浅析舞蹈编创中舞台调度对于情感的推动作用以舞剧乳娘为例
当舞台上存在表演的事物时就会牵扯到“舞台调度”这个概念。舞蹈编创中会经常使用舞台调度这种艺术表达手法，能够帮助观众梳理人物关系，帮助舞蹈情节的展开，帮助营造出相应的舞蹈氛围等，其是一种较为综合的表达手法。其在现在的舞蹈编创技术理论的支撑下得到了较好的发展，不管是在精神层面上，还是在表现形式上都对舞台调度赋予了新的内涵，让舞台调度中所蕴含的信息和形式更为多样。本文主要的研究内容是如何在现代舞的编创中更好的运用舞台调度这种表现形式，如何进行舞蹈的编排能够让舞蹈所蕴含的情感准确的传递给观众，而分析的主要依据是笔者在大学期间参与民族舞蹈《乳娘》的编排所积累的经验。
目 录
一、绪论 1
（一）研究背景 1
（二）研究意义 1
（三）研究方法 1
二、舞蹈调度技术的介绍及运用 3
（一）舞蹈调度的定义 3
（二）舞台调度中的空间转换 3
（三）舞台调度中的画面构成 4
三、舞蹈调度与情感的关系 5
（一）舞蹈调度带动舞蹈作品情节的发展 5
（二）烘托舞蹈作品的表演氛围 5
（三）塑造舞蹈作品的艺术形象 5
四、舞蹈调度在舞剧《乳娘》中的情感性性分析 6
（一）舞剧《乳娘》的概述 6
（二）《乳娘》中调度的情感分析 6
结论 8
参考文献 9
致谢 10
一、绪论
（一）研究背景
舞台调度一般是指舞蹈表演着在舞台上的表演形式或者是其外部造型。其主要通过表演者和作品之间的组合，让表演者不断的变换在舞台上表演的位置，或者采用连贯的舞蹈动作让舞台生活更加形象化、具体化，是舞蹈表演形式在视觉感知下最直接的一种表现形式。这种表现形式也被称作“构图”、“队形”等。尼彼得罗夫在其所著的书中指出：舞台调度是一种能够确切看到的生活，其蕴藏在舞蹈表演过程中的每一个细节。舞蹈表演者通过不断的变换在舞台上的位置为观众呈现出不同的舞蹈画面，让各个舞蹈画面形成一个完整的舞蹈作品，这种方式类似于摄影。这种艺术表现形式所具有的艺术审美特 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ^351916072#
征也较为多样，就像黑夜中的繁星，一颗可能不好看，但是数量多了就会描绘出一个优美的景色。
（二）研究意义
1．理论意义
舞蹈编创中会经常使用舞台调度这种艺术表达手法，能够帮助观众梳理人物关系，帮助舞蹈情节的展开，帮助营造出相应的舞蹈氛围等，其是一种较为综合的表达手法。其在现在的舞蹈编创技术理论的支撑下得到了较好的发展，不管是在精神层面上，还是在表现形式上都对舞台调度赋予了新的内涵，让舞台调度中所蕴含的信息和形式更为多样。随着研究舞台调度的学者的增多，对于舞台调度对于舞台氛围以及舞蹈情节的展开、情感传递的理论研究在不断的深入中。
2．实践意义
舞蹈创作者需要提高舞台调度对于舞蹈编创的重要性，不管是情节物还是情绪物，都需要合理的设计舞台调度的“起、承、转、合”。本文以笔者在大学时期编创的《乳娘》为例，对舞台调度技术展开了深入的研究，诠释了什么是调度，讲解了调度对于舞蹈的作用，不同的调度方式会带来什么样的结果，让舞蹈不在实单纯的跳舞，给舞蹈赋予更深层次的含义，本文主要采用的研究方法为文献研究法和案例分析法，对舞蹈编排中使用的调度技术进行了深入的研究，以引起观众共鸣为主要目的，因此本论文的研究具有实践意义。
（三）研究方法
1．察阅文献书籍
通过收集相关的的文献资料，深入了解涉及“舞台调度”的理论知识，并对收集到的文献资料进行对比，从中总结出本文的论点，找出论据的理论支撑。
2．经验总结法
理论从实践中总结，通过不断的对舞蹈编创进行实践，结合自身经历过的舞蹈编创的实际经验，找出符合实际的论点，并为论据提供实际参照，并总结出其蕴含的理论，从而为本文提高实践依据。
