浅论中国风”歌词的艺术特色
浅论中国风”歌词的艺术特色[20201006192625]
目 录
前言 1
一、中国风歌词的主要思想内容 1
（一）惜时 2
（二）思乡 3
（三）爱恋 3
（四）对中国传统文化的珍视 4
二、中国风歌词的艺术特色 5
（一）意象古典化 5
（二）语言诗化 6
（三）人称指示朦胧化 7
三、中国风歌词的发展阶段及原因探析 7
结语 8
参考文献 9
致谢 10
前言
歌词作为一类别样的语言艺术，借由曲谱广为流传，已成为大众关注的审美对象。随着时代发展，21世纪伊始，乐坛刮起一阵“中国风”。广义的“中国风”，按照被广泛认可的广东音乐人黄晓亮在《中国风音乐史》的界说：是“三古三新”结合而成的独特中国乐风，“三古”即古辞赋、古文化、古旋律，三新为“新唱法、新编曲、新概念”，包含以上六种元素的歌词，基本可视为“中国风”歌词。如今“中国风”多被认作一种音乐风格，尚未形成严格的范围。
自上世纪末以来流行音乐的数量不断增多，其歌词作为一种文学体裁、作为语言的一种特殊运用，受到了文学界的广泛关注。2016年诺贝尔文学奖授予美国作家兼歌手鲍勃迪伦，以表彰他“在伟大的美国歌曲传统中创造了新的诗歌表达”，在国内外引发热议。由此我们可以联想到几年前，以方文山为代表的词作者给大众带来了中国风的歌词，一出世便深入人心。方文山在诠释何谓“中国风歌词”中提到，“从来没有一种音乐类型是以歌词的涵义来分类，但这里被讨论的中国风歌词却有这种倾向”。由此我们更应着眼于中国风歌词，它正凭借其饱含的中国传统文化元素，中国味道，至今仍有强劲的生命力。本文涉及的中国风歌词为近 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: *351916072*
些年的流传甚广的如《东风破》《兰亭序》《烟花易冷》等方文山的经典作品，同时包含中国风的高产词作者许嵩的作品。
近年来，对于中国风歌词的研究如雨后春笋般的涌现，专家学者从各方面解读中国风歌词，以探究其艺术魅力，并取得丰硕成果。但随着社会发展，综观前人研究成果，除了褒奖，其中也不乏存在着对中国风歌词的一种时代性的偏见，或全盘肯定或全盘否定，所以还应深入细致的鉴赏中国风歌词，进一步领悟其艺术特色，感知这一美好的文学形式。
一、中国风歌词的主要思想内容
现如今，歌坛中有很多中国风歌词，方文山作为此类词风的开拓者，2003年凭借与周杰伦合作的一曲《东风破》红遍了大江南北、传入了寻常百姓家。次年，方文山凭借该歌词获得第四届百事音乐风云榜年度港台及海外华人最佳作词奖，自此中国风的曲风与词风基本成了型。“从某种意义上说，方文山把流行音乐从靡靡之音带回了古典与历史的音乐融合、怀旧与真挚的相容”，为华语乐坛歌词创作开辟了新的方向。像人们熟知的方文山的《菊花台》《发如雪》《青花瓷》，许嵩的《清明雨上》、《雁归巢》，林夕的《钟无艳》，郭敬明的《蜀绣》等都是中国风歌词的代表作品。这些中国风歌词的都具有鲜明的艺术特色，本文主要以方文山的作品为例，正是因为他是中国风歌词发展的中坚力量。
首先将中国风歌词的按题材分类。题材是诗歌的内容，歌词和诗歌作为相近的审美对象，神似且形似，但终归有着区别：“诗人是诗的唯一控制人，所有感情起伏的演奏，可以随便跨行”然而，歌词创作中要着重关注受众的心理，“要令假设的读者满意，这样说好像有点市侩，但写歌词的难处正在于兼顾，讨好听众，又要讨好自己的艺术良心”，而写诗的相对易处,便是可以豁出去,不顾一切，与方文山同样著名的词作者林夕讲出了歌词创作者们的心声。
