朱塞佩·威尔第是19世纪意大利著名的歌剧作家，威尔第在1842年创作了歌剧《纳布科》，并一跃成名，被称为“意大利革命的音乐大师”。歌剧《纳布科》具有浓厚的爱国主义情怀，向世人展现了一个史诗般的故事。文章将通过对歌剧《纳布科》整体内容的把握，具体分析歌剧《纳布科》中的舞台表演与思想内涵，全面剖析舞台美术与歌剧表演的特色并结合具体作品分析《纳布科》的主题思想与多重内涵中体现出的对爱情、宗教、战争的理解。同时多角度阐述威尔第及其作品《纳布科》对西方歌剧发展的贡献与影响，以此为日后其他学者的研究提供借鉴。

在香港电影发展到鼎盛时期时，商业类型的电影、娱乐类型的电影百花齐放，很多导演都在尝试不同类型的电影风格。许鞍华导演凭借着自己对文艺电影的执着追求，创作出一部部经典的文艺电影，用最真实的镜头反映社会的各种现状。文章从《桃姐》切入，首先对许鞍华的个人经历与故事背景进行梳理；其次较为细腻地分析了影片《桃姐》的创作特点，挖掘出《桃姐》在故事环境的营造、人物形象塑造、艺术手段等方面的独特之处；最后通过《桃姐》在艺术创作上的成功对今后中国文艺片的发展提供一些建设性的意见，为中国文艺片的未来出路提供一定的借鉴，推动电影

电影《功夫》是周星驰最具代表的经典作品之一，曾在第24届香港电影金像奖上获得了史无前例的16项提名，并获最佳电影奖。本课题对电影《功夫》产生的历史背景进行梳理，结合那一时期香港喜剧电影的时代特色，从剧本创作、表演风格、导演追求等方面对电影《功夫》的人物形象进行探析，挖掘角色塑造的深层内涵，从而发现《功夫》在喜剧电影普遍创作规律下的特殊创作手段和人物塑造的新、奇、特。在结合上述研究的基础上，探讨《功夫》的人物形象塑造对今后喜剧电影创作的作用和影响。喜剧电影《功夫》的人物塑造研究对于今后的喜剧电影发展大有裨益

李健吾是我国近代著名的戏剧家、翻译家。他翻译了大量西方著名的话剧作品，并将中西文化完美融合，为中国话剧的发展做出积极的贡献。李健吾的话剧《这不过是春天》集中体现了现代性审美意识的特征，也是其话剧创作中最具代表的经典作品之一。文章结合《这不过是春天》这一剧作创作背景的分析，对该剧展开更为详细的探究，从话剧剧本创作的主题、话剧中人物形象的鲜活塑造、创作的手法等几个方面，对其创作特点进行凝炼，展现该剧时代性和先进性的艺术魅力，从而提高理论认识并指导实践，为中国话剧事业的振兴和发展，提供不竭的动力和源泉。

我国有许多传统的戏曲形式,其中越剧是首批被收录进国家级非物质文化遗产名录的戏曲之一，被称为是中国第二大剧种。在越剧中有一个非常特别的现象,大多数男性角色由女性来扮演的，这种现象被称作是“坤生现象”。这种表演形式使得越剧显示出更加独特的艺术魅力。本文对越剧表演坤生现象进行概述并对它的唱腔、扮相、身段三大特征进行了研究，从而达到对越剧表演中坤生现象的详细了解,能够对未来越剧表演的研究有所帮助。

《雷雨》作为潜台词艺术的集大成者，剧中人物潜台词的设计都独具匠心。在那个社会动荡、思想混乱的年代，剧中人物出于各种原因，无法真实表达出内心情感，所以剧中大量的潜台词便应运而生。作者通过诸多晦涩难懂的潜台词，渲染出沉重灰暗的故事背景和家庭环境，也符合饱受压迫状态下的人们的生存状况。本文将从《雷雨》的潜台词分类、特点着手分析，运用潜台词准确表达人物内心，全面探讨《雷雨》中潜台词的表演艺术。通过潜台词塑造人物性格，解读剧中人物的内心世界，借助外部技巧表现潜台词，进而在舞台实践中演绎剧中角色。

音乐剧《悲惨世界》是音乐剧的发展历史长河中史诗派音乐剧的先锋之作，它的成功离不开创作者以及演员对冉阿让这一角色形象的塑造。剧中的主要人物冉阿让是一个有着坚强意志而又动人心魄的人物形象，笔者通过分析音乐剧《悲惨世界》中的内容与片段，着手于冉阿让这一角色的人物性格特征、音乐形象以及舞台表演的探究，从而了解其角色是如何塑造的。研究冉阿让的角色塑造不仅可以加深对音乐剧中人物形象的理解，同时对今后我国音乐剧研究者或表演者提供一定的借鉴作用。

音乐剧是一门融合了声乐、舞蹈、对白的艺术表现形式，其中离不开大量肢体语言的使用，肢体语言在音乐剧中起着抒情、甚至叙事的功能，占有十分重要的地位。本文通过以经典作品《猫》为例，分析肢体语言在作品内容中的具体呈现，有利于明确每个肢体动作所表达的意义，从而在音乐剧中更准确形象地把握肢体语言。并研究其运用策略，使歌曲与肢体语言更好地相互融合，提高舞蹈这一元素的地位。最后提出加强肢体语言的训练方式，有利于导演对肢体语言的创作和演员对肢体语言的表演。

摘 要1关键词 1Abstract1Key words 1引言 1一、四凤的人物性格特征体现 2（一）性格的多重矛盾性2（二）单纯与善良的“结合体” 2二、四凤的人物语言特征体现 3（一）无怨无求—隐忍的语言表现 3（二）挣扎痛苦—无奈的语言表现 3（三）人生崩塌—绝望的语言表现 3三、四凤的舞台表演特征体现 4（一）天真与善良导致盲目的选择 4（二）懦弱与自卑导致错误的加深 4（三）隐忍与自私导致悲剧的爆发 5结语 5致谢 6参考文献 7话剧《雷雨》中四凤的人物特征研究《雷雨》这一作品被誉为中国话剧作品

近年来，韩剧风靡我国，它以精巧的制作，美丽的画面以及浪漫的剧情掀起了一股收视狂潮，对我国观众起到了强烈的影响作用，其中以女性群体居多。本文将从审美，婚恋价值观以及消费三个方面进行探讨，研究韩剧对我国当代女性的影响。通过探究韩剧对我国当代女性造成影响的成因与要素来展现韩剧巨大的影响力，为我国当代女性的价值观指明方向，引导我国当代女性能够理智冷静的面对韩剧热潮的影响，同时也为我国当代本土电视剧提供一定可供参照的依据。

安徽省安庆市是黄梅戏的发源地，素有戏曲之乡的美誉。黄梅戏是中国戏曲代表剧种的五大剧种之一，在黄梅戏的长期发展的过程中，它以本身的唱腔为主要格调，不断的吸收青阳腔和徽剧等其他特色居中的音乐精华，形成了独特的地方剧种风格。本文通过黄梅戏唱腔的体系的概述、黄梅戏唱腔特点的分析、黄梅戏唱腔艺术的魅力这三个方面来研究黄梅戏，对黄梅戏唱腔艺术的特点进行深入的探讨，旨在提高现代人对黄梅戏唱腔艺术的认识，促使黄梅戏更加得以发扬广大。