二、舞蹈调度技术的介绍及运用
（一）舞蹈调度的定义
舞蹈编排中会经常遇见对于舞台空间使用的问题。设计一个表演者或者多个表演者在表演过程中的站位，走向就是舞台调度。也就是舞蹈动作和空间之间的关系，只要舞台上存在表演者或者存在表演的事物就会涉及到舞台调度的概念。
在国内，舞台调度是一种专业的舞蹈编创技术，理应得到重视，其中最为直观表现就是民间社火表演过程中表演者队形之间的变化，但是探究其出现的根本原因却和自我表达毫无关联，只要是来自于对某种祭祀神灵的仪式而被完整的保留了下来。但是对于舞台调度本身而言，上面所讲的舞台调度属于一种较为狭隘的解释，从目前对于舞蹈编排的解释，队形的变换只是其中的一部分。
从西方的舞蹈发展历史来看，舞台调度的概念是随着芭蕾艺术的兴起而逐渐的出现在人们的视线中，也逐渐的让人们开始重视舞台调度。而这也是舞蹈等表现形式向着舞台化方向发展的必然结果。舞台调度中非常重要的一种形式是镜框舞台。芭蕾舞蹈的创作中绝对不能忽视舞台调度的重要性，但是芭蕾舞对于舞台调度的表现形式依然停留在以改变队形从而改变的观看者的视觉效果，得到烘托气氛的目的。舞台调度对于舞蹈编创非常重要，它因为古典芭蕾舞而兴起，在现代舞中得到发展，属于一种新的编创技术。它的出现和发展情况因为目前各异的舞蹈欣赏形式让不同的舞台调度方式发生碰撞而得以逐渐沉淀。其目的是不仅让现在的舞蹈动作变得更加的多样，而为舞蹈中注入了一种新的表现形式，不仅增加了舞蹈的创作方式，还给舞蹈的编创提供了更多新的思路。舞蹈编创中会经常使用舞台调度这种艺术表达手法，能够帮助观众梳理人物关系，帮助舞蹈情节的展开，帮助营造出相应的舞蹈氛围等，其是一种较为综合的表达手法。其在现在的舞蹈编创技术理论的支撑下得到了较好的发展，不管是在精神层面上，还是在表现形式上都对舞台调度赋予了新的内涵，让舞台调度中所蕴含的信息和形式更为多样。舞台调度能够将舞蹈的各个环节与舞台环境完美的结合，能够让舞蹈表演者通过舞蹈动作将舞蹈表演者之间的人物关系表达出来，还能通过舞蹈动作推进舞蹈情节的发展。
目 录
一、绪论 1
（一）研究背景 1
（二）研究意义 1
（三）研究方法 1
二、舞蹈调度技术的介绍及运用 3
（一）舞蹈调度的定义 3
（二）舞台调度中的空间转换 3
（三）舞台调度中的画面构成 4
三、舞蹈调度与情感的关系 5
（一）舞蹈调度带动舞蹈作品情节的发展 5
（二）烘托舞蹈作品的表演氛围 5
（三）塑造舞蹈作品的艺术形象 5
四、舞蹈调度在舞剧《乳娘》中的情感性性分析 6
（一）舞剧《乳娘》的概述 6
（二）《乳娘》中调度的情感分析 6
结论 8
参考文献 9
致谢 10
一、绪论
（一）研究背景
舞台调度一般是指舞蹈表演着在舞台上的表演形式或者是其外部造型。其主要通过表演者和作品之间的组合，让表演者不断的变换在舞台上表演的位置，或者采用连贯的舞蹈动作让舞台生活更加形象化、具体化，是舞蹈表演形式在视觉感知下最直接的一种表现形式。这种表现形式也被称作“构图”、“队形”等。尼彼得罗夫在其所著的书中指出：舞台调度是一种能够确切看到的生活，其蕴藏在舞蹈表演过程中的每一个细节。舞蹈表演者通过不断的变换在舞台上的位置为观众呈现出不同的舞蹈画面，让各个舞蹈画面形成一个完整的舞蹈作品，这种方式类似于摄影。这种艺术表现形式所具有的艺术审美特 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ^351916072#
征也较为多样，就像黑夜中的繁星，一颗可能不好看，但是数量多了就会描绘出一个优美的景色。
（二）研究意义
