浅析舞蹈中空间限制与情感表达的关系
摘 要舞蹈作品中空间限制的运用不仅丰富了舞蹈的层次性，还让观众更直接地感受到其情感表达的含义。本文以舞蹈作品中空间限制与情感表达的关系为主题，首先深入了解舞蹈作品编创中空间限制的运用，从点、线、面三种构成关系入手并举例阐述舞蹈作品中空间限制的运用。其次探究空间限制在舞蹈作品中的作用，空间限制不仅能够对舞蹈视觉产生冲击还对舞蹈内容情节起到了推动作用，对于编创者来说在很大程度上提高了自己学习编创的能力。空间限制与情感表达既相互制约又相互促进，空间限制的运用对舞蹈作品中情感表达具有更高层次的推进作用，更是形成独特风格的“不二法门”。本文期望通过对空间限制和情感表达的关系研究，引领编创者打破束缚，获得无限的解放，提升舞蹈编创能力。
目 录
一、绪论 1
（一）研究背景 1
（二）研究意义 1
（三）研究方法 1
二、舞蹈作品中的空间限制 3
（一）空间限制中点的限制 3
（二）空间限制中线的限制 4
（三）空间限制中面的限制 4
三、舞蹈作品中空间限制的作用 6
（一）舞蹈视觉的冲击 6
（二）内容情节的推动 6
（三）编创能力的提升 7
四、舞蹈作品中空间限制和情感表达的关系 8
（一）相互制约 8
（二）相互推进 8
结论 10
参考文献 11
致 谢 12
一、绪论
（一）研究背景
“限制”作为创作中常用的手法正被人们重视和丰富着。“限制”是编舞技法的内容之一，是编创者主动对其主题在形式上的限定。舞蹈编创中，空间限制可以被认为是独特、风格、经典的代表。因为没有空间限制就没有独特，没有独特就没有风格，没有风格就没有经典。舞蹈编创者所应具有的空间感，不仅仅只拘泥于舞台，它要求编创者要富有想象力，才会让作品更加精彩纷呈、具有气势。在舞蹈编创中运用空间限制，主动给自己设定一个规矩定时，可以让自身的灵台空明，集中精力。空间的局限性能够充分发挥出编创者的潜能，空间的局限性虽然会给舞蹈的编排带来重重困难，但是编排者极限的压榨自身潜能，能够让编排出的舞蹈独具一格，在百花齐放的舞 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: &351916072&
种中占据一席之地。空间的局限性会让编创者认真琢磨每个舞蹈姿势，但是空间的狭窄也限制了编创者的思维。同时，空间限制对于舞蹈编创作品中的情感表达也起到了不同的作用，二者的关系对于编创者来说是非常值得深入探究的。
（二）研究意义
1．理论意义
舞蹈编创中，空间限制更可以被认为是独特、风格、经典。因为，没有空间限制就没有独特，没有独特就没有风格，没有风格就没有经典。舞蹈编创者所应具有的空间感，不仅仅只拘泥于舞台，它要求编创者要富有想象力，才会让作品更加精彩纷呈、具有气势。在艺术创造过程中，空间限制和情感表达的关系探究为现阶段舞蹈编创者提供了更多可参考的理论依据，为此方面日后研究做基础性的调研。
2．实践意义
正是因为舞蹈艺术家们从未停止过追求舞蹈艺术进步的脚步，舞蹈才能通过舞台尽情地将美的感受传递于观众。舞蹈编创中空间限制的运用不仅丰富了舞蹈的层次性，还让观众更直接地感受到其情感表达的含义，丰富了社会大众的审美需求，促进了大众艺术的审美提高，所以对舞蹈编创中空间限制与情感表达关系的研究有着深刻的实践意义。
（三）研究方法
1．文献研究法
文献研究法是本文研究采用的主要方法，通过欣赏舞蹈作品，查阅期刊、文书档案、书籍，互联网的收集和整理有关空间限制与情感表达的资料文献，确定自己的研究思路。
2．个案研究法
