论舞蹈创作中人物形象的塑造
论舞蹈创作中人物形象的塑造[20200420092100]
前言 1
一、如何在舞蹈创作中塑造人物形象 1
(一)体现模仿价值 1
(二)塑造人物个性 1
(三)创作性想象 2
二、塑造人物形象的必要条件 2
(一)人物塑造来源于生活 2
(二)真实的人物情感 2
(三)人物的外部变化 3
三、塑造人物形象的意义 3
(一)人物形象的重要性 3
(二)反映社会现象 3
(三)升华作品意境 4
四、结论 4
参考文献 5
致谢 6
摘 要
舞蹈在我们的日常生活中随处可见，是一种传统且普遍的艺术表现形式。那么如何创作出一部优秀的舞蹈作品呢？答案是塑造好的人物形象。众所周知，人物形象是舞蹈创作的关键之处。在舞蹈作品中，人物形象的塑造起着不容忽视的作用。在塑造人物形象时，创作者应依据该角色的背景、性格、故事情节等角度多方面考量，以此来表现该舞蹈所希望表达的思想感情和需要反映的现实意义。可以说人物形象是舞蹈作品的精华所在。
通常创作者通过塑造一个鲜明的人物形象来表现内心的细节之处，从而与观众产生共鸣，使得观众能够联系自身的体会，感受创作者传达的情感和创作的意图。如果没有好的人物形象，该舞蹈作品也就失去了其艺术欣赏价值；唯有优秀的人物形象，才能使得舞蹈作品得到升华，使人物与作品达到和谐统一的境界，体现其鉴赏价值和艺术内涵。本文分为三个部分，主要介绍了在舞蹈创作者塑造人物形象的几种方式，分析了塑造人物形象所需的必要条件，并就其意义和价值所在进行了探讨。
*查看完整论文请 +Q: 3 5 1 9 1 6 0 7 2
关键字:人物形象；形象塑造；艺术内涵；欣赏价值
目录
ABSTRACT
Dance can be seen everywhere in our daily life, is a traditional and popular art form. How to create an excellent dance works? The answer is to build up good characters. As everyone knows, the characters is the key to the creation of the dance. In the dance works, the character image plays a role that can not be ignored. In shaping the characters, creators should according to the role of background, character, plot angle consideration, in order to show the dance would like to express thoughts and feelings and needs to reflect the practical significance. Can be said that the image of the figure is the essence of dance works.
Usually creators by shaping a distinctive characters to express the inner details of the Department, to resonate with the audience, making the audience to contact their own experiences, feelings that communicates the creators emotion and creative intention. If there is no good characters, the dance works also lost the value of art appreciation; only the good characters, in order to make dance works sublimation, so that the character and works to achieve harmony and unity of the realm and reflect the value of appreciation and artistic connotation. This paper is divided into three parts, mainly introduces several ways in the dance creators shaping characters, analyzes the necessary conditions of the characters required, and its significance and value are discussed.
Key words: Dance works; Character image; Image building; artistic conception; Artistic connotation; Appreciation value
前 言
舞蹈是我们生活中最容易接触到的一种艺术形式。然而好的舞蹈作品都要有一个鲜明的人物形象来起到至关重要的作用。要抓住生活中各种人物的特点，从而使人物的形象、性格，以舞蹈的形式呈现在观众的面前。
人物形象的创作是为了贯穿整个舞蹈的中心思想，是为了让舞蹈更具有生命力，它不仅能诠释舞蹈的意义，更是以舞蹈为支柱，以作品为桥梁，表现出当时的社会现状。
一、如何在舞蹈创作中塑造人物形象
（一）体现模仿价值
