从李清照和柳永词的对比分析中寻求他们各自婉约词的雅俗之辨(附件)【字数：11289】
摘 要李清照和柳永都是宋代婉约词中的大宗师，两个人的生活环境和家庭情况完全不同，时代背景也不一样，却不约而同地选择了婉约词。一个俗却俗得有真情实感，一个雅却雅得有灵动之美。俗的，将市井人情，世态炎凉些写得畅快淋漓；雅的，将豪门深闺，贵族情态写得有声有色。他们都是命途多舛，但是在自己的人生面对失败和绝望的时候，依然记得寻一个角落寄托自己的哀思。本文主要从宋代婉约词中选出柳永和李清照两位大家，比较他们对词的创作和理解，深入分析他们的经历对他们词创作的影响，得出他们一雅一俗的结论，并且指出两种模式都丝毫没有影响到两位的才气，反而正是在这种生活的磨砺之中，他们诗意更浓，境界更高。笔者将从语言文字，音律和社会接受程度来辨析他们的雅俗之分，并最终将他们的风格融合起来，都视为婉约词的两种合理形式。另外，文中还会借用各种古人，今人的评价详细论证。
目 录
导 言 1
第一章 雅俗之别 2
1.1创作题材之别 2
1.2措辞抒情之别 3
第二章 何以成雅俗之别 5
2.1出身和生活环境各有不同 5
2.2时代大背景造就他们的雅俗词风 6
2.3个人性情对于雅俗词风的塑造 7
第三章 二家词的影响 9
3.1李清照雅词的影响 9
3.2柳永的俗词影响 10
结束语 13
致 谢 14
参考文献 15
导 言
宋，给人留下的印象大抵不过夷狄入侵和积贫积弱，其国力前不及汉唐，后不如明清。然而宋词却在这段莽莽年月中被孕育出来，其光辉不亚于前代之唐诗和后代之元曲。宋词，是一种流行于宋代的诗歌体裁，因其句子长短不一，被称作长短句，又因其可和乐而唱，又称曲子词，别称还有许多，如琴趣，诗余等。宋词融文学和音乐于一体，是宋代文学高度发展的标志。
中国历代流芳的女性文人群体相对而言没有那么庞大，而李清照无疑是其中最为耀眼的明星之一。李清照，宋代词人，号易安居士，婉约派代表词人之一，兼才华与学识，工于诗词，长于文赋,冯梦龙称她为“闺阁文章之伯，女流翰苑之材”。她的词作风格高雅细腻，是美玉无瑕，是阆苑仙葩。另一位婉约派代表性词人，柳永，原名三变 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: *351916072*
，字景庄，后改名柳永，字耆卿。他一生创作了大量的慢词，词作风格雅俗并陈，但其俗词仍是代表性的，“凡有水井饮处，皆能歌柳词”。
后人依据明代张綎提出的“词有婉约豪放二体”的观点，而将宋词划分作豪放派和婉约派进行词学研究。豪放与婉约，可以说是宋词两个相反的风格的最大化体现，如同万事万物皆具备的两极。
婉约词之鼻祖可追溯至晚唐的花间派词人温庭筠，其后的发展中又有大小晏、柳永、李清照、秦观、周邦彦等为代表。婉约词，顾名思义，其语言细腻，题材柔媚，意境柔婉。与豪放词不同，婉约词含蓄蕴藉地表达词人的喜怒哀乐之情与悲欢离合之感，即便是言及细微若尘泥之处，皆可柔情动人心。宋婉约词中又有雅俗词之分，雅词和俗词，又是两个截然不同的婉约词派风格。
此次进行研究的两位婉约词派词人——李清照和柳永——又正好是雅词与俗词各自非常具有代表性的大家，对这两位的词作力所能及的进行探究分析，也许可以收获到宋婉约词的雅俗之辨。 雅俗之别
1.1创作题材之别
闺阁生活向来是女性词人创作的题材之一，男性词人虽然有时也会涉及此类题材的创作，可要说真切体验，还是女性词人更得天独厚些。李清照的婉约词作题材中，闺阁生活占了很大一部分。她笔下的闺中女儿还未染尘世浊气，一双清灵的眼睛所见必定是纯粹干净的，必定是与“俗”完全绝缘的。正如《点绛唇蹴罢秋千》中所表现的，正是一个天真清丽的闺中少女形象：“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜划金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。”
李清照的创作题材还有来自婚后的感情生活。李清照与赵明诚伉俪情深，后人纳兰词中的“赌书消得泼茶香”足可见他们生活中充满雅趣。既是雅趣，便不会落入俗套。偶有分别，虽不免离别之哀愁，到了李清照的笔下却是仍旧处处透着清雅。她盼着“云中谁寄锦书来”，当是时，正是雁群飞回之时，月亮的清辉洒满了小楼。