研究舞蹈编创中空间限制的优点，以男子独舞《守望》，双人舞《刑场上的婚礼》，群舞《千手观音》、《飞天》、《键上奏鸣》、《决胜千里》、《天足》等作品作为个案研究，有利于联系空间限制与情感表达二者的关系。本文期望通过对空间限制和情感表达的关系研究，一方面使编导者能够在编舞中，将“空间限制”这一编舞技法更好地开发出极致表现，更熟悉空间限制在舞蹈作品中的作用，使其更好的与情感表达相互关联、相互适应、相互融合；另一方面使舞蹈编创者切实利用舞台的空间限制更好的激发自己的情感，充分将情感融入舞蹈作品之中，引领编创者打破束缚，获得无限的解放。
3．经验总结法
结合自身的专业艺术实践活动，从自身实际经验中寻找素材和论据，并总结提炼其内部蕴含的理论观点，为论文论点做支撑。本文以舞蹈编创中空间限制与情感表达的关系为主题，首先深入了解舞蹈编创中空间限制的运用，从点、线、面三种构成关系入手并举例阐述舞蹈编创中空间限制的运用。其次探究空间限制在舞蹈编创中的作用，空间限制不仅能够对舞蹈视觉产生冲击还对舞蹈内容情节起到了推动作用，对于编创者来说在很大程度上提高了自己学习编创的能力。空间限制与情感表达既相互制约又相互促进，空间限制的运用对舞蹈作品中情感表达具有更高层次的推进作用，更是形成独特风格的“不二法门”。
二、舞蹈作品中的空间限制
规定的本质是一种约束，是让艺术创作按照一定的方式进行，创作者对作品的整体设计，“限制”也是一种约束，其限制了创作者的思路，但是也正是因为对作品的设计有了限制，才能让创作者朝着规定的方向进行创作，从而预防创作者根据以往创作经验创作作品。既然被限制了，就要另辟蹊径，做好细节的把控工作，从而让作品于人眼前一亮的感觉。尽管创作被要求限制，导致编排者没有足够的创作空间，但是如果创作者一旦打破了思维的局限性，那么必然又是另一片广阔的新天地。创作时有着严格的“限制”，对创作者的思维方式和审美观念有着较高的要求，如果突破其传统的思维方式和提高其审美观念，那么创作出来的作品必然会让人叹为观止。舞蹈作品的表现形式也许没有点、线、面的出现，但是其优美的动作是最能吸引人目光，或许没有川剧变脸那样花哨的动作，但是在空间狭窄的限制下创作的舞蹈和以往的舞蹈截然不同。只有在规定的范围内进行极致的开发，才能将编导那种追求的自由表达出来。享誉世界的作品基本都是在条件刻苦中创作出来的，将作品的主题和所要表达的情感融入到创作的作品中，从而让创作形式和内容得到高度统一。
目 录
一、绪论 1
（一）研究背景 1
（二）研究意义 1
（三）研究方法 1
二、舞蹈作品中的空间限制 3
（一）空间限制中点的限制 3
（二）空间限制中线的限制 4
（三）空间限制中面的限制 4
三、舞蹈作品中空间限制的作用 6
（一）舞蹈视觉的冲击 6
（二）内容情节的推动 6
（三）编创能力的提升 7
四、舞蹈作品中空间限制和情感表达的关系 8
（一）相互制约 8
（二）相互推进 8
结论 10
参考文献 11
致 谢 12
一、绪论
（一）研究背景
“限制”作为创作中常用的手法正被人们重视和丰富着。“限制”是编舞技法的内容之一，是编创者主动对其主题在形式上的限定。舞蹈编创中，空间限制可以被认为是独特、风格、经典的代表。因为没有空间限制就没有独特，没有独特就没有风格，没有风格就没有经典。舞蹈编创者所应具有的空间感，不仅仅只拘泥于舞台，它要求编创者要富有想象力，才会让作品更加精彩纷呈、具有气势。在舞蹈编创中运用空间限制，主动给自己设定一个规矩定时，可以让自身的灵台空明，集中精力。空间的局限性能够充分发挥出编创者的潜能，空间的局限性虽然会给舞蹈的编排带来重重困难，但是编排者极限的压榨自身潜能，能够让编排出的舞蹈独具一格，在百花齐放的舞 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: &351916072&
种中占据一席之地。空间的局限性会让编创者认真琢磨每个舞蹈姿势，但是空间的狭窄也限制了编创者的思维。同时，空间限制对于舞蹈编创作品中的情感表达也起到了不同的作用，二者的关系对于编创者来说是非常值得深入探究的。
