从舞蹈类电视节目舞林争霸谈舞蹈艺术的传播价值
目录
一、前言 1
二、舞蹈艺术传播概述 1
（一）舞蹈艺术传播的重要性 1
（二）舞蹈艺术的常见传播方式 2
三、舞蹈类电视节目《舞林争霸》的艺术传播价值 2
（一）反映了真实而又多样的时代风貌 2
（二）传递了积极的艺术观念 3
（三）引导了舞者们如何建立正确的集体意识 4
四、舞蹈艺术传播的启示 4
（一）用舞蹈诉说自我，让舞蹈回归自身本质 4
（二）传播正确的舞蹈价值，创作艺术观念与技术观念相结合的舞蹈 5
结论 5
参考文献 6
致谢 7
一、前言
近年《舞林争霸》等类似的节目走红，一方面是发掘了中国的舞蹈人才，另一方面通过比赛也使民众加深了对舞蹈的认识，因此本文通过对《舞林争霸》的分析来研究舞蹈艺术的传播价值，以期能为舞蹈艺术的传播贡献一点力量。
本文在写作之前运用了文献资料法、观察法等研究方法进行了研究，首先在学校图书馆里找了一些有关舞蹈艺术传播的书籍，同时也查找了一些相关的网络资料，此外也观看了许多《舞林争霸》的往期节目以及一些相关的舞蹈视频作品，最终总结出本文的主体内容。
对于舞蹈艺术传播价值的研究，对于《舞林争霸》等电视节目的开办具有一定的理论指导作用，同时对舞蹈艺术的良好传播以及促进舞蹈艺术的发展都具有非常重要的意义。
二、舞蹈艺术传播概述
（一）舞蹈艺术传播的重要性
舞蹈艺术是一种独特的艺术,它的表现方式对塑造形态、养成美感都有着强大的影响力。我认为，艺术的本质在于发现美、捕捉美、表现美,它能够吸引受众,产生美的共鸣。而伟大的舞蹈艺术作品必须具备美 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: 3_5_1_9_1_6_0_7_2
的品质,它包括形体美、力量美和意蕴美。当然，现实中也不乏优秀的艺术作品，因为不为人所知，而被束之高阁，一时间似乎曲高和寡，脱离群众，这其实和缺乏有效的传播平台和方式息息相关。
舞蹈艺术和传播，是密不可分的，它们是一枚硬币的两面。广义上来讲，媒介本身也是一种文化艺术，传播的本身就是文艺的范畴。传播是艺术的内在要求和基本属性，舞蹈艺术展示的同时也是在进行传播。舞蹈艺术家创作的最终目的就是向观众发出艺术要约，一场美感盛宴的邀请函。所以，完全可以说，舞蹈艺术从被创作出来起，就包含了传播的内在需要，传播是舞蹈艺术价值得以实现和强化的重要途径。
（二）舞蹈艺术的常见传播方式
说起舞蹈艺术的传播方式，可以分为两种，一种的直接传播，另一种是间接传播。不过本文主要还是谈谈舞蹈的直接传播媒介。
人体传播，在最古老的时代，人体作为舞蹈艺术最原始的的传播方式，贯穿于舞蹈艺术发展的历史之中。在没有文字出现之前的历史时代，人体毋庸置疑是最佳的舞蹈传播和记录的载体。比如，古代日本艺技的师徒相承、民间舞蹈的代代相传，这样的一种传播方式，不仅符合舞蹈艺术的内在需求，而且为舞蹈艺术的发展成熟打下了坚实的基础。就算是到了科学技术发达的今天，人体依旧是传播舞蹈艺术的重要载体之一。
舞谱传播，舞谱的出现，成功的将舞蹈的动作和过程通过文字或者图像的形式记录下来，体现了人类对于舞蹈艺术传播的主动意识，舞蹈艺术从而得到了有效的传播，而不局限于时间和空间的限制。根据舞谱形制又分为文字舞谱和图像舞谱，元代以前主要是文字舞谱，元以后基本采取的是图像舞谱的形式传播舞蹈艺术。时至今日，我们依旧通过舞蹈教材等方式图文并茂的对舞蹈艺术进行传播，有些少数民族的舞蹈依旧采取图像的形式进行记录和传播，可见舞谱传播的方式影响之大。
