论湖南花鼓戏刘海砍樵的艺术特色
湖南花鼓戏《刘海砍樵》的情节构造以传说为基础,后加入唱腔,调整曲调,并且经过民间艺人几十年的努力,才逐渐成型。该剧目的人物形象个性鲜明,形象丰满,让人印象深刻,表现手法具有浓重的生活气息,有非常强的真实性,拥有其独特的特色,音乐特色唱法属于民族唱法,其中的古比调风格独特,享誉国内外。该剧继续创造性的加入喜剧素材,使其戏曲歌舞化,将会不断走向成熟,更具有艺术特色。湖南花鼓戏《刘海砍樵》需要保留传统性,更需要注入新的生命力,这样才能与时俱进,跟紧时代的步伐。
目录
摘要 1
关键词 1
Abstrat 1
Keywords 1
一、湖南花鼓戏《刘海砍樵》的情节构造 2
二、湖南花鼓戏《刘海砍樵》的人物形象 2
三、湖南花鼓戏《刘海砍樵》的表现手法 3
四、湖南花鼓戏《刘海砍樵》的音乐特色 4
余论 4
致谢 5
参考文献 6
论湖南花鼓戏《刘海砍樵》的艺术特色
引言
湖南花鼓戏《刘海砍樵》的故事起源于北宋时期，新中国成立以来，一直坚持不懈逐步扩大影响，湖南花鼓戏逐步踏上了从湖南走向中国，从中国走向世界的道路。这与湖南花鼓戏的多样性、艺术表现的创新性、主题的开放性和题材的时代性是密不可分的，独特的艺术特色有助于湖南花鼓戏的传扬和发展，还有助于加深外界对湖南花鼓戏的了解。湖南花鼓戏未来的道路是光明,我们要积极行动起来,加快传统文化和现代文化的多角度结合，将文化依附于民族、旅游和历史当中，大力宣传发扬，同时对外界文化进一步学习和借鉴，使湖南花鼓戏更好更快的发展。
一、湖南花鼓戏《刘海砍樵》的情节构造
《刘海砍樵》的历史背景是北宋，讲述了一个优美的神话故事，由于明清两代的传承和发扬，得到了很好的发展。《刘海砍樵》在发展初期有很多不同的版本现如今我们最为熟悉的版本，是到清代中期才基本定型的。湖南常德是中国花鼓戏的起源地，刘海砍樵的故事便是产生于此，由于湖南常德文化主要是楚地文化，所以花鼓戏《刘海砍樵》既有楚地文化的影子也有中原文化的影子,可以说是两地文化的结合之作，同时，在这部作品中，农耕文化和佛教文化也被巧妙结合起来，除了这些之外《刘海砍樵》、《 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: @351916072@
刘海戏金蟾》两部作品，全部是以常德丝瓜井的美好传说为创作蓝本，具有一定的奇幻风格和现实主义，自流传以来就深受观众的喜欢[1]。
关乎湖南花鼓戏《刘海砍樵》中的故事，以湖南常德武陵区的少许流传最为准确。北宋年间，湖南常德武陵区，有一户相依为命的母子俩住在一口丝瓜井旁，这家的儿子就是刘海，刘海的母亲因为思念逝去的丈夫而哭瞎了双眼，只能依靠儿子刘海砍柴来维持生活，刘海是一个勤劳、孝顺的儿子，他每天都努力劈柴，希望能改善他们母子的生活。在刘海砍柴的山里，有一只修炼多年的狐狸精，她一直在观察刘海并逐渐爱上了他，她于是化身普通女子胡秀英，想要跟刘海结为夫妻，只要刘海遇见困难,胡秀英都会帮助刘海,刘海由于家境贫寒。不愿拖累胡秀英，但是胡秀英并没有在乎刘海家境是富裕还是贫寒,执意要嫁给刘海,最后实在辜负不过胡秀英的真心，才答应成亲。两人成亲之后,胡秀英将刘海的母亲当成亲生母亲一样照顾,并且让刘母的眼睛恢复的正常。一切都在向好的方面发展,可是突然有一天,在刘海去鸡鹅巷购买物品的时候。十八个罗汉弟子之一的金蟾，企图偷走胡秀英的宝珠,利用宝珠的力量成仙，胡秀英不慎失去宝珠变回狐狸，迫不得已，胡秀英将实情告诉了刘海。刘海了解情况后并没有责怪胡秀英，而是勇敢地拿起武器与邪恶势力发起挑战，在众人的帮助下，他终于拿回宝珠。得到宝珠的胡秀英再次变回人形,刘海不计前嫌,愿意和胡秀英一同生活,最后刘海和胡秀英过上了幸福美满的生活。