（二）研究意义
1．理论意义
舞蹈编创中，空间限制更可以被认为是独特、风格、经典。因为，没有空间限制就没有独特，没有独特就没有风格，没有风格就没有经典。舞蹈编创者所应具有的空间感，不仅仅只拘泥于舞台，它要求编创者要富有想象力，才会让作品更加精彩纷呈、具有气势。在艺术创造过程中，空间限制和情感表达的关系探究为现阶段舞蹈编创者提供了更多可参考的理论依据，为此方面日后研究做基础性的调研。
2．实践意义
正是因为舞蹈艺术家们从未停止过追求舞蹈艺术进步的脚步，舞蹈才能通过舞台尽情地将美的感受传递于观众。舞蹈编创中空间限制的运用不仅丰富了舞蹈的层次性，还让观众更直接地感受到其情感表达的含义，丰富了社会大众的审美需求，促进了大众艺术的审美提高，所以对舞蹈编创中空间限制与情感表达关系的研究有着深刻的实践意义。
（三）研究方法
1．文献研究法
文献研究法是本文研究采用的主要方法，通过欣赏舞蹈作品，查阅期刊、文书档案、书籍，互联网的收集和整理有关空间限制与情感表达的资料文献，确定自己的研究思路。
2．个案研究法
研究舞蹈编创中空间限制的优点，以男子独舞《守望》，双人舞《刑场上的婚礼》，群舞《千手观音》、《飞天》、《键上奏鸣》、《决胜千里》、《天足》等作品作为个案研究，有利于联系空间限制与情感表达二者的关系。本文期望通过对空间限制和情感表达的关系研究，一方面使编导者能够在编舞中，将“空间限制”这一编舞技法更好地开发出极致表现，更熟悉空间限制在舞蹈作品中的作用，使其更好的与情感表达相互关联、相互适应、相互融合；另一方面使舞蹈编创者切实利用舞台的空间限制更好的激发自己的情感，充分将情感融入舞蹈作品之中，引领编创者打破束缚，获得无限的解放。
3．经验总结法
结合自身的专业艺术实践活动，从自身实际经验中寻找素材和论据，并总结提炼其内部蕴含的理论观点，为论文论点做支撑。本文以舞蹈编创中空间限制与情感表达的关系为主题，首先深入了解舞蹈编创中空间限制的运用，从点、线、面三种构成关系入手并举例阐述舞蹈编创中空间限制的运用。其次探究空间限制在舞蹈编创中的作用，空间限制不仅能够对舞蹈视觉产生冲击还对舞蹈内容情节起到了推动作用，对于编创者来说在很大程度上提高了自己学习编创的能力。空间限制与情感表达既相互制约又相互促进，空间限制的运用对舞蹈作品中情感表达具有更高层次的推进作用，更是形成独特风格的“不二法门”。
二、舞蹈作品中的空间限制
规定的本质是一种约束，是让艺术创作按照一定的方式进行，创作者对作品的整体设计，“限制”也是一种约束，其限制了创作者的思路，但是也正是因为对作品的设计有了限制，才能让创作者朝着规定的方向进行创作，从而预防创作者根据以往创作经验创作作品。既然被限制了，就要另辟蹊径，做好细节的把控工作，从而让作品于人眼前一亮的感觉。尽管创作被要求限制，导致编排者没有足够的创作空间，但是如果创作者一旦打破了思维的局限性，那么必然又是另一片广阔的新天地。创作时有着严格的“限制”，对创作者的思维方式和审美观念有着较高的要求，如果突破其传统的思维方式和提高其审美观念，那么创作出来的作品必然会让人叹为观止。舞蹈作品的表现形式也许没有点、线、面的出现，但是其优美的动作是最能吸引人目光，或许没有川剧变脸那样花哨的动作，但是在空间狭窄的限制下创作的舞蹈和以往的舞蹈截然不同。只有在规定的范围内进行极致的开发，才能将编导那种追求的自由表达出来。享誉世界的作品基本都是在条件刻苦中创作出来的，将作品的主题和所要表达的情感融入到创作的作品中，从而让创作形式和内容得到高度统一。
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