按照题材分类，中国古诗可分为：写景抒情诗、咏物言志诗、即事感怀诗、怀古咏史、边塞征战诗不难发现，中国风歌词中也大抵是这类题材。这一切由于人们在世上经历着悲欢离合，感悟着世事变幻，会借歌词来表达思想感情。歌词中蕴含的无非是现实和梦想冲击后剩下的感情，譬如惜时、思乡、思慕意中人等，这正是大部分人心中所压抑的情感，从而引起共鸣。
（一）惜时
自古文人墨客常抒写时光，时光本是生命，美好的象征，奈何时光易逝，于是放在歌词的独特语境中，作者多表达出回忆过去、盼望永恒的情愫。在方文山笔下,他用从多种角度表达对时光的珍视，如下：
“水向东流时间怎么偷/花开就一次成熟我却错过” 《东风破》
“人雁南飞/转身一瞥你噙泪/掬一把月/手揽回忆怎么睡”《兰亭序》
“红尘客栈风似刀 /骤雨落宿命敲”《红尘客栈》
“如你默认/生死枯等/枯等一圈/又一圈的年轮”《烟花易冷》
“花已向晚飘落了灿烂/凋谢的世道上命运不堪”《菊花台》
词中的主人公，有懵懂的青年，逍遥的剑客，还有英勇善战的将士，与满身书香气的文人，更有参透人生的素人，他们都在叹息时光匆匆，却各有各的风格。
方文山将光阴与东流的水、琴声、雁、月、刀、年轮、雨声、烟花此类物象联结到一起，呈现在读者眼前，不但不会觉得千篇一律，反而会使人眼前一亮，继而引人深思。
在郭敬明的《蜀绣》中，有“此生笑傲风月瘦如刀/催人老，来世与君暮暮与朝朝/多逍遥”，此生 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: *351916072*
的已老只盼望来世的暮暮与朝朝，统观二者的对于单字运用是一大特色，如该句中的“瘦”、“催”，这体现了词作者心思细腻，这样之后词更耐人寻味。
（二）思乡? ???
古往今来，思乡之情占据着游子的心。在方文山笔下，他为周杰伦写的第一首中国风的歌词是发行在周杰伦第一张唱片中的《娘子》，次年他获得第12届金曲奖最佳作词人奖提名，他书写的具备中国元素的歌词，开始进入了大家的视野。词中“娘子她人在江南等我/泪不休/语沉默”令人哑然，“家乡的爹娘早已苍老了轮廓/娘子我欠你太多”一句令人“肝肠寸断”。
《东风破》在本世纪初时迅速走红，其中蕴含的细腻情感是非常明了的。“一盏离愁孤灯伫立在窗口/我在门后假装你人还没走/旧地如重游月圆更寂寞/夜半清醒的烛火不忍苛责我”《东方破》“剪不断，理还乱，是离愁”,在上面歌词中，“一盏孤灯”孤独感油然而生，“门后”的“我”一丝犹豫、一丝迷离，“月圆更寂寞”、“烛火不苛责”，将主人公矛盾的、孤寂的心表现得淋漓尽致。
这些词中饱含思乡的深情，有的表现的鲜明，有的却较为隐晦。如下，
“一碗热汤啊温暖了我一个晚上/一匹苍狼/一身风霜走过丝路回家乡”《刀马旦》，“雨纷纷/旧故里草木深/我听闻/你仍守着孤城”《烟花易冷》
歌词中向听者诉说的是一种极为朦胧的离愁，词中透露着太多的无奈，但绝望中又透露着丝丝希望，将如此的情绪波折汇集到几句精炼的词内，功力了得。
“容我再等/历史转身/等酒香醇/等你弹/一曲古筝”《烟花易冷》
第一句“瘦”字深表思念之苦；第二句中前句豪放潇洒，后句一往情深，一个文武双全的武士形象跃然纸上；下面的几句，三怨三等三惹，运用类迭的描写方式，感情细腻耐人寻味，而且每一句都描写了一个意境，统观三句甚至可以构成一个爱情故事，正是歌词的魅力所在，许嵩的经典“中国风”歌词——《清明雨上》、《千古》中也有类似的意境构造：
“木雕流金/岁月涟漪/七年前封笔/因为我今生挥毫只为你”《清明雨上》
“白纸画卷/寥寥几笔绘江湖深浅/难绘你/不染纤尘的容颜”《千古》
在诺大的世界，谁人不期盼拥有这样深情的爱慕者，置身于这样雅致爱情故事中呢。
目 录
前言 1