影音传播，采用多媒体对舞蹈艺术进行传播，是在20世纪以后在相关技术长足发展之后产生的一种新的载体。它运用镜头语言原原本本、准确真实的记录舞蹈的每一个动作、神态、造型、风格和伴奏的音乐、舞台、场景。与以上的两个载体相比，影像技术无疑是最完美的传播舞蹈艺术的载体。比如，最早被影像技术记录传播的舞蹈艺术作品就是1905年的《定军山》，呈现给世人的是我国历史上最早的舞蹈艺术作品。可以说，影音的传播，在深度和广度上，达到了完美的程度。
三、舞蹈类电视节目《舞林争霸》的艺术传播价值
（一）反映了真实而又多样的时代风貌
舞蹈类电视节目，属于舞蹈艺术传播的第三类，影音传播。而我国的《舞林争霸》电视节目借鉴了西方电视的舞蹈真人秀节目，它是舞蹈艺术和电视媒体合二为一的新作 ! 电视媒介凭着强大的传播能力和广大的受众强力的推动了舞蹈艺术大众化的普及 ! 和其他通过电视节目传播的艺术比较，舞蹈艺术的过程却是个大写的尴尬。说到底，问题的根源在于舞蹈艺术在我国的知晓率还处于非常低的水平，仍处于不为人所知的地位 !
即使有了影音的帮助，舞蹈艺术有了长足的传播和发展，但是和歌唱语言类节目比起来，仍旧难以获得观众深入和长久的共鸣和兴趣 ! 世事难料，在舞蹈类节目难以打开局面低迷多年之后，部分卫视在 2013 年前后相继放出的舞蹈选秀类节目，而且势头甚猛，以星星之火可以燎原之势席卷各大卫视的收视率 !虽然是模仿引进的节目，但是通过引进、消化、借鉴最后达到创新 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: 3_5_1_9_1_6_0_7_2
，产生了一个个中国本土化的舞蹈艺术类节目! 他们的成功出炉，在很大的程度上实现了对舞蹈艺术价值的重塑!
从另外一个角度来看，《舞林争霸》使得一些舞蹈专业人士能够直接与大众对话，从而在一定程度上影响他们生存方式的转变，同时也影响舞蹈结构进行转变，进而促使舞蹈能够真实而又多样的放映出时代风貌。
（二）传递了积极的艺术观念
与以前出现的舞蹈真人秀节目所不同的是，《舞林争霸》做到了平民化，在众多的参与者，他们来自各个行业、各个领域，这一节目的打造，使得这些非专业舞蹈人群能够得到专业舞蹈导师的指导，向社会传播了一种积极的舞蹈艺术观念。
这档节目虽然属于娱乐节目的范畴，但是在一定程度上又超越了娱乐节目的范畴，在这档节目中我们除了能够看到令人目不暇接的舞蹈外，还能透过舞蹈去了解这些参与人群的励志故事，从而向大众传播积极的思想观念。比如在该节目中出现过的杨凯，他所跳的舞蹈是霹雳舞，学历程度只有小学，但是他并没有因为自己的低学历而否认自己，而是凭借坚强的毅力尽情舞动自己的人生，在节目中也向观众展现了其积极向上的信念。《舞林争霸》所向大众传导的，就是这样一种积极向上、引人奋进的舞蹈艺术观。
（三）引导了舞者们如何建立正确的集体意识
《舞林争霸》这档节目所设置的规则是先初选，而后在进行抽签分组，每组成员2-3人。此后再以抽签的形式进行舞种选择，这种随机性使得比赛的难度增强，因为每一个选手所抽中的舞种都有可能是自己不了解的或不擅长的，所以要在很短的时间内排练出一个舞蹈出来需要各个成员之间通力协作、默契配合。
这种模式增强的不仅仅是参赛选手的集体意识，也向观众群体展现了这样一种团体配合的意识。参赛选手不仅要在舞蹈的过程中表现他们的舞技，还要体现组内成员配合的天衣无缝。除了在比赛中能见到各成员之间为通过前一轮比赛而互相帮助与配合外，观众还能在该节目中见到各选手为赢得比赛的良性竞争，这些都是应当向社会公众宣导的正确的集体意识。
一、前言 1
