演唱音乐剧片段whistledownthewind的点滴体会(附件)【字数：4421】
摘 要不知不觉四年过去了，随着时光的流逝，大学生涯也即将结束，而检验我们最好的方式就是来一次真刀实枪的汇报。这不单单是一次检验，也是对父母的一个交代，更是对自我水平的一个全方位认知。为此，学校特别为我们举办了一场名为《音为青春》的毕业展演活动。我所学习并演唱的，选自音乐剧《微风轻哨》中的歌曲《whistle down the wind》，被选入了整场演出的第一板块——音乐剧板块。音乐剧更侧重于情感表达，所以不论在演唱方面，还是在舞台表现方面，都要将情感融入其中，更是要让情感协调地融合在演唱和舞台表现之间，所以这也要求在演唱之前，要对作品背景有一个较为全面的了解。很巧的是，大学刚入学，我的专业老师发现我的个人条件很适合唱音乐剧类的艺术歌曲，再加上自身对音乐剧的喜爱，这使得我大学期间所学习的绝大部分歌曲都是音乐剧。不过在舞台表现方就欠缺了一些，由于老师的指导和自己的努力，最终弥补了这个不足。也因此让我在最后的演出中更加完整、出色。点点滴滴，体会良多。这些体会也将会在日后演唱其他歌曲时，成为一笔不容小觑的宝贵财富。因此，我要将这些点点滴滴的体会作为题材，并结合相关文献，来完成我的毕业论文。
目 录
第一章 课题研究的目的与写作提纲 1
1.1 课题研究的目的 1
1.2 课题研究的写作提纲 1
第二章 课题研究的基本内容 2
2.1 《whistle down the wind》的作品赏析 2
2.2 《whistle down the wind》的演唱 2
2.3 歌曲特点与舞台走位的关系 3
2.4 歌曲、走位、情感的协调 3
2.5 现实中的意义与影响 4
结束语 5
致谢 5
参考文献 6
第一章 课题研究的目的与写作提纲
1.1课题研究的目的
歌曲《whistle down the wind》是一首充满正能量的歌曲，其中传达着许多具有生活气息的思想。特别是其中的“友情”对于我们这个群体来说是更加的有亲切感，所以这对我当时的演唱，和对现在的课题研究来说，都是一个很好的切入点。这次的课题研究，是为了让我对 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: *351916072*
这个作品的演唱有一个客观而有力自我评价，同时也能让我对音乐剧的演唱形式有更深的了解，更希望因此使自己今后对歌曲构架与处理的能力有一个提升。
1.2课题研究的写作提纲
我研究这篇课题将按照以下几点：
1、对《whistle down the wind》这首作品进行全方位地介绍：创作者、歌曲特点、
歌词大意、歌曲主题、歌曲情感；
2、通过较为全面的了解，对其演唱特点和方式进行分析；
3、歌曲特点与舞台走位之间的关系：回忆当时在练习舞台走位时的思路，以及被指
导过后最终以什么样的具体路线来呈现在舞台上；
4、歌曲本身、舞台走位、情感表达之间的协调：这三者之间有着密切的联系，舞台
走位和情感表达都是根据歌曲本身发展而来的，不过想要三者协调起来，还得找
到协调的根基；
5、现实中的意义与影响：通过这次的演唱，让我学到了许多专业而实用的知识与技能，
而今后的学以致用将会是一个不断提高的过程。
第二章 课题研究的内容
2.1《whistle down the wind》的作品赏析
《whistle down the wind》出自音乐剧《微风轻哨》，创作于1996年，编剧和作词者都是Andrew Lloyd Webber，作曲者是Jim Steinman。演唱过此音乐剧的歌手很多，其中最让人记忆犹新的当属韦伯50岁生日音乐会中的两位歌手，这首歌曲分别由Tina Arena和Lottie Mayor在音乐会的开场和结尾部分演唱。
这首歌曲所突出的主题是坚强与勇敢，友情与信仰。歌词的主要意思是：无论生活变得多么糟糕，朋友你都要勇敢和坚强；不管周遭变得多么不堪，我都会陪伴在你身旁。