在一部优秀的舞蹈作品中，舞蹈的人物形象与情节是息息相关的。那么毫无疑问，塑造鲜明生动的人物形象的目的则是为了创作。其中，模仿是较为常见的一种舞蹈表达方式，也是舞蹈演员在平日练习时的方法之一。通过直观的舞台形象，我们可以感受到模仿是指动作节奏形象的起伏变化和人物主体形象的层次变化，在某种程度上与音乐中的“旋律”有着相通之处。
接下来我们再来看看人物形象所映射的社会内容：创作者在舞蹈中塑造不同的人物形象是为了反映社会现实与人物之间的联系的变化节奏，其动律取决于人物自身情感的发展过程和性格转变的延伸。由此我们可以得出模仿是人物塑造的一个方式，关键在于能够表达处人物的细节之处，所以模仿必须以人物的日常生活为出发点。这就要求创作者有敏锐的洞察力和总结能力，善于搜寻生活中的细微之处，挖掘其他人看不见却具有深层价值的事物，将其与人物形象相融合，从独特的视角塑造鲜明的人物形象，以升华舞蹈作品的艺术欣赏价值。[1]
我们可以以舞蹈《幽默夕阳红》为例，这部舞蹈作品以大众的日常生活为立足点，成功地塑造了“老太太”这一人物形象，证明了“模仿是创新的开始”，换句话说也就是舞蹈的切入点更重要的是体现模仿的价值，从而使得该作品一炮而红。由此可见，模仿是创作者将现实生活与舞蹈作品融为一体的重要手段，创作者不仅需具有独特的视角，在此基础上还要把握好切入点，对于舞蹈作品的节奏、形态、意境等都应作好适当的调整，使得其人物形象达到为作品服务的真正目的，从而打造一部成功的舞蹈作品。
（二）塑造人物个性
在一部舞蹈作品中，人物并不是独立的，而是这部作品一个重要的组成部分，对其有着积极的影响作用。那么在塑造人物形象的过程中，了解人物是创作者最先要做的。创作者应深入该人物的日常生活，多方位了解其所处的时代背景、生活的环境、个性性格、为人处事的方式等等。这些信息贯穿了该人物的一生，对其产生了不可避免的影响，可以在某些层面上反映人物的人生观、价值观。因此，信息收集得越详细，就越有利于刻画该人物的形象。同时，收集人物信息后创作者应该对此反复研究和对比，是对该人物进行一次新的认识，可以为塑造人物提供很大帮助。另外，描绘人物之间的联系也十分必要，它影响着故事情节的发展路线，与人物的生活内容和个性内容有着紧密联系，也影响这该舞蹈作品的优秀与否。
所以由上述内容我们可以知道在舞蹈人物塑造中，注重塑造人物的个性性格有助于丰满人物的形象，增强人物角色的感染力，吸引观众，使得观众感同身受，产生共鸣，从而提升该作品的艺术内涵和欣赏价值。[2]
（三）创作性想象
创作性想象也是塑造人物形象的方式之一。创作者在拟造形象时，可能遇到难以进行观察的情况，那么在这种情况下，多数会利用想象人物来进行创作。舞蹈作品的创作不能仅依赖于一般的观察来进行艺术表现，还需通过创作性的想象来创作出某些超出想象的事物，但是也需要考虑到这些想象是否与人物性格、作品背景、社会环境等方面相符合。
前言 1
一、如何在舞蹈创作中塑造人物形象 1
(一)体现模仿价值 1
(二)塑造人物个性 1
(三)创作性想象 2
二、塑造人物形象的必要条件 2
(一)人物塑造来源于生活 2
(二)真实的人物情感 2
(三)人物的外部变化 3
三、塑造人物形象的意义 3
(一)人物形象的重要性 3
(二)反映社会现象 3
(三)升华作品意境 4
四、结论 4
参考文献 5
致谢 6
摘 要
舞蹈在我们的日常生活中随处可见，是一种传统且普遍的艺术表现形式。那么如何创作出一部优秀的舞蹈作品呢？答案是塑造好的人物形象。众所周知，人物形象是舞蹈创作的关键之处。在舞蹈作品中，人物形象的塑造起着不容忽视的作用。在塑造人物形象时，创作者应依据该角色的背景、性格、故事情节等角度多方面考量，以此来表现该舞蹈所希望表达的思想感情和需要反映的现实意义。可以说人物形象是舞蹈作品的精华所在。
通常创作者通过塑造一个鲜明的人物形象来表现内心的细节之处，从而与观众产生共鸣，使得观众能够联系自身的体会，感受创作者传达的情感和创作的意图。如果没有好的人物形象，该舞蹈作品也就失去了其艺术欣赏价值；唯有优秀的人物形象，才能使得舞蹈作品得到升华，使人物与作品达到和谐统一的境界，体现其鉴赏价值和艺术内涵。本文分为三个部分，主要介绍了在舞蹈创作者塑造人物形象的几种方式，分析了塑造人物形象所需的必要条件，并就其意义和价值所在进行了探讨。
*查看完整论文请 +Q: 3 5 1 9 1 6 0 7 2
关键字:人物形象；形象塑造；艺术内涵；欣赏价值
目录
ABSTRACT
Dance can be seen everywhere in our daily life, is a traditional and popular art form. How to create an excellent dance works? The answer is to build up good characters. As everyone knows, the characters is the key to the creation of the dance. In the dance works, the character image plays a role that can not be ignored. In shaping the characters, creators should according to the role of background, character, plot angle consideration, in order to show the dance would like to express thoughts and feelings and needs to reflect the practical significance. Can be said that the image of the figure is the essence of dance works.
