浅析道具在舞蹈创作中的运用

浅析道具在舞蹈创作中的运用[20200420090628]
摘 要
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关键字:舞蹈道具;舞蹈形象;艺术效果;道具选择;道具意义
道具的应用在舞蹈创作中不单是表现手法的简单运用,更是特殊环境的体现。舞蹈创作者通过合理编排和演员扎实的表演功底,可能产生1+1>2的作用和功效,有些舞蹈在思想和主题难于表达的时候,道具的使用往往就成了一个捷径。
舞蹈作为一门艺术,它主要是通过形态和肢体的演绎,塑造出可被人感知的生动的舞蹈形象,由此来展现舞蹈主题和情节并表达舞蹈创作者的审美意识和审美理念,但错误地选择和使用道具往往会导致道具沦为舞蹈主题之外的“装饰品”,因此在舞蹈创作中巧妙恰当地使用道具便显得尤为重要。只有从根本上清楚地认识到道具的使用意义才能够更好地为舞蹈作品“锦上添花”,甚至于“雪中送炭”。
ABSTRACT
Props used in the creation of dance is not only simple to use performance practices,But also it reflects the special environment.Dance choreography creators and actors through rational solid performance skills,May have 1 + 1> 2 the role and effectivenessSome ideas and themes in dance is difficult to express the time,The use of props often becomes a shortcut.
Dance as an art,It is mainly through morphological and physical performance,Shape can be perceived lively dance image,And interpretation of dance to show the theme of the plot,People express inner spiritual world and aesthetic consciousness dance creators, aesthetic ideal.Therefore, in the dance creation clever proper use of props,Props should give full play to the artistic effect appears to be particularly important.But often the wrong choice and use of props practices,Resulting in reduced props dance theme beyond "ornament"So we need to choose from the props, the expression, the use of techniques and other aspects to explore.Only a clear understanding of the fundamental significance of props,Better able to use props,Works for Dance "icing on the cake", even "timely."
Key words: Dance props;dance image;artistic effect;Props selection;Prop meaning
目录
前言 4
一、 道具在舞蹈创作中的特点 4
(一)贴合主题 4
(二)便于使用 4
(三)抽象表达 4
二、 道具在舞蹈创作中的作用 5
(一)衬托 5
(二)深化 5
(三)渲染 5
三、 道具在舞蹈创作中的使用规范 6
(一)使用原则 6
(二)注意事项 6
(二)运用拓展、举例 6
结论 7
参考文献 8
致谢 9
前 言
舞蹈作为一门艺术,是通过肢体和形态的演绎塑造出可以被人们感知的舞蹈形象,来突出创作者所要表达的舞蹈思想和主题,传达舞蹈创作者的审美理念。而在舞蹈不断多元化发展的今天,往往单靠演员的肢体动作很难把舞蹈思想表现得淋漓尽致,所以道具就成了最好的补充。舞者通过道具可以增强舞蹈的张力,使舞蹈作品更加饱满,富有吸引力。
在舞蹈创作中,道具不仅是演员所扮演的角色的指向标,也是特殊环境的体现,舞蹈演员通过道具往往能够达到以单纯的肢体动作所达不到的舞台效果,因此编导往往会利用道具来丰富舞蹈内容,点明舞蹈主题。
道具的运用并不是随心所欲的,恰当地使用道具能够使舞蹈的主题和思想更加统一,而错误地运用道具就像是画蛇添足,影响了作品的美感。
一、道具在舞蹈创作中的特点?
其实,道具就是舞者在表演时的一种表现方式,在不同的艺术种类中,道具有着不同的特点。和其他戏剧、舞台道具不同的是,舞蹈道具在舞蹈表演过程当中,大多是随舞蹈演员不断舞动的,要和舞蹈演员的动作紧密结合,在力求完美的同时,还需要表现出编导的创作动机,因此,这里的舞蹈道具就要小巧、方便。所以,舞蹈道具在整个使用过程中都是为舞蹈服务的。
(一)贴合主题
其实,道具就是舞者表演过程中所使用的外物,而道具的使用,其目的便是突出舞蹈主题。合理地使用道具,也会增强舞蹈的渲染力度。它不仅仅延伸了舞蹈演员的肢体空间,还使舞蹈的情感更强烈地抒发了出来。在舞蹈《临水》中,整个舞蹈中演员手拿一把蓝色长穗扇子,尤其是高潮部分,音乐中的水声再加上舞者手持扇子走圆场时,扇子表现出的那种流动的柔美,明确的点出了舞蹈当中“水”的主题。所以通过使用道具能更加贴合舞蹈的主题,使观众更容易理解舞蹈的中心内容。
(二)便于使用
在舞蹈创作中道具的运用不仅是演员所扮演角色的指向标,也是特殊环境的体现,同时舞蹈演员通过道具往往能够完成个人的纯粹舞蹈动作所达不到的舞台效果。当下阶段,不管舞蹈创作的成功与否,在舞蹈创作中使用道具已经成为了普遍现象,由于大多数的道具在表演过程当中是和舞蹈演员的肢体动作紧密结合的,这就注定了舞蹈道具是小巧灵活的,以便于舞蹈演员的肢体动作的表达。
(三)抽象表达
从道具运用到舞蹈当中的这一刻起,它便有了新的定义,而这新的定义是在符合舞蹈主题和便于使用的基础上,编舞者根据舞蹈内容和主题赋予给道具的。就好比一块略有特色的石头,到了奇石收藏者的手中和在乞丐的手中,它的意义往往就是天壤之别了。在舞蹈《临水》中,音乐中的水声再加上舞者手持扇子走圆场时,扇子表现出的那种流动的柔美,恰恰符合了水的特点,因此,这里的扇子并不仅仅代表扇子本身,同时它又是水的化身。由此不难理解,舞蹈道具往往是编创者通过艺术手法来对舞蹈主题和思想的抽象表达。
二、道具在舞蹈创作中的作用
(一)衬托
道具在舞蹈创作中具有衬托主题的作用。舞蹈作为一门艺术,它主要是通过形态和肢体的演绎,塑造出可被人感知的生动的舞蹈形象,由此来展现舞蹈主题和情节并表达舞蹈创作者的审美意识和审美理念。通过对道具的使用,能够将舞蹈内容表现的更加形象,由此间接地促进了观众对舞蹈主题的理解。

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好棒文