论色彩在舞蹈编创中的运用2
论色彩在舞蹈编创中的运用2[20200420092136]
摘 要
*查看完整论文请 +Q: 3 5 1 9 1 6 0 7 2
关键字:情感；群舞编创；表演行为；情感传达
“情感”一直是舞蹈艺术中一项不可忽视的表现方式和元素，在舞蹈中情感的表现承载着一个舞蹈的内在情绪，舞者通过肢体动作和内心情绪情感的表达传递给观者以内在的感动和视觉的观感。群舞是舞蹈艺术当中极为重要的一种舞蹈形式，但在群舞的编排和创作中，很多作品容易忽视群舞的情感表现，时至今日仍有大部分舞蹈作品只是将群舞段落作为所谓的“花边”和陪衬，但这样的编排方式无疑与舞蹈艺术的本质所相悖。因此，从群舞编创的视角来论述情感的重要性，以及分析情感与群舞创作两者之间的关系，同时研究情感对于群舞编创的影响是舞蹈学习者和从业者值得思考和分析的一个重要问题。同时情感还要通过舞蹈演员的表演行为得以传达，如何将舞蹈作品的情感内容和舞蹈演员的情感表现结合在一起也是值得舞蹈人深思的一个问题。
Abstract
"Emotion" has always been the art of dance and elements of an expression can not be ignored, in the dance emotion expression carries inherent mood of a dance, dancers pass to within the viewer through body movements and expression of emotions and feelings of the heart moving and visual perception. Dance dance is a dance which is very important form, but in the creation of dance and choreography, a lot of work is easy to overlook the emotional dance performance, today most still works just dance dance passages as so-called "lace" and foil, but this is undoubtedly the presentation of the art of dance and the essence of being inconsistent. Therefore, from the perspective of dance innovations discussed in relation to the importance of emotional and creative analysis of both emotion and dance between, also studied dance for emotional impact of innovations is an important issue dance learners and practitioners to think about and analyze . While also able to convey emotion through performing acts of dancers, dance works how emotional expression emotional content and dancers combine a problem with people dancing is worth pondering.
Keywords: emotion; dance innovations; performing acts; convey emotion
目录
前言 1
一、舞蹈艺术情感的概念 1
（一）舞蹈情感狭义的概念 1
（二）舞蹈情感广义的概念 1
二、情感对群舞编创的重要性 2
（一）情感与群舞的动作编创 2
（二）情感与群舞的调度安排 3
三、情感对舞蹈艺术的作用和影响 4
（一）情感对舞蹈表演的作用 4
（二）情感对舞蹈叙事的影响 5
结论 7
参考文献8
致谢9
前 言
舞蹈作为一种身体艺术，舞蹈是一门长于抒情而拙于叙事的艺术表现形式，由于舞蹈的这种“天生的缺陷”，所以情感的抒情表现一直承担着在舞蹈表演中沟通观众、传达表演者内心情感的作用，可以说舞蹈的情感表现是舞蹈艺术的“灵魂”所在。舞蹈将世间外在的形象化身为肢体表现的舞蹈形象，以舞蹈形象传达给观众以美感的动态体验。
一、舞蹈艺术中情感的概念
“情感”是舞蹈艺术长期讨论的问题，情感的表达和体现关系着舞蹈作品能否打动观众的内心。而对于艺术当中情感的概念不同于普通生活当中的情感，而舞蹈作为一种抒情性为内在本质属性的艺术，其情感特性就更显得极为突出。舞蹈学术界对于舞蹈情感有着不同的定义，一般而言分为狭义的和广义的舞蹈情感概念。
（一）舞蹈情感的狭义概念
《心理学大辞典》中认为：“情感是人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验”。当然舞蹈艺术中对于“情感”的概念不同于生活中或者心理学上所讲的情感。一般而言，舞蹈艺术中的情感是指舞蹈艺术所传达出的一种情感表现，也就是带给观众的“反应”。在舞蹈艺术中情感通过传达给观众，在舞蹈理论中我们将这种心理上的反应称为“内模仿”，美国著名舞蹈理论家约翰马丁在上世纪50年代提出了内模仿的概念，马丁提出“我们面前的无生命体如能经验有意识的经验，则可经验运动的经验；而将这些运动经验转换成我们自己的意识的能，就被恰如其分地称为“内模仿”[]。马丁打比方说:我们目睹某人在吃一个柠檬时，自己很可能会感到嘴巴和喉咙上有一种明显的活动，就好像是正在品尝这酸果似的。再比如当发现地上有一块大石头以最长的那个面与地面平行时，几乎不可避免地会将其描述为躺在地上；但如果同一块大石头碰巧是以最长的那个面向空中延伸时，就一定会被描述为站立着。这就将大石头的位置自然而然地转换成我们自己身体处于相似环境中的位置了。