一、中国风歌词的主要思想内容 1
（一）惜时 2
（二）思乡 3
（三）爱恋 3
（四）对中国传统文化的珍视 4
二、中国风歌词的艺术特色 5
（一）意象古典化 5
（二）语言诗化 6
（三）人称指示朦胧化 7
三、中国风歌词的发展阶段及原因探析 7
结语 8
参考文献 9
致谢 10
前言
歌词作为一类别样的语言艺术，借由曲谱广为流传，已成为大众关注的审美对象。随着时代发展，21世纪伊始，乐坛刮起一阵“中国风”。广义的“中国风”，按照被广泛认可的广东音乐人黄晓亮在《中国风音乐史》的界说：是“三古三新”结合而成的独特中国乐风，“三古”即古辞赋、古文化、古旋律，三新为“新唱法、新编曲、新概念”，包含以上六种元素的歌词，基本可视为“中国风”歌词。如今“中国风”多被认作一种音乐风格，尚未形成严格的范围。
自上世纪末以来流行音乐的数量不断增多，其歌词作为一种文学体裁、作为语言的一种特殊运用，受到了文学界的广泛关注。2016年诺贝尔文学奖授予美国作家兼歌手鲍勃迪伦，以表彰他“在伟大的美国歌曲传统中创造了新的诗歌表达”，在国内外引发热议。由此我们可以联想到几年前，以方文山为代表的词作者给大众带来了中国风的歌词，一出世便深入人心。方文山在诠释何谓“中国风歌词”中提到，“从来没有一种音乐类型是以歌词的涵义来分类，但这里被讨论的中国风歌词却有这种倾向”。由此我们更应着眼于中国风歌词，它正凭借其饱含的中国传统文化元素，中国味道，至今仍有强劲的生命力。本文涉及的中国风歌词为近 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: *351916072*
些年的流传甚广的如《东风破》《兰亭序》《烟花易冷》等方文山的经典作品，同时包含中国风的高产词作者许嵩的作品。
近年来，对于中国风歌词的研究如雨后春笋般的涌现，专家学者从各方面解读中国风歌词，以探究其艺术魅力，并取得丰硕成果。但随着社会发展，综观前人研究成果，除了褒奖，其中也不乏存在着对中国风歌词的一种时代性的偏见，或全盘肯定或全盘否定，所以还应深入细致的鉴赏中国风歌词，进一步领悟其艺术特色，感知这一美好的文学形式。
一、中国风歌词的主要思想内容
现如今，歌坛中有很多中国风歌词，方文山作为此类词风的开拓者，2003年凭借与周杰伦合作的一曲《东风破》红遍了大江南北、传入了寻常百姓家。次年，方文山凭借该歌词获得第四届百事音乐风云榜年度港台及海外华人最佳作词奖，自此中国风的曲风与词风基本成了型。“从某种意义上说，方文山把流行音乐从靡靡之音带回了古典与历史的音乐融合、怀旧与真挚的相容”，为华语乐坛歌词创作开辟了新的方向。像人们熟知的方文山的《菊花台》《发如雪》《青花瓷》，许嵩的《清明雨上》、《雁归巢》，林夕的《钟无艳》，郭敬明的《蜀绣》等都是中国风歌词的代表作品。这些中国风歌词的都具有鲜明的艺术特色，本文主要以方文山的作品为例，正是因为他是中国风歌词发展的中坚力量。
首先将中国风歌词的按题材分类。题材是诗歌的内容，歌词和诗歌作为相近的审美对象，神似且形似，但终归有着区别：“诗人是诗的唯一控制人，所有感情起伏的演奏，可以随便跨行”然而，歌词创作中要着重关注受众的心理，“要令假设的读者满意，这样说好像有点市侩，但写歌词的难处正在于兼顾，讨好听众，又要讨好自己的艺术良心”，而写诗的相对易处,便是可以豁出去,不顾一切，与方文山同样著名的词作者林夕讲出了歌词创作者们的心声。
按照题材分类，中国古诗可分为：写景抒情诗、咏物言志诗、即事感怀诗、怀古咏史、边塞征战诗不难发现，中国风歌词中也大抵是这类题材。这一切由于人们在世上经历着悲欢离合，感悟着世事变幻，会借歌词来表达思想感情。歌词中蕴含的无非是现实和梦想冲击后剩下的感情，譬如惜时、思乡、思慕意中人等，这正是大部分人心中所压抑的情感，从而引起共鸣。