歌曲响起，只听两句前奏乐句犹如一阵微风般轻哨过耳旁，从前奏便能让人第一时间联想到曲名，接着第一句歌词“whistle down the wind”一经唱出，再次让人直奔主题。前面一段歌词都在平铺直叙地诉说生活的艰辛与黑暗，而我又是那样的胆怯与无助；在观众们都进入了悲伤的氛围中时，歌词发生了变化：我变得坚强起来，也鼓励朋友要强大起来，我会永远陪着你，这时候高频率而又热烈得音乐效果与歌词大意配合的天衣无缝，观众的情感也随之被带入高潮；最后两句再一次表达：我会一直陪伴你，歌唱的语气与刚开始的前几句极为相似，却又明显不同，这更像是一种承诺，虽然平静，但是郑重，仿佛掷地有声；最后伴随着与前奏相同旋律的，渐弱的尾声，结束了歌曲，让人回忆起最初生活的困苦不易，却又放眼当下未来的无限希望。整首歌曲的每一个音符都在感染着观众，将情感表达地淋漓尽致，也将观众的情感毫无保留的带入歌曲的情境之中，这要求作词者、作曲者、演唱者有着极高的统一性，是当之无愧的时代佳作。
2.2《whistle down the wind》的演唱
这首作品看似是一首抒情、悠扬的慢歌，却又跌宕起伏，慢中有快；伴奏大篇幅稀疏轻盈，中间却又密集强烈；整体情感安静美好，高潮处却又喧嚣激昂。整首歌曲无处不充斥着主题所要表达的情感，却又进行得有条不紊，层次分明。所以演唱这首歌曲，首先一定要对它本身和伴奏的旋律与节奏烂熟于心；接下来才能根据歌词的意思将情感正确的表达出来；最后还要注意歌曲情感的层次，这要求演唱者在不同层次时用情绪的高低、及语气上的强弱区分开来，同时也要抓住歌曲的整体性、连贯性。 2.3歌曲特点与舞台走位的关系
起初在排练的时候，我的走位构思是想要在一开口唱的时候，就跟着音乐向前走，直至走向舞台中央站定，接下来只要有间奏的地方不论时间长短，都在音乐里走动，最后在舞台的偏左边结束演唱并谢幕。
我也按照这种思路来排练走位，不过经过专业老师和形体老师的观察和研究之后，对我的思路进行了变动。他们建议我在第一小段叙述歌词的时值中站定演唱，这样可以在一开始就让观众进入到歌曲的氛围中，给观众的感官定下基调，也让接下来的第一步走位显得稍显惊艳。第一步走位，老师们并没有选择在间奏中进行，而是对歌曲的层次进行了深挖。这一步走位的歌词是：so try and stand the tide(所以尝试着去引领潮流吧）。相比前面的叙述性歌词而言，这里更多的是一种鼓舞和激励的开端；从歌曲层次方面来看，这里也恰好达到了主歌部分的小高潮。所以老师们建议我在这里做出第一步走位，我觉得真是棋高一着。并且这一步走位只是走到舞台中央，一直唱到第一大段结束，间奏部分开始了第二步走位，因为接下来的这部分将是真正的副歌部分，也是整首歌曲的高潮部分，这里老师们保留了我一开始的思路：走至舞台“3:74:6”的位置，因为这个范围内的比例是审美的黄金比例，用这个位置突出整首歌最重要的部分是再适合不过了。最后一次走位至舞台前面的中间位置，依然选择了“so try and stand the tide(所以尝试着去引领潮流吧）”这句歌词，不但为最后的收尾和谢幕做了准备，更是与第一次走位首尾呼应。这套走位流程并不复杂，甚至可以说是简单，但是却是绝对具有含金量的用心的流程。
目 录
第一章 课题研究的目的与写作提纲 1
1.1 课题研究的目的 1
1.2 课题研究的写作提纲 1
第二章 课题研究的基本内容 2
2.1 《whistle down the wind》的作品赏析 2
2.2 《whistle down the wind》的演唱 2
2.3 歌曲特点与舞台走位的关系 3
2.4 歌曲、走位、情感的协调 3
2.5 现实中的意义与影响 4
结束语 5
致谢 5
参考文献 6
第一章 课题研究的目的与写作提纲
1.1课题研究的目的
歌曲《whistle down the wind》是一首充满正能量的歌曲，其中传达着许多具有生活气息的思想。特别是其中的“友情”对于我们这个群体来说是更加的有亲切感，所以这对我当时的演唱，和对现在的课题研究来说，都是一个很好的切入点。这次的课题研究，是为了让我对 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: *351916072*