湖南花鼓戏《刘海砍樵》以传说为根源,不断加入艺术元素,再由民间艺人通过几十年的不断创作、提炼和改进，才使其成功的展现在世人眼前，让现今湖南花鼓戏广为流传。花鼓戏是民间艺术与传统剧目结合的产物，拥有特别的魅力。如本文研究的花鼓戏《刘海砍樵》，就是解放初期，著名花鼓戏艺人老艺术家何冬宝，依照传统剧目《刘海戏金蟾》改编而成的，对《刘海砍樵》整部花鼓戏都起到了至关重要的推广作用[2]。
湖南花鼓戏《刘海砍樵》的情节构造不拘泥于原有的故事原型，更体现出了时代性和更加贴近民众，将原有的封建迷信的落后观念进行剔除，创造性地改变，使得故事既体现了地域性特征，也饱含着时代性的内涵。
二、湖南花鼓戏《刘海砍樵》的人物形象
刘海是《刘海砍樵》的男主角，他是一名樵夫，家中有口特别的丝瓜井，井水常年不竭，甘甜可口。刘海进山砍樵的时候，与狐仙胡秀英相识相恋，为拿回九妹被偷走的宝珠，勇敢地与邪恶势力斗争。这体现了刘海英勇无畏的大丈夫气概，同时也表现出了他的质朴和对爱情勇敢的追求。同时，刘海几十年如一日照料瞎眼的母亲，也表明了他勤劳孝顺的民族传统美德。
胡秀英她是本剧的女主角,也是本剧最关键的人物之一,她的人物性格是本剧的主要看点之一。她是一位具有多重性格的女子, 她的角色原型,只是狐仙甚至可以说是狐妖,狐妖的性格是妖艳并且多情的,这一点是大多数凡人女子所不具备的。但是在剧中主要她又有着善良天真的人物性格。因而在本剧中，上半部分着重体现出胡秀英的狐妖性格妖艳、多情,而下半部分更加注重胡秀英的人性性格善良、天真。同时，胡秀英对爱情的勇敢追求也在剧中有深深体现。
在当今社会,《刘海砍樵》仍有深刻的现实意义，《刘海砍樵》的人物形象塑造上突破了传统以往的性格设定，是通过更全方位、全面的、多视角地分析去打造戏剧当中的形象，确保人物本身既能体现出该人物的性格特色也能够吸引大众的视线，使人物形象的描述越发饱满和富有激情。
《刘海砍樵》中的人物刘海和胡秀英身上所展现出来的勤奋、耿直、孝顺等优良美德是人性的真善美,其追求美好爱情,对幸福生活的渴望，是对广大人民群众心声的真实反映。[3]本剧中人物形象的成功塑造,是保证它变为湖南花鼓戏代表作之一的主要原因。由于《刘海砍樵》的不断传播，常德老百姓这一时代的生活状态和民风得以保存，而它所体现的价值观念也将跟着花鼓戏的发展而传承下去。
三、湖南花鼓戏《刘海砍樵》的表现手法
湖南花鼓戏《刘海砍樵》是通过整套的生产劳动过程和生活日常动作与长期的舞台表演中的磨合而形成的一整套身段、动作来表现的，这些动作完全依照生活作为基础，密切贴近老百姓平日里的生活，具有浓厚的生活气息比方说开门、进门、撩门帘、整妆、掸灰、扯鞋、挥汗、打铁、打鱼、砍柴等，将这些平民化的动作，经过一系列舞台修饰，再返还给人民大众当中，实现了“取之于民、用之于民”，如此众多的劳动活动表现，也形成了湖南花鼓戏的独特艺术风格，动作、生活的平民化，让它深得民心,使得它深受广大人民群众喜爱的。以《刘海砍樵》中刘海的表演为例，戏曲性的表现比较明显。黄娇在文中写到以《刘海砍樵》中刘海的表演为例，戏曲性的表现比较明显[4]。尤其在“砍樵”表演的时候，结合了戏曲生行少许标准的虚拟动作，如圆场步、滑步、翻身等，通过写意的手法，给观众一种砍樵很艰难的感觉。除了对表现方法有一定借鉴之外，演员在保证本行当表演不逾越标准的同时，对部分程式，例如表演或声腔等都多少进行了改进。剧中的刘海、刘母等演员的表演，精细、传神，与老百姓的日常生活十分接近，不论是在劳作过程中，还是在生活过程中，均给人真实感——没有固定表演程式的局限，以较为自由轻松的方式塑造人物、表现人物性格。在声腔的表现上，充分突出花鼓戏民歌风格的特色，演唱时而高亢时而含蓄、具有浓重生活气息。使得表现的人物性格更加丰富、逼真,具有现实生活的气息。