（一）惜时
自古文人墨客常抒写时光，时光本是生命，美好的象征，奈何时光易逝，于是放在歌词的独特语境中，作者多表达出回忆过去、盼望永恒的情愫。在方文山笔下,他用从多种角度表达对时光的珍视，如下：
“水向东流时间怎么偷/花开就一次成熟我却错过” 《东风破》
“人雁南飞/转身一瞥你噙泪/掬一把月/手揽回忆怎么睡”《兰亭序》
“红尘客栈风似刀 /骤雨落宿命敲”《红尘客栈》
“如你默认/生死枯等/枯等一圈/又一圈的年轮”《烟花易冷》
“花已向晚飘落了灿烂/凋谢的世道上命运不堪”《菊花台》
词中的主人公，有懵懂的青年，逍遥的剑客，还有英勇善战的将士，与满身书香气的文人，更有参透人生的素人，他们都在叹息时光匆匆，却各有各的风格。
方文山将光阴与东流的水、琴声、雁、月、刀、年轮、雨声、烟花此类物象联结到一起，呈现在读者眼前，不但不会觉得千篇一律，反而会使人眼前一亮，继而引人深思。
在郭敬明的《蜀绣》中，有“此生笑傲风月瘦如刀/催人老，来世与君暮暮与朝朝/多逍遥”，此生 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: *351916072*
的已老只盼望来世的暮暮与朝朝，统观二者的对于单字运用是一大特色，如该句中的“瘦”、“催”，这体现了词作者心思细腻，这样之后词更耐人寻味。
（二）思乡? ???
古往今来，思乡之情占据着游子的心。在方文山笔下，他为周杰伦写的第一首中国风的歌词是发行在周杰伦第一张唱片中的《娘子》，次年他获得第12届金曲奖最佳作词人奖提名，他书写的具备中国元素的歌词，开始进入了大家的视野。词中“娘子她人在江南等我/泪不休/语沉默”令人哑然，“家乡的爹娘早已苍老了轮廓/娘子我欠你太多”一句令人“肝肠寸断”。
《东风破》在本世纪初时迅速走红，其中蕴含的细腻情感是非常明了的。“一盏离愁孤灯伫立在窗口/我在门后假装你人还没走/旧地如重游月圆更寂寞/夜半清醒的烛火不忍苛责我”《东方破》“剪不断，理还乱，是离愁”,在上面歌词中，“一盏孤灯”孤独感油然而生，“门后”的“我”一丝犹豫、一丝迷离，“月圆更寂寞”、“烛火不苛责”，将主人公矛盾的、孤寂的心表现得淋漓尽致。
这些词中饱含思乡的深情，有的表现的鲜明，有的却较为隐晦。如下，
“一碗热汤啊温暖了我一个晚上/一匹苍狼/一身风霜走过丝路回家乡”《刀马旦》，“雨纷纷/旧故里草木深/我听闻/你仍守着孤城”《烟花易冷》
歌词中向听者诉说的是一种极为朦胧的离愁，词中透露着太多的无奈，但绝望中又透露着丝丝希望，将如此的情绪波折汇集到几句精炼的词内，功力了得。
“容我再等/历史转身/等酒香醇/等你弹/一曲古筝”《烟花易冷》
第一句“瘦”字深表思念之苦；第二句中前句豪放潇洒，后句一往情深，一个文武双全的武士形象跃然纸上；下面的几句，三怨三等三惹，运用类迭的描写方式，感情细腻耐人寻味，而且每一句都描写了一个意境，统观三句甚至可以构成一个爱情故事，正是歌词的魅力所在，许嵩的经典“中国风”歌词——《清明雨上》、《千古》中也有类似的意境构造：
“木雕流金/岁月涟漪/七年前封笔/因为我今生挥毫只为你”《清明雨上》
“白纸画卷/寥寥几笔绘江湖深浅/难绘你/不染纤尘的容颜”《千古》
在诺大的世界，谁人不期盼拥有这样深情的爱慕者，置身于这样雅致爱情故事中呢。
版权保护: 本文由 hbsrm.com编辑，转载请保留链接: www.hbsrm.com/rwxy/hyywx/1302.html