二、舞蹈艺术传播概述 1
（一）舞蹈艺术传播的重要性 1
（二）舞蹈艺术的常见传播方式 2
三、舞蹈类电视节目《舞林争霸》的艺术传播价值 2
（一）反映了真实而又多样的时代风貌 2
（二）传递了积极的艺术观念 3
（三）引导了舞者们如何建立正确的集体意识 4
四、舞蹈艺术传播的启示 4
（一）用舞蹈诉说自我，让舞蹈回归自身本质 4
（二）传播正确的舞蹈价值，创作艺术观念与技术观念相结合的舞蹈 5
结论 5
参考文献 6
致谢 7
一、前言
近年《舞林争霸》等类似的节目走红，一方面是发掘了中国的舞蹈人才，另一方面通过比赛也使民众加深了对舞蹈的认识，因此本文通过对《舞林争霸》的分析来研究舞蹈艺术的传播价值，以期能为舞蹈艺术的传播贡献一点力量。
本文在写作之前运用了文献资料法、观察法等研究方法进行了研究，首先在学校图书馆里找了一些有关舞蹈艺术传播的书籍，同时也查找了一些相关的网络资料，此外也观看了许多《舞林争霸》的往期节目以及一些相关的舞蹈视频作品，最终总结出本文的主体内容。
对于舞蹈艺术传播价值的研究，对于《舞林争霸》等电视节目的开办具有一定的理论指导作用，同时对舞蹈艺术的良好传播以及促进舞蹈艺术的发展都具有非常重要的意义。
二、舞蹈艺术传播概述
（一）舞蹈艺术传播的重要性
舞蹈艺术是一种独特的艺术,它的表现方式对塑造形态、养成美感都有着强大的影响力。我认为，艺术的本质在于发现美、捕捉美、表现美,它能够吸引受众,产生美的共鸣。而伟大的舞蹈艺术作品必须具备美 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: 3_5_1_9_1_6_0_7_2
的品质,它包括形体美、力量美和意蕴美。当然，现实中也不乏优秀的艺术作品，因为不为人所知，而被束之高阁，一时间似乎曲高和寡，脱离群众，这其实和缺乏有效的传播平台和方式息息相关。
舞蹈艺术和传播，是密不可分的，它们是一枚硬币的两面。广义上来讲，媒介本身也是一种文化艺术，传播的本身就是文艺的范畴。传播是艺术的内在要求和基本属性，舞蹈艺术展示的同时也是在进行传播。舞蹈艺术家创作的最终目的就是向观众发出艺术要约，一场美感盛宴的邀请函。所以，完全可以说，舞蹈艺术从被创作出来起，就包含了传播的内在需要，传播是舞蹈艺术价值得以实现和强化的重要途径。
（二）舞蹈艺术的常见传播方式
说起舞蹈艺术的传播方式，可以分为两种，一种的直接传播，另一种是间接传播。不过本文主要还是谈谈舞蹈的直接传播媒介。
人体传播，在最古老的时代，人体作为舞蹈艺术最原始的的传播方式，贯穿于舞蹈艺术发展的历史之中。在没有文字出现之前的历史时代，人体毋庸置疑是最佳的舞蹈传播和记录的载体。比如，古代日本艺技的师徒相承、民间舞蹈的代代相传，这样的一种传播方式，不仅符合舞蹈艺术的内在需求，而且为舞蹈艺术的发展成熟打下了坚实的基础。就算是到了科学技术发达的今天，人体依旧是传播舞蹈艺术的重要载体之一。
舞谱传播，舞谱的出现，成功的将舞蹈的动作和过程通过文字或者图像的形式记录下来，体现了人类对于舞蹈艺术传播的主动意识，舞蹈艺术从而得到了有效的传播，而不局限于时间和空间的限制。根据舞谱形制又分为文字舞谱和图像舞谱，元代以前主要是文字舞谱，元以后基本采取的是图像舞谱的形式传播舞蹈艺术。时至今日，我们依旧通过舞蹈教材等方式图文并茂的对舞蹈艺术进行传播，有些少数民族的舞蹈依旧采取图像的形式进行记录和传播，可见舞谱传播的方式影响之大。