目录
摘要 1
关键词 1
Abstrat 1
Keywords 1
一、湖南花鼓戏《刘海砍樵》的情节构造 2
二、湖南花鼓戏《刘海砍樵》的人物形象 2
三、湖南花鼓戏《刘海砍樵》的表现手法 3
四、湖南花鼓戏《刘海砍樵》的音乐特色 4
余论 4
致谢 5
参考文献 6
论湖南花鼓戏《刘海砍樵》的艺术特色
引言
湖南花鼓戏《刘海砍樵》的故事起源于北宋时期，新中国成立以来，一直坚持不懈逐步扩大影响，湖南花鼓戏逐步踏上了从湖南走向中国，从中国走向世界的道路。这与湖南花鼓戏的多样性、艺术表现的创新性、主题的开放性和题材的时代性是密不可分的，独特的艺术特色有助于湖南花鼓戏的传扬和发展，还有助于加深外界对湖南花鼓戏的了解。湖南花鼓戏未来的道路是光明,我们要积极行动起来,加快传统文化和现代文化的多角度结合，将文化依附于民族、旅游和历史当中，大力宣传发扬，同时对外界文化进一步学习和借鉴，使湖南花鼓戏更好更快的发展。
一、湖南花鼓戏《刘海砍樵》的情节构造
《刘海砍樵》的历史背景是北宋，讲述了一个优美的神话故事，由于明清两代的传承和发扬，得到了很好的发展。《刘海砍樵》在发展初期有很多不同的版本现如今我们最为熟悉的版本，是到清代中期才基本定型的。湖南常德是中国花鼓戏的起源地，刘海砍樵的故事便是产生于此，由于湖南常德文化主要是楚地文化，所以花鼓戏《刘海砍樵》既有楚地文化的影子也有中原文化的影子,可以说是两地文化的结合之作，同时，在这部作品中，农耕文化和佛教文化也被巧妙结合起来，除了这些之外《刘海砍樵》、《 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: @351916072@
刘海戏金蟾》两部作品，全部是以常德丝瓜井的美好传说为创作蓝本，具有一定的奇幻风格和现实主义，自流传以来就深受观众的喜欢[1]。
关乎湖南花鼓戏《刘海砍樵》中的故事，以湖南常德武陵区的少许流传最为准确。北宋年间，湖南常德武陵区，有一户相依为命的母子俩住在一口丝瓜井旁，这家的儿子就是刘海，刘海的母亲因为思念逝去的丈夫而哭瞎了双眼，只能依靠儿子刘海砍柴来维持生活，刘海是一个勤劳、孝顺的儿子，他每天都努力劈柴，希望能改善他们母子的生活。在刘海砍柴的山里，有一只修炼多年的狐狸精，她一直在观察刘海并逐渐爱上了他，她于是化身普通女子胡秀英，想要跟刘海结为夫妻，只要刘海遇见困难,胡秀英都会帮助刘海,刘海由于家境贫寒。不愿拖累胡秀英，但是胡秀英并没有在乎刘海家境是富裕还是贫寒,执意要嫁给刘海,最后实在辜负不过胡秀英的真心，才答应成亲。两人成亲之后,胡秀英将刘海的母亲当成亲生母亲一样照顾,并且让刘母的眼睛恢复的正常。一切都在向好的方面发展,可是突然有一天,在刘海去鸡鹅巷购买物品的时候。十八个罗汉弟子之一的金蟾，企图偷走胡秀英的宝珠,利用宝珠的力量成仙，胡秀英不慎失去宝珠变回狐狸，迫不得已，胡秀英将实情告诉了刘海。刘海了解情况后并没有责怪胡秀英，而是勇敢地拿起武器与邪恶势力发起挑战，在众人的帮助下，他终于拿回宝珠。得到宝珠的胡秀英再次变回人形,刘海不计前嫌,愿意和胡秀英一同生活,最后刘海和胡秀英过上了幸福美满的生活。
湖南花鼓戏《刘海砍樵》以传说为根源,不断加入艺术元素,再由民间艺人通过几十年的不断创作、提炼和改进，才使其成功的展现在世人眼前，让现今湖南花鼓戏广为流传。花鼓戏是民间艺术与传统剧目结合的产物，拥有特别的魅力。如本文研究的花鼓戏《刘海砍樵》，就是解放初期，著名花鼓戏艺人老艺术家何冬宝，依照传统剧目《刘海戏金蟾》改编而成的，对《刘海砍樵》整部花鼓戏都起到了至关重要的推广作用[2]。
