽如远行客”，又言人生在世生命短逝，发出感慨。下文中对洛阳达官贵人的府宅豪华进行描写，与“远行客”的孓然一身形成鲜明的对比，这又与开篇上下对比的自然空间遥相呼应,感叹“戚戚何所迫”。
《迢迢牵牛星》中“迢迢”是对星空距离遥远的描写，诗歌借助牛郎与织女之间美丽动人的传说：一条银河将相爱的牛郎织女两岸相隔，诗中诸如“擢”“弄”等动词都是织女情系牛郎的表现。虽是句句写织女，但是通过“迢迢”距离，将对牛郎的感情展现地淋漓尽致。一句“盈盈一水间”既是对“迢迢”的呼应，又由此抒发人间离别的苦闷之情。这首诗歌短短十句中，有六句用叠字，正如马茂元的《古诗十九首初探》说：“‘迢迢’，是星空的距离，‘皎皎’是星空的光线......词性不同，用法上极尽变化之能事。”[4]P22用叠字通过空间意象讲离别，阐释相距甚远的思念与内心的孤苦。
《明月何皎皎》中开篇四句：“明月何皎皎，照我罗床帏。忧愁不能寐，揽衣起徘徊”写出了一幅月色入户，皎皎照人的夜晚，有人人忧愁不寐，揽衣而起的画面；紧接着“客行虽云乐，不如早旋归”，是闺中之人对丈夫回家的殷切盼望；末尾四句又呼应“揽衣起”一句，使全诗的动作串联起来。月色入户，是一种有忧愁气氛的独特空间意象，对丈夫远出未归的思念由此而生。全诗所有的行动都在月夜开始，开篇构建一个月光铺满的院落，独自难寐的主人在这片月色中，一份思念又何须过多言语渲染。
《涉江采芙蓉》是对游子思妇情怀的抒写。诗歌首先通过“他乡”突出了游子身处异乡的客居空间，无论他乡“之江”或他乡之“芳草”都是游子身处他乡的有力印证。而“所思在远道”一句又使空间场景进行转移:由他乡而联想故乡,此地却非彼地。“还顾望旧乡，长路漫浩浩”一句又是一种想象空间，特别突出了归乡路途“漫浩浩”。全诗将游子飘泊异乡、思念故乡，又不得归乡的一系列空间场景连缀在一起,每个场景都是一份痴情，都是一种煎熬的表现。
目 录
引言 1
1 《古诗十九首》中的空间 3
1.1 自然空间 3
1.2 社会空间 4
2 《古诗十九首》中的时令 6
2.1 四季更替 6
2.2 年岁日月 7
结论 9
参考文献 10
致谢 11
引言
诗歌发展到汉代，已经逐渐告别之前四言和楚语骚体的形式，并且开始汲取乐府诗的精粹，缓慢又艰难地向五言诗迈进。作为中国五言诗的伐山之作，《古诗十九首》继承《诗经》、《楚辞》，又对建安、六朝的诗歌有所创新，是链接先秦至唐宋诗歌史的主轴，启发建安诗歌新途，建立建安诗歌新的情势美学。自此，“居文词之要，是众体之有滋味者”，“指事造形，穷情写物，最为详切”的五言诗，就迈步取代“每苦文繁意少，故世罕习焉”的四言诗，成为中国诗歌的主流形式。[1]P3《古诗十九首》中的十九首古诗，在诗歌发展潮流中，起初只是我国古代诗歌数目众多的无名“古诗”中的一部分，现今《古诗十九首》的专名，是由梁代昭明太子萧统在数目众多的古诗中挑选组合而成。
《古诗十九首》在中国诗学史上的重要意义是——树立五言诗的新典范。[1]P3从《古诗十九首》的内容可看出，游子与思妇诗居多，游子和思妇是特定的社会背景下的产物。关于《古诗十九首》的创作年代，众说纷纭，学术界未达成共识，本文采取更受认可的东汉时期。[2]P6东汉末期,社会剧烈动荡，国势日渐衰微，下层知识分子背井离乡，由此带来夫妻分别，朋友契阔，造成《古诗十九首》抒发相思，感慨离别的感情基调。而游子与思妇的产生更好地说明社会动荡不安，从游子、思妇的口中，传达出他们的相思，进一步说明社会剧烈动荡，“游子不顾反，思君令人老”、“荡子行不归，空床难独守”写出了思妇对远行丈夫的怀念。“昼短苦夜长，何不秉烛游”传达游子独自面对漫漫长夜的孤苦。文学的悲凉本于人生的悲凉。游子们既无法让自己的才华最 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: @351916072@
大化——入仕,亦无法让自己的才华流传百世——长生,只能转向对才华的抒发,即对现实生活的追求,包括对功名的追求,“奄忽随物化,荣名以为宝”(《回车驾言迈》)；对享乐的追求,“极宴娱心意,戚戚何所迫”(《青青陵上柏》);对恋人的思念,“独宿累长夜,梦想见容辉”(《凛凛岁云暮》)。生命短暂,游子们在感人肺腑的伤感中,将生命的爱恋展现无疑、追求功名与渴望才华得到肯定,因而《古诗十九首》在“悲”的基调上又有了“旷”的情感宣泄,悲伤自己遭遇的同时又感慨社会动荡。为诗歌增加了生命亮色。时令意象在《古诗十九首》中的体现借助四季更替与年岁日月的描写，既点明不同时令，又传达不同时令下或喜或悲的感情。在自然空间或社会空间下，无论是生命永恒,还是生命短暂,亦或是生命死亡的意象，在游子们眼中有关生命的物象,则是悲哀人生短暂，这无不表明一个事实,“人生必死”。让凸显生命的意象与感慨人生短暂的主题浑然一体,物象与意义的交融,使得主题更加含蓄深沉,从而构成了意象玲珑多变，意义委婉深远的艺术境界,强化了中心主题,成为《古诗十九首》艺术魅力的源泉所在。