观众对于舞蹈艺术的反正从根本上说来自于这种“内模仿”的心理转换过程，而舞蹈情感就是这种动作化的心理传递。
(二)舞蹈情感的广义概念
舞蹈学院的平心副教授在其专著《舞蹈心理学》中提出将人的感情(affection)分为情绪(emotion)、情感(feeling)和情操(sentiment)三个层次好与人的三层需要： 生理需要、 心理需要和精神需要一一对应，这种人的“感情”就是广义上的“情感”，但是平心副教授由指出，艺术的情感并不等同于生活中的“情感”概念，艺术的情感是与生活情感有一定距离，并高于生活情感的一种审美情感，而在舞蹈艺术中，这种审美情感便是“移情以及在移情基础上的表情、 表现、 体现和体验。”[]
舞蹈的这种审美情感建立在“移情作用”的前提下，所谓“移情作用”是指人在观察外界事物时，设身处在事物的境地，把原来没有生命的东西看成有生命的东西，仿佛它也有感觉、思想、情感、意志和行为，同时，人自己也受到对事物的这种错觉的影响，多少和事物发生同情和共鸣。”[]这种“移情作用”是舞蹈情感得以产生的基础。“表情”则指的是舞蹈演员在进行舞蹈表演时的面部表情、头部表情、身段表情、手势表情和言语表情，当然因舞蹈本质的特殊性，在舞蹈艺术中对言语表情运用的较少，但在当代很多的先锋性舞蹈作品和跨界作品中，言语表情的使用也逐渐被舞蹈艺术所吸收。“表现”的概念源自于西方美学的“表现说”，简单而言，“表现”对于艺术活动的意义主要体现在两个方面：一方面是艺术家要有表现的要求，也就是艺术家或艺术表演者对表现的渴望心理。另一方面则是艺术家或艺术表演者表现的能力。“体现”对舞蹈艺术而言指的是舞蹈表演者用身体和表情来表现舞蹈的情感内容。
摘 要
*查看完整论文请 +Q: 3 5 1 9 1 6 0 7 2
关键字:情感；群舞编创；表演行为；情感传达
“情感”一直是舞蹈艺术中一项不可忽视的表现方式和元素，在舞蹈中情感的表现承载着一个舞蹈的内在情绪，舞者通过肢体动作和内心情绪情感的表达传递给观者以内在的感动和视觉的观感。群舞是舞蹈艺术当中极为重要的一种舞蹈形式，但在群舞的编排和创作中，很多作品容易忽视群舞的情感表现，时至今日仍有大部分舞蹈作品只是将群舞段落作为所谓的“花边”和陪衬，但这样的编排方式无疑与舞蹈艺术的本质所相悖。因此，从群舞编创的视角来论述情感的重要性，以及分析情感与群舞创作两者之间的关系，同时研究情感对于群舞编创的影响是舞蹈学习者和从业者值得思考和分析的一个重要问题。同时情感还要通过舞蹈演员的表演行为得以传达，如何将舞蹈作品的情感内容和舞蹈演员的情感表现结合在一起也是值得舞蹈人深思的一个问题。
Abstract
"Emotion" has always been the art of dance and elements of an expression can not be ignored, in the dance emotion expression carries inherent mood of a dance, dancers pass to within the viewer through body movements and expression of emotions and feelings of the heart moving and visual perception. Dance dance is a dance which is very important form, but in the creation of dance and choreography, a lot of work is easy to overlook the emotional dance performance, today most still works just dance dance passages as so-called "lace" and foil, but this is undoubtedly the presentation of the art of dance and the essence of being inconsistent. Therefore, from the perspective of dance innovations discussed in relation to the importance of emotional and creative analysis of both emotion and dance between, also studied dance for emotional impact of innovations is an important issue dance learners and practitioners to think about and analyze . While also able to convey emotion through performing acts of dancers, dance works how emotional expression emotional content and dancers combine a problem with people dancing is worth pondering.
