摘 要
舞蹈是一项表演的艺术，随着时代的不断发展，舞蹈艺术也随之出现相应的变化。舞蹈编创是一种技术性的手段，是舞蹈创作者根据自身的生活、文化等底蕴，结合创新意识进行的

中国的舞蹈历史悠久，在现如今的社会发展中各个民族舞蹈各显其长，从而促进中国舞蹈的发展。其中维族舞蹈独特的风格吸引着世界的目光。维族舞蹈由自娱自乐和宗教祭祀转变为社

摘 要舞蹈作品是一种集动作、音乐、情感为一体的动态艺术美。它的内容包括人物形象、主题动作、题材类型 、情节内容和创作环境。“主题动作”是舞蹈作品传达核心情感的介质，是整个作品的中心思想。而其中表达情意最准确的语言是舞蹈的“主题动作”，它是舞蹈作品创作的根本，是整个舞蹈作品的灵魂。本文的研究意义在于梳理一些舞蹈作品中的主题动作有何作用及价值意义，探究重复性主题动作对此作品在抒情、叙事、表演方面产生了什么样的影响，以及研究主题动作重复性使用的价值。

摘 要舞蹈道具经常作为舞蹈形象创作的有机组成部分，有利于延展舞者的身体、丰富舞者的情感，塑造美的形象，完成艺术的创造。舞蹈道具在舞蹈剧目中具有传情达意的情感表现，对舞蹈剧目中刻画人物形象、故事情节铺展和情感抒发都有重要的意义与帮助,以此更为强烈的突出舞蹈剧目作品中的人物性格冲突与故事矛盾冲突。舞蹈构图会因道具的运用而富有立体感、层次感，体性，赋予舞蹈艺术语言的形象性，从而营造出完美的舞蹈意境丰富作品的整体性。象征和隐喻是编导在舞蹈道具的运用中赋予道具生命力的手段，隐含了编导所要表达的寓意，帮助编导完成内

年 月 日摘 要舞蹈作为一门历史悠久的艺术形式，其经历了长时间的发展及演变。舞蹈编创是舞蹈艺术最重要的传承形式之一，在舞蹈表演中是必不可少的一个流程。在舞蹈编创中根据不同风格来决定整体舞蹈风格，再通过整体风格来决定舞蹈主题动作，而主题动作作为舞蹈中最具张力及感染力的精髓部分,从而形成舞蹈特有的节奏与韵味。为了进一步探讨舞蹈编创中主题动作的形成及运用，从舞蹈主题动作的探索、提炼、创新、组织、美化及运用等方面着手，阐述在舞蹈编创中怎

摘 要 “呼吸”是人体运动的基础，也是舞蹈艺术的血液和灵魂。早在中国古代的乐舞理论中就有“善舞者必先调其气”，强调“气催舞动，舞靠气传，无气不舞动，舞动必用气”。富有美感的舞蹈动作不但需要演员肢体语言的扎实，更需要“呼吸”的运用得当。在舞蹈编创中掌握呼吸的方式，合理的处理呼吸在舞蹈中的节奏，让呼吸贯穿于全身，才能让肢体动作更为灵活，作品更具有色彩。否则就会使舞蹈艺术失去它独特的魅力。

年 月 日摘 要舞蹈编创的过程需要适应一定的社会思潮和社会热点，如此才能够迎合好大众对舞蹈审美的艺术要求，编创出可以引起观众共鸣的、具有积极社会意义的舞蹈作品。而空间作为舞蹈创作的基本要素之一，舞蹈作品能否成功，与舞蹈空间环境的营造有着本质上的联系。在舞蹈编创中，舞蹈编导对舞蹈空间的把握一方面需要考虑好舞蹈演员们在舞蹈的过程中注意把控好方向、位置、距离等空间参数，确定好人体的空间状态，以便直接向观众展现出丰富的舞蹈技巧和舞蹈情节

摘 要舞蹈是一种综合视觉、听觉及触觉为一体的艺术，而音乐作为舞蹈艺术中一种重要的工具，是舞蹈情感的化身，也是烘托舞蹈风格与情感表达艺术语言。舞蹈编创作为舞蹈作品诞生与呈现的基础，为了显著提高舞蹈艺术作品的水平及质量，舞蹈编创中必须高度重视音乐的选择，通过合理的音乐选择，将编导创作思想与舞蹈词汇有机结合，让舞蹈拥有更大的感染力，从而使观众从舞蹈中体会到编导所想表达出来的艺术情感。对此，本文对音乐在舞蹈编创中的重要性以及舞蹈编创中音乐的选择方法等进行一定了解后，分析舞蹈《两滴水》中音乐的选择，以期为舞蹈爱好

摘 要在舞蹈创作过程中编创构思是整合重组的过程，必须有一定积累的编创技法功底，又要对艺术具有独特思维见解。将“想我所想”真正的融入舞蹈动作中，从而形成了舞蹈作品，从而蜕变出创新思维和编创技法结合的模式。本文重点分析创新思维和编创技法结合的重要性，并从侧面讨论了两者不结合时，所产生的创作弊端。创新思维和编创技法的结合可以不断提高舞蹈创作水平，同时也实现了我国舞蹈事业的可持续发展。

摘 要本文研究的是在《舞蹈编导》课中肢体开发的作用，是通过自身的一些实践来进行研究分析的，从而具有真实性和实践性，为以后的舞蹈剧目编创更具有创新性奠定基础，并且为了以后学编导创作的学生提供了一些实际性的帮助。本文主要研究的是肢体开发对身体灵活有什么促进作用，还有肢体开发对舞者有什么实际性的帮助，怎样在编导课中更好的学习舞蹈的动作编创。因此，知道了肢体动作是源于人的内心和外部环境的变化。肢体动作的状态和是在人类艺术文化和日常生活中有着重要的作用，从而使舞者的肢体动作和内心感情得以升华。

年 月 日摘 要本文在舞蹈“调度”技法的巧妙运用中突出舞蹈编导“调度”技法的重要性，结合不同优秀舞蹈作品中的舞蹈“调度”来进行研究，也对舞蹈编导的实际具有指导作用让编创者明白“调度”技法在舞蹈中的重要性，能展现出更好的作品增强对观众的吸引力。经过对专业知识的探索，而领悟出有寓意的舞蹈调度可以完美的体现舞蹈主题的重要性，并可以给舞蹈创作带来新的灵感。本论文阐述舞蹈调度所体现的审美取向的同时，也强调了有寓意的舞蹈调度在其编创中的方法