李清照所处的时代，正是北宋风雨飘摇的时候，所以对国家动荡的哀恸也成为了词人创作题材的一部分。国破家亡的悲戚，对当权者的控诉与愤慨，报国无门的忧伤，就已经脱离了俗词的境界，如《武陵春》中：“物是人非事事休，无语泪先流。”“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”又如《永遇乐》中上片三问：“人在何处？”“春意知几许？”“次第岂无风雨？”无一不透露着丧失家国的悲怆和呐喊，李清照虽非圣人，她也不可能无悲无喜，但她将国破之悲生民之痛写于纸上，这就使她的词作上升了一个高度，不同于拘泥于俗世无常的悲哀了。
柳永的婉约词作题材首先来自市井，即都市词。既为市井词，俗世之俗自是不必说。如《长寿乐》中描写的：“繁红嫩翠。艳阳景，妆点神州明媚。是处楼台，朱门院落，弦管新声沸腾，态游人无限驰骤，娇马车如水。”将朱门院落里的热闹之景跃然纸上。又如《迎新春》中：“更阑烛影花阴下，少年人，往往奇遇。太平时、朝野多欢民康阜，随分良聚，堪对此景，怎忍独醒归去？”不乏男女之间的种种奇遇。柳永写的是普罗大众的人间，所以带着俗是理所当然的。
柳永也常为歌伎写词作曲，他的婉约词创作题材也多来自秦楼楚馆勾栏瓦肆中。 这些风月场所也正是俗世中最俗的一处，而他又同歌伎日日交往，所作的词便是不免落入俗套了。《全宋词》中收录了两百多首柳永词，其中歌伎词就有一百多首。他所作的歌伎词，也多是他与歌伎的交往记录，他称赞歌伎的美貌与才华，也感叹她们的身世，并给予深深的理解和同情。如《夜半乐艳阳天气》中：“抬粉面、韶容花光相妒，绛消袖举”，又如《少年游帘垂深院冷萧萧》中：“薄情漫有归消息,鸳鸯被、半香消。试问伊家,阿谁心绪,禁得恁无憀”可见他的俗很大一部分带着勾栏瓦肆里的纸醉金迷脂粉香。写作题材源于市井，也自然无法免俗。
1.2措辞抒情之别
二位都是词作大家，但我认为，措辞方式和抒发的感情不同，也是影响到他们词作一雅一俗的重要因素。
李清照的婉约词擅长运用对比手法。如“试问卷帘人，却道海棠依旧。知否知否，应是绿肥红瘦。”短短两句中就有两处对比，第一处的“肥”和“瘦”分别展现了雨后叶与花的形态，第二处隐藏在词中，卷帘人回答地无意，而作者却问的多情，以卷帘人的粗心反衬作者感受的细腻和对海棠花的关心。又如“佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜初凉透。”分明是团聚的重阳佳节，玉枕纱橱里却凉透了，通过这一重对比抒发了作者的内心的孤单清冷。又如“铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。”将少年和晚年的光景进行对比，展现了今非昔比的家国时局和个人情况，抒发了作者的哀思。情感的抒发通过对比，而非直抒胸臆，显得婉约许多，正是通过一起一落的对比，更加显示出情感的强烈和真实，更能打动人心。
目 录
导 言 1
第一章 雅俗之别 2
1.1创作题材之别 2
1.2措辞抒情之别 3
第二章 何以成雅俗之别 5
2.1出身和生活环境各有不同 5
2.2时代大背景造就他们的雅俗词风 6
2.3个人性情对于雅俗词风的塑造 7
第三章 二家词的影响 9
3.1李清照雅词的影响 9
3.2柳永的俗词影响 10
结束语 13
致 谢 14
参考文献 15
导 言
宋，给人留下的印象大抵不过夷狄入侵和积贫积弱，其国力前不及汉唐，后不如明清。然而宋词却在这段莽莽年月中被孕育出来，其光辉不亚于前代之唐诗和后代之元曲。宋词，是一种流行于宋代的诗歌体裁，因其句子长短不一，被称作长短句，又因其可和乐而唱，又称曲子词，别称还有许多，如琴趣，诗余等。宋词融文学和音乐于一体，是宋代文学高度发展的标志。
中国历代流芳的女性文人群体相对而言没有那么庞大，而李清照无疑是其中最为耀眼的明星之一。李清照，宋代词人，号易安居士，婉约派代表词人之一，兼才华与学识，工于诗词，长于文赋,冯梦龙称她为“闺阁文章之伯，女流翰苑之材”。她的词作风格高雅细腻，是美玉无瑕，是阆苑仙葩。另一位婉约派代表性词人，柳永，原名三变 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: *351916072*
，字景庄，后改名柳永，字耆卿。他一生创作了大量的慢词，词作风格雅俗并陈，但其俗词仍是代表性的，“凡有水井饮处，皆能歌柳词”。
后人依据明代张綎提出的“词有婉约豪放二体”的观点，而将宋词划分作豪放派和婉约派进行词学研究。豪放与婉约，可以说是宋词两个相反的风格的最大化体现，如同万事万物皆具备的两极。