1 《古诗十九首》中的空间
中国古代很多神话中对空间就有涉及，很多古人认为“天”“地”就是“宇宙”，诸如盘古开天辟地“天地混沌如鸡子，盘古生其中”；[3]P247《淮南子》云：“中央曰钧天，东方曰苍天，东北旻天，北方玄天，西北幽天......南方炎天，东南阳天。”[3]P246《管子?心上术》中对于“道”的解释无形中显示出了古人对空间的进一步认识：空间无论从哪个方向而言，都是可以无限延伸的。[3]P247 空间的存在是相对于时间而言的，空间是一种物质客观存在形式，是一个相对概念，空间对于事物而言是抽象概念，事物的抽象概念是参照于空间存在的。在《古诗十九首》中，出现了“空间”这个特殊的意象。用现代术语解释，就是没有边际的范围，无论是在宏观世界，或者微观世界范围内。《古诗十九首》中涉及空间意象则主要可以分为自然空间和社会空间。具体阐释如下：
1.1 自然空间
在《古诗十九首》中单纯通过自然空间来塑造空间意象的诗主要有《青青河畔草》《青青陵上柏》《迢迢牵牛星》《明月何皎皎》《涉江采芙蓉》五首诗歌：
《青青河畔草》以一个思妇的视角，看到了河畔茂盛的草木、园中随风摇曳的柳枝，由上到下，构成一个小范围的空间，诗歌后两句“荡子行不归，空床难独守”则将思妇内心的寂寞苦痛描写出来。借一个由上到下的视角所构成的空间，渲染孤单的氛围，诗歌末尾一个“独”字，传达出落寞的情绪。全诗所描写的景象在特定空间发生，一个草木茂盛、充盈着绿色与希望的空间却只有女主人“独守”，个中艰辛可见一斑。
“青青陵上柏，磊磊涧中石”是《青青陵上柏》中关于空间意象的诗句描写，马茂元《古诗十九首初探》中将此句解释为：“前者就颜色言之，后者就形体言之，都是永恒不变的。用以感慨生命短暂，人不如物的感伤。”[4]P8开篇通过“陵上”“涧中”这样上下的对比空间概念，造成一种宽广的状态，而“人生天地间，忽如远行客”，又言人生在世生命短逝，发出感慨。下文中对洛阳达官贵人的府宅豪华进行描写，与“远行客”的孓然一身形成鲜明的对比，这又与开篇上下对比的自然空间遥相呼应,感叹“戚戚何所迫”。
《迢迢牵牛星》中“迢迢”是对星空距离遥远的描写，诗歌借助牛郎与织女之间美丽动人的传说：一条银河将相爱的牛郎织女两岸相隔，诗中诸如“擢”“弄”等动词都是织女情系牛郎的表现。虽是句句写织女，但是通过“迢迢”距离，将对牛郎的感情展现地淋漓尽致。一句“盈盈一水间”既是对“迢迢”的呼应，又由此抒发人间离别的苦闷之情。这首诗歌短短十句中，有六句用叠字，正如马茂元的《古诗十九首初探》说：“‘迢迢’，是星空的距离，‘皎皎’是星空的光线......词性不同，用法上极尽变化之能事。”[4]P22用叠字通过空间意象讲离别，阐释相距甚远的思念与内心的孤苦。
《明月何皎皎》中开篇四句：“明月何皎皎，照我罗床帏。忧愁不能寐，揽衣起徘徊”写出了一幅月色入户，皎皎照人的夜晚，有人人忧愁不寐，揽衣而起的画面；紧接着“客行虽云乐，不如早旋归”，是闺中之人对丈夫回家的殷切盼望；末尾四句又呼应“揽衣起”一句，使全诗的动作串联起来。月色入户，是一种有忧愁气氛的独特空间意象，对丈夫远出未归的思念由此而生。全诗所有的行动都在月夜开始，开篇构建一个月光铺满的院落，独自难寐的主人在这片月色中，一份思念又何须过多言语渲染。
《涉江采芙蓉》是对游子思妇情怀的抒写。诗歌首先通过“他乡”突出了游子身处异乡的客居空间，无论他乡“之江”或他乡之“芳草”都是游子身处他乡的有力印证。而“所思在远道”一句又使空间场景进行转移:由他乡而联想故乡,此地却非彼地。“还顾望旧乡，长路漫浩浩”一句又是一种想象空间，特别突出了归乡路途“漫浩浩”。全诗将游子飘泊异乡、思念故乡，又不得归乡的一系列空间场景连缀在一起,每个场景都是一份痴情，都是一种煎熬的表现。
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