Keywords: emotion; dance innovations; performing acts; convey emotion
目录
前言 1
一、舞蹈艺术情感的概念 1
（一）舞蹈情感狭义的概念 1
（二）舞蹈情感广义的概念 1
二、情感对群舞编创的重要性 2
（一）情感与群舞的动作编创 2
（二）情感与群舞的调度安排 3
三、情感对舞蹈艺术的作用和影响 4
（一）情感对舞蹈表演的作用 4
（二）情感对舞蹈叙事的影响 5
结论 7
参考文献8
致谢9
前 言
舞蹈作为一种身体艺术，舞蹈是一门长于抒情而拙于叙事的艺术表现形式，由于舞蹈的这种“天生的缺陷”，所以情感的抒情表现一直承担着在舞蹈表演中沟通观众、传达表演者内心情感的作用，可以说舞蹈的情感表现是舞蹈艺术的“灵魂”所在。舞蹈将世间外在的形象化身为肢体表现的舞蹈形象，以舞蹈形象传达给观众以美感的动态体验。
一、舞蹈艺术中情感的概念
“情感”是舞蹈艺术长期讨论的问题，情感的表达和体现关系着舞蹈作品能否打动观众的内心。而对于艺术当中情感的概念不同于普通生活当中的情感，而舞蹈作为一种抒情性为内在本质属性的艺术，其情感特性就更显得极为突出。舞蹈学术界对于舞蹈情感有着不同的定义，一般而言分为狭义的和广义的舞蹈情感概念。
（一）舞蹈情感的狭义概念
《心理学大辞典》中认为：“情感是人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验”。当然舞蹈艺术中对于“情感”的概念不同于生活中或者心理学上所讲的情感。一般而言，舞蹈艺术中的情感是指舞蹈艺术所传达出的一种情感表现，也就是带给观众的“反应”。在舞蹈艺术中情感通过传达给观众，在舞蹈理论中我们将这种心理上的反应称为“内模仿”，美国著名舞蹈理论家约翰马丁在上世纪50年代提出了内模仿的概念，马丁提出“我们面前的无生命体如能经验有意识的经验，则可经验运动的经验；而将这些运动经验转换成我们自己的意识的能，就被恰如其分地称为“内模仿”[]。马丁打比方说:我们目睹某人在吃一个柠檬时，自己很可能会感到嘴巴和喉咙上有一种明显的活动，就好像是正在品尝这酸果似的。再比如当发现地上有一块大石头以最长的那个面与地面平行时，几乎不可避免地会将其描述为躺在地上；但如果同一块大石头碰巧是以最长的那个面向空中延伸时，就一定会被描述为站立着。这就将大石头的位置自然而然地转换成我们自己身体处于相似环境中的位置了。
观众对于舞蹈艺术的反正从根本上说来自于这种“内模仿”的心理转换过程，而舞蹈情感就是这种动作化的心理传递。
(二)舞蹈情感的广义概念
舞蹈学院的平心副教授在其专著《舞蹈心理学》中提出将人的感情(affection)分为情绪(emotion)、情感(feeling)和情操(sentiment)三个层次好与人的三层需要： 生理需要、 心理需要和精神需要一一对应，这种人的“感情”就是广义上的“情感”，但是平心副教授由指出，艺术的情感并不等同于生活中的“情感”概念，艺术的情感是与生活情感有一定距离，并高于生活情感的一种审美情感，而在舞蹈艺术中，这种审美情感便是“移情以及在移情基础上的表情、 表现、 体现和体验。”[]
舞蹈的这种审美情感建立在“移情作用”的前提下，所谓“移情作用”是指人在观察外界事物时，设身处在事物的境地，把原来没有生命的东西看成有生命的东西，仿佛它也有感觉、思想、情感、意志和行为，同时，人自己也受到对事物的这种错觉的影响，多少和事物发生同情和共鸣。”[]这种“移情作用”是舞蹈情感得以产生的基础。“表情”则指的是舞蹈演员在进行舞蹈表演时的面部表情、头部表情、身段表情、手势表情和言语表情，当然因舞蹈本质的特殊性，在舞蹈艺术中对言语表情运用的较少，但在当代很多的先锋性舞蹈作品和跨界作品中，言语表情的使用也逐渐被舞蹈艺术所吸收。“表现”的概念源自于西方美学的“表现说”，简单而言，“表现”对于艺术活动的意义主要体现在两个方面：一方面是艺术家要有表现的要求，也就是艺术家或艺术表演者对表现的渴望心理。另一方面则是艺术家或艺术表演者表现的能力。“体现”对舞蹈艺术而言指的是舞蹈表演者用身体和表情来表现舞蹈的情感内容。
版权保护: 本文由 hbsrm.com编辑，转载请保留链接: www.hbsrm.com/ysl/wdx/385.html