婉约词之鼻祖可追溯至晚唐的花间派词人温庭筠，其后的发展中又有大小晏、柳永、李清照、秦观、周邦彦等为代表。婉约词，顾名思义，其语言细腻，题材柔媚，意境柔婉。与豪放词不同，婉约词含蓄蕴藉地表达词人的喜怒哀乐之情与悲欢离合之感，即便是言及细微若尘泥之处，皆可柔情动人心。宋婉约词中又有雅俗词之分，雅词和俗词，又是两个截然不同的婉约词派风格。
此次进行研究的两位婉约词派词人——李清照和柳永——又正好是雅词与俗词各自非常具有代表性的大家，对这两位的词作力所能及的进行探究分析，也许可以收获到宋婉约词的雅俗之辨。 雅俗之别
1.1创作题材之别
闺阁生活向来是女性词人创作的题材之一，男性词人虽然有时也会涉及此类题材的创作，可要说真切体验，还是女性词人更得天独厚些。李清照的婉约词作题材中，闺阁生活占了很大一部分。她笔下的闺中女儿还未染尘世浊气，一双清灵的眼睛所见必定是纯粹干净的，必定是与“俗”完全绝缘的。正如《点绛唇蹴罢秋千》中所表现的，正是一个天真清丽的闺中少女形象：“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜划金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。”
李清照的创作题材还有来自婚后的感情生活。李清照与赵明诚伉俪情深，后人纳兰词中的“赌书消得泼茶香”足可见他们生活中充满雅趣。既是雅趣，便不会落入俗套。偶有分别，虽不免离别之哀愁，到了李清照的笔下却是仍旧处处透着清雅。她盼着“云中谁寄锦书来”，当是时，正是雁群飞回之时，月亮的清辉洒满了小楼。
李清照所处的时代，正是北宋风雨飘摇的时候，所以对国家动荡的哀恸也成为了词人创作题材的一部分。国破家亡的悲戚，对当权者的控诉与愤慨，报国无门的忧伤，就已经脱离了俗词的境界，如《武陵春》中：“物是人非事事休，无语泪先流。”“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”又如《永遇乐》中上片三问：“人在何处？”“春意知几许？”“次第岂无风雨？”无一不透露着丧失家国的悲怆和呐喊，李清照虽非圣人，她也不可能无悲无喜，但她将国破之悲生民之痛写于纸上，这就使她的词作上升了一个高度，不同于拘泥于俗世无常的悲哀了。
柳永的婉约词作题材首先来自市井，即都市词。既为市井词，俗世之俗自是不必说。如《长寿乐》中描写的：“繁红嫩翠。艳阳景，妆点神州明媚。是处楼台，朱门院落，弦管新声沸腾，态游人无限驰骤，娇马车如水。”将朱门院落里的热闹之景跃然纸上。又如《迎新春》中：“更阑烛影花阴下，少年人，往往奇遇。太平时、朝野多欢民康阜，随分良聚，堪对此景，怎忍独醒归去？”不乏男女之间的种种奇遇。柳永写的是普罗大众的人间，所以带着俗是理所当然的。
柳永也常为歌伎写词作曲，他的婉约词创作题材也多来自秦楼楚馆勾栏瓦肆中。 这些风月场所也正是俗世中最俗的一处，而他又同歌伎日日交往，所作的词便是不免落入俗套了。《全宋词》中收录了两百多首柳永词，其中歌伎词就有一百多首。他所作的歌伎词，也多是他与歌伎的交往记录，他称赞歌伎的美貌与才华，也感叹她们的身世，并给予深深的理解和同情。如《夜半乐艳阳天气》中：“抬粉面、韶容花光相妒，绛消袖举”，又如《少年游帘垂深院冷萧萧》中：“薄情漫有归消息,鸳鸯被、半香消。试问伊家,阿谁心绪,禁得恁无憀”可见他的俗很大一部分带着勾栏瓦肆里的纸醉金迷脂粉香。写作题材源于市井，也自然无法免俗。
1.2措辞抒情之别
二位都是词作大家，但我认为，措辞方式和抒发的感情不同，也是影响到他们词作一雅一俗的重要因素。
李清照的婉约词擅长运用对比手法。如“试问卷帘人，却道海棠依旧。知否知否，应是绿肥红瘦。”短短两句中就有两处对比，第一处的“肥”和“瘦”分别展现了雨后叶与花的形态，第二处隐藏在词中，卷帘人回答地无意，而作者却问的多情，以卷帘人的粗心反衬作者感受的细腻和对海棠花的关心。又如“佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜初凉透。”分明是团聚的重阳佳节，玉枕纱橱里却凉透了，通过这一重对比抒发了作者的内心的孤单清冷。又如“铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。”将少年和晚年的光景进行对比，展现了今非昔比的家国时局和个人情况，抒发了作者的哀思。情感的抒发通过对比，而非直抒胸臆，显得婉约许多，正是通过一起一落的对比，更加显示出情感的强烈和真实，更能打动人心。
版权保护: 本文由 hbsrm.com编辑，转载请保留链接: www.hbsrm.com/ysl/gbdsxwx/69.html