湖南花鼓戏《刘海砍樵》的情节构造不拘泥于原有的故事原型，更体现出了时代性和更加贴近民众，将原有的封建迷信的落后观念进行剔除，创造性地改变，使得故事既体现了地域性特征，也饱含着时代性的内涵。
二、湖南花鼓戏《刘海砍樵》的人物形象
刘海是《刘海砍樵》的男主角，他是一名樵夫，家中有口特别的丝瓜井，井水常年不竭，甘甜可口。刘海进山砍樵的时候，与狐仙胡秀英相识相恋，为拿回九妹被偷走的宝珠，勇敢地与邪恶势力斗争。这体现了刘海英勇无畏的大丈夫气概，同时也表现出了他的质朴和对爱情勇敢的追求。同时，刘海几十年如一日照料瞎眼的母亲，也表明了他勤劳孝顺的民族传统美德。
胡秀英她是本剧的女主角,也是本剧最关键的人物之一,她的人物性格是本剧的主要看点之一。她是一位具有多重性格的女子, 她的角色原型,只是狐仙甚至可以说是狐妖,狐妖的性格是妖艳并且多情的,这一点是大多数凡人女子所不具备的。但是在剧中主要她又有着善良天真的人物性格。因而在本剧中，上半部分着重体现出胡秀英的狐妖性格妖艳、多情,而下半部分更加注重胡秀英的人性性格善良、天真。同时，胡秀英对爱情的勇敢追求也在剧中有深深体现。
在当今社会,《刘海砍樵》仍有深刻的现实意义，《刘海砍樵》的人物形象塑造上突破了传统以往的性格设定，是通过更全方位、全面的、多视角地分析去打造戏剧当中的形象，确保人物本身既能体现出该人物的性格特色也能够吸引大众的视线，使人物形象的描述越发饱满和富有激情。
《刘海砍樵》中的人物刘海和胡秀英身上所展现出来的勤奋、耿直、孝顺等优良美德是人性的真善美,其追求美好爱情,对幸福生活的渴望，是对广大人民群众心声的真实反映。[3]本剧中人物形象的成功塑造,是保证它变为湖南花鼓戏代表作之一的主要原因。由于《刘海砍樵》的不断传播，常德老百姓这一时代的生活状态和民风得以保存，而它所体现的价值观念也将跟着花鼓戏的发展而传承下去。
三、湖南花鼓戏《刘海砍樵》的表现手法
湖南花鼓戏《刘海砍樵》是通过整套的生产劳动过程和生活日常动作与长期的舞台表演中的磨合而形成的一整套身段、动作来表现的，这些动作完全依照生活作为基础，密切贴近老百姓平日里的生活，具有浓厚的生活气息比方说开门、进门、撩门帘、整妆、掸灰、扯鞋、挥汗、打铁、打鱼、砍柴等，将这些平民化的动作，经过一系列舞台修饰，再返还给人民大众当中，实现了“取之于民、用之于民”，如此众多的劳动活动表现，也形成了湖南花鼓戏的独特艺术风格，动作、生活的平民化，让它深得民心,使得它深受广大人民群众喜爱的。以《刘海砍樵》中刘海的表演为例，戏曲性的表现比较明显。黄娇在文中写到以《刘海砍樵》中刘海的表演为例，戏曲性的表现比较明显[4]。尤其在“砍樵”表演的时候，结合了戏曲生行少许标准的虚拟动作，如圆场步、滑步、翻身等，通过写意的手法，给观众一种砍樵很艰难的感觉。除了对表现方法有一定借鉴之外，演员在保证本行当表演不逾越标准的同时，对部分程式，例如表演或声腔等都多少进行了改进。剧中的刘海、刘母等演员的表演，精细、传神，与老百姓的日常生活十分接近，不论是在劳作过程中，还是在生活过程中，均给人真实感——没有固定表演程式的局限，以较为自由轻松的方式塑造人物、表现人物性格。在声腔的表现上，充分突出花鼓戏民歌风格的特色，演唱时而高亢时而含蓄、具有浓重生活气息。使得表现的人物性格更加丰富、逼真,具有现实生活的气息。
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