1．理论意义
舞蹈编创中会经常使用舞台调度这种艺术表达手法，能够帮助观众梳理人物关系，帮助舞蹈情节的展开，帮助营造出相应的舞蹈氛围等，其是一种较为综合的表达手法。其在现在的舞蹈编创技术理论的支撑下得到了较好的发展，不管是在精神层面上，还是在表现形式上都对舞台调度赋予了新的内涵，让舞台调度中所蕴含的信息和形式更为多样。随着研究舞台调度的学者的增多，对于舞台调度对于舞台氛围以及舞蹈情节的展开、情感传递的理论研究在不断的深入中。
2．实践意义
舞蹈创作者需要提高舞台调度对于舞蹈编创的重要性，不管是情节物还是情绪物，都需要合理的设计舞台调度的“起、承、转、合”。本文以笔者在大学时期编创的《乳娘》为例，对舞台调度技术展开了深入的研究，诠释了什么是调度，讲解了调度对于舞蹈的作用，不同的调度方式会带来什么样的结果，让舞蹈不在实单纯的跳舞，给舞蹈赋予更深层次的含义，本文主要采用的研究方法为文献研究法和案例分析法，对舞蹈编排中使用的调度技术进行了深入的研究，以引起观众共鸣为主要目的，因此本论文的研究具有实践意义。
（三）研究方法
1．察阅文献书籍
通过收集相关的的文献资料，深入了解涉及“舞台调度”的理论知识，并对收集到的文献资料进行对比，从中总结出本文的论点，找出论据的理论支撑。
2．经验总结法
理论从实践中总结，通过不断的对舞蹈编创进行实践，结合自身经历过的舞蹈编创的实际经验，找出符合实际的论点，并为论据提供实际参照，并总结出其蕴含的理论，从而为本文提高实践依据。
二、舞蹈调度技术的介绍及运用
（一）舞蹈调度的定义
舞蹈编排中会经常遇见对于舞台空间使用的问题。设计一个表演者或者多个表演者在表演过程中的站位，走向就是舞台调度。也就是舞蹈动作和空间之间的关系，只要舞台上存在表演者或者存在表演的事物就会涉及到舞台调度的概念。
在国内，舞台调度是一种专业的舞蹈编创技术，理应得到重视，其中最为直观表现就是民间社火表演过程中表演者队形之间的变化，但是探究其出现的根本原因却和自我表达毫无关联，只要是来自于对某种祭祀神灵的仪式而被完整的保留了下来。但是对于舞台调度本身而言，上面所讲的舞台调度属于一种较为狭隘的解释，从目前对于舞蹈编排的解释，队形的变换只是其中的一部分。
从西方的舞蹈发展历史来看，舞台调度的概念是随着芭蕾艺术的兴起而逐渐的出现在人们的视线中，也逐渐的让人们开始重视舞台调度。而这也是舞蹈等表现形式向着舞台化方向发展的必然结果。舞台调度中非常重要的一种形式是镜框舞台。芭蕾舞蹈的创作中绝对不能忽视舞台调度的重要性，但是芭蕾舞对于舞台调度的表现形式依然停留在以改变队形从而改变的观看者的视觉效果，得到烘托气氛的目的。舞台调度对于舞蹈编创非常重要，它因为古典芭蕾舞而兴起，在现代舞中得到发展，属于一种新的编创技术。它的出现和发展情况因为目前各异的舞蹈欣赏形式让不同的舞台调度方式发生碰撞而得以逐渐沉淀。其目的是不仅让现在的舞蹈动作变得更加的多样，而为舞蹈中注入了一种新的表现形式，不仅增加了舞蹈的创作方式，还给舞蹈的编创提供了更多新的思路。舞蹈编创中会经常使用舞台调度这种艺术表达手法，能够帮助观众梳理人物关系，帮助舞蹈情节的展开，帮助营造出相应的舞蹈氛围等，其是一种较为综合的表达手法。其在现在的舞蹈编创技术理论的支撑下得到了较好的发展，不管是在精神层面上，还是在表现形式上都对舞台调度赋予了新的内涵，让舞台调度中所蕴含的信息和形式更为多样。舞台调度能够将舞蹈的各个环节与舞台环境完美的结合，能够让舞蹈表演者通过舞蹈动作将舞蹈表演者之间的人物关系表达出来，还能通过舞蹈动作推进舞蹈情节的发展。
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