影音传播，采用多媒体对舞蹈艺术进行传播，是在20世纪以后在相关技术长足发展之后产生的一种新的载体。它运用镜头语言原原本本、准确真实的记录舞蹈的每一个动作、神态、造型、风格和伴奏的音乐、舞台、场景。与以上的两个载体相比，影像技术无疑是最完美的传播舞蹈艺术的载体。比如，最早被影像技术记录传播的舞蹈艺术作品就是1905年的《定军山》，呈现给世人的是我国历史上最早的舞蹈艺术作品。可以说，影音的传播，在深度和广度上，达到了完美的程度。
三、舞蹈类电视节目《舞林争霸》的艺术传播价值
（一）反映了真实而又多样的时代风貌
舞蹈类电视节目，属于舞蹈艺术传播的第三类，影音传播。而我国的《舞林争霸》电视节目借鉴了西方电视的舞蹈真人秀节目，它是舞蹈艺术和电视媒体合二为一的新作 ! 电视媒介凭着强大的传播能力和广大的受众强力的推动了舞蹈艺术大众化的普及 ! 和其他通过电视节目传播的艺术比较，舞蹈艺术的过程却是个大写的尴尬。说到底，问题的根源在于舞蹈艺术在我国的知晓率还处于非常低的水平，仍处于不为人所知的地位 !
即使有了影音的帮助，舞蹈艺术有了长足的传播和发展，但是和歌唱语言类节目比起来，仍旧难以获得观众深入和长久的共鸣和兴趣 ! 世事难料，在舞蹈类节目难以打开局面低迷多年之后，部分卫视在 2013 年前后相继放出的舞蹈选秀类节目，而且势头甚猛，以星星之火可以燎原之势席卷各大卫视的收视率 !虽然是模仿引进的节目，但是通过引进、消化、借鉴最后达到创新 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: 3_5_1_9_1_6_0_7_2
，产生了一个个中国本土化的舞蹈艺术类节目! 他们的成功出炉，在很大的程度上实现了对舞蹈艺术价值的重塑!
从另外一个角度来看，《舞林争霸》使得一些舞蹈专业人士能够直接与大众对话，从而在一定程度上影响他们生存方式的转变，同时也影响舞蹈结构进行转变，进而促使舞蹈能够真实而又多样的放映出时代风貌。
（二）传递了积极的艺术观念
与以前出现的舞蹈真人秀节目所不同的是，《舞林争霸》做到了平民化，在众多的参与者，他们来自各个行业、各个领域，这一节目的打造，使得这些非专业舞蹈人群能够得到专业舞蹈导师的指导，向社会传播了一种积极的舞蹈艺术观念。
这档节目虽然属于娱乐节目的范畴，但是在一定程度上又超越了娱乐节目的范畴，在这档节目中我们除了能够看到令人目不暇接的舞蹈外，还能透过舞蹈去了解这些参与人群的励志故事，从而向大众传播积极的思想观念。比如在该节目中出现过的杨凯，他所跳的舞蹈是霹雳舞，学历程度只有小学，但是他并没有因为自己的低学历而否认自己，而是凭借坚强的毅力尽情舞动自己的人生，在节目中也向观众展现了其积极向上的信念。《舞林争霸》所向大众传导的，就是这样一种积极向上、引人奋进的舞蹈艺术观。
（三）引导了舞者们如何建立正确的集体意识
《舞林争霸》这档节目所设置的规则是先初选，而后在进行抽签分组，每组成员2-3人。此后再以抽签的形式进行舞种选择，这种随机性使得比赛的难度增强，因为每一个选手所抽中的舞种都有可能是自己不了解的或不擅长的，所以要在很短的时间内排练出一个舞蹈出来需要各个成员之间通力协作、默契配合。
这种模式增强的不仅仅是参赛选手的集体意识，也向观众群体展现了这样一种团体配合的意识。参赛选手不仅要在舞蹈的过程中表现他们的舞技，还要体现组内成员配合的天衣无缝。除了在比赛中能见到各成员之间为通过前一轮比赛而互相帮助与配合外，观众还能在该节目中见到各选手为赢得比赛的良性竞争，这些都是应当向社会公众宣导的正确的集体意识。
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