Usually creators by shaping a distinctive characters to express the inner details of the Department, to resonate with the audience, making the audience to contact their own experiences, feelings that communicates the creators emotion and creative intention. If there is no good characters, the dance works also lost the value of art appreciation; only the good characters, in order to make dance works sublimation, so that the character and works to achieve harmony and unity of the realm and reflect the value of appreciation and artistic connotation. This paper is divided into three parts, mainly introduces several ways in the dance creators shaping characters, analyzes the necessary conditions of the characters required, and its significance and value are discussed.
Key words: Dance works; Character image; Image building; artistic conception; Artistic connotation; Appreciation value
前 言
舞蹈是我们生活中最容易接触到的一种艺术形式。然而好的舞蹈作品都要有一个鲜明的人物形象来起到至关重要的作用。要抓住生活中各种人物的特点，从而使人物的形象、性格，以舞蹈的形式呈现在观众的面前。
人物形象的创作是为了贯穿整个舞蹈的中心思想，是为了让舞蹈更具有生命力，它不仅能诠释舞蹈的意义，更是以舞蹈为支柱，以作品为桥梁，表现出当时的社会现状。
一、如何在舞蹈创作中塑造人物形象
（一）体现模仿价值
在一部优秀的舞蹈作品中，舞蹈的人物形象与情节是息息相关的。那么毫无疑问，塑造鲜明生动的人物形象的目的则是为了创作。其中，模仿是较为常见的一种舞蹈表达方式，也是舞蹈演员在平日练习时的方法之一。通过直观的舞台形象，我们可以感受到模仿是指动作节奏形象的起伏变化和人物主体形象的层次变化，在某种程度上与音乐中的“旋律”有着相通之处。
接下来我们再来看看人物形象所映射的社会内容：创作者在舞蹈中塑造不同的人物形象是为了反映社会现实与人物之间的联系的变化节奏，其动律取决于人物自身情感的发展过程和性格转变的延伸。由此我们可以得出模仿是人物塑造的一个方式，关键在于能够表达处人物的细节之处，所以模仿必须以人物的日常生活为出发点。这就要求创作者有敏锐的洞察力和总结能力，善于搜寻生活中的细微之处，挖掘其他人看不见却具有深层价值的事物，将其与人物形象相融合，从独特的视角塑造鲜明的人物形象，以升华舞蹈作品的艺术欣赏价值。[1]
我们可以以舞蹈《幽默夕阳红》为例，这部舞蹈作品以大众的日常生活为立足点，成功地塑造了“老太太”这一人物形象，证明了“模仿是创新的开始”，换句话说也就是舞蹈的切入点更重要的是体现模仿的价值，从而使得该作品一炮而红。由此可见，模仿是创作者将现实生活与舞蹈作品融为一体的重要手段，创作者不仅需具有独特的视角，在此基础上还要把握好切入点，对于舞蹈作品的节奏、形态、意境等都应作好适当的调整，使得其人物形象达到为作品服务的真正目的，从而打造一部成功的舞蹈作品。
（二）塑造人物个性
在一部舞蹈作品中，人物并不是独立的，而是这部作品一个重要的组成部分，对其有着积极的影响作用。那么在塑造人物形象的过程中，了解人物是创作者最先要做的。创作者应深入该人物的日常生活，多方位了解其所处的时代背景、生活的环境、个性性格、为人处事的方式等等。这些信息贯穿了该人物的一生，对其产生了不可避免的影响，可以在某些层面上反映人物的人生观、价值观。因此，信息收集得越详细，就越有利于刻画该人物的形象。同时，收集人物信息后创作者应该对此反复研究和对比，是对该人物进行一次新的认识，可以为塑造人物提供很大帮助。另外，描绘人物之间的联系也十分必要，它影响着故事情节的发展路线，与人物的生活内容和个性内容有着紧密联系，也影响这该舞蹈作品的优秀与否。
所以由上述内容我们可以知道在舞蹈人物塑造中，注重塑造人物的个性性格有助于丰满人物的形象，增强人物角色的感染力，吸引观众，使得观众感同身受，产生共鸣，从而提升该作品的艺术内涵和欣赏价值。[2]
（三）创作性想象
创作性想象也是塑造人物形象的方式之一。创作者在拟造形象时，可能遇到难以进行观察的情况，那么在这种情况下，多数会利用想象人物来进行创作。舞蹈作品的创作不能仅依赖于一般的观察来进行艺术表现，还需通过创作性的想象来创作出某些超出想象的事物，但是也需要考虑到这些想象是否与人物性格、作品背景、社会环境等方面相符合。
版权保护: 本文由 hbsrm.com编辑，转载请保留链接: www.hbsrm.com/ysl/wdx/397.html