这个作品的演唱有一个客观而有力自我评价，同时也能让我对音乐剧的演唱形式有更深的了解，更希望因此使自己今后对歌曲构架与处理的能力有一个提升。
1.2课题研究的写作提纲
我研究这篇课题将按照以下几点：
1、对《whistle down the wind》这首作品进行全方位地介绍：创作者、歌曲特点、
歌词大意、歌曲主题、歌曲情感；
2、通过较为全面的了解，对其演唱特点和方式进行分析；
3、歌曲特点与舞台走位之间的关系：回忆当时在练习舞台走位时的思路，以及被指
导过后最终以什么样的具体路线来呈现在舞台上；
4、歌曲本身、舞台走位、情感表达之间的协调：这三者之间有着密切的联系，舞台
走位和情感表达都是根据歌曲本身发展而来的，不过想要三者协调起来，还得找
到协调的根基；
5、现实中的意义与影响：通过这次的演唱，让我学到了许多专业而实用的知识与技能，
而今后的学以致用将会是一个不断提高的过程。
第二章 课题研究的内容
2.1《whistle down the wind》的作品赏析
《whistle down the wind》出自音乐剧《微风轻哨》，创作于1996年，编剧和作词者都是Andrew Lloyd Webber，作曲者是Jim Steinman。演唱过此音乐剧的歌手很多，其中最让人记忆犹新的当属韦伯50岁生日音乐会中的两位歌手，这首歌曲分别由Tina Arena和Lottie Mayor在音乐会的开场和结尾部分演唱。
这首歌曲所突出的主题是坚强与勇敢，友情与信仰。歌词的主要意思是：无论生活变得多么糟糕，朋友你都要勇敢和坚强；不管周遭变得多么不堪，我都会陪伴在你身旁。
歌曲响起，只听两句前奏乐句犹如一阵微风般轻哨过耳旁，从前奏便能让人第一时间联想到曲名，接着第一句歌词“whistle down the wind”一经唱出，再次让人直奔主题。前面一段歌词都在平铺直叙地诉说生活的艰辛与黑暗，而我又是那样的胆怯与无助；在观众们都进入了悲伤的氛围中时，歌词发生了变化：我变得坚强起来，也鼓励朋友要强大起来，我会永远陪着你，这时候高频率而又热烈得音乐效果与歌词大意配合的天衣无缝，观众的情感也随之被带入高潮；最后两句再一次表达：我会一直陪伴你，歌唱的语气与刚开始的前几句极为相似，却又明显不同，这更像是一种承诺，虽然平静，但是郑重，仿佛掷地有声；最后伴随着与前奏相同旋律的，渐弱的尾声，结束了歌曲，让人回忆起最初生活的困苦不易，却又放眼当下未来的无限希望。整首歌曲的每一个音符都在感染着观众，将情感表达地淋漓尽致，也将观众的情感毫无保留的带入歌曲的情境之中，这要求作词者、作曲者、演唱者有着极高的统一性，是当之无愧的时代佳作。
2.2《whistle down the wind》的演唱
这首作品看似是一首抒情、悠扬的慢歌，却又跌宕起伏，慢中有快；伴奏大篇幅稀疏轻盈，中间却又密集强烈；整体情感安静美好，高潮处却又喧嚣激昂。整首歌曲无处不充斥着主题所要表达的情感，却又进行得有条不紊，层次分明。所以演唱这首歌曲，首先一定要对它本身和伴奏的旋律与节奏烂熟于心；接下来才能根据歌词的意思将情感正确的表达出来；最后还要注意歌曲情感的层次，这要求演唱者在不同层次时用情绪的高低、及语气上的强弱区分开来，同时也要抓住歌曲的整体性、连贯性。 2.3歌曲特点与舞台走位的关系
起初在排练的时候，我的走位构思是想要在一开口唱的时候，就跟着音乐向前走，直至走向舞台中央站定，接下来只要有间奏的地方不论时间长短，都在音乐里走动，最后在舞台的偏左边结束演唱并谢幕。
我也按照这种思路来排练走位，不过经过专业老师和形体老师的观察和研究之后，对我的思路进行了变动。他们建议我在第一小段叙述歌词的时值中站定演唱，这样可以在一开始就让观众进入到歌曲的氛围中，给观众的感官定下基调，也让接下来的第一步走位显得稍显惊艳。第一步走位，老师们并没有选择在间奏中进行，而是对歌曲的层次进行了深挖。这一步走位的歌词是：so try and stand the tide(所以尝试着去引领潮流吧）。相比前面的叙述性歌词而言，这里更多的是一种鼓舞和激励的开端；从歌曲层次方面来看，这里也恰好达到了主歌部分的小高潮。所以老师们建议我在这里做出第一步走位，我觉得真是棋高一着。并且这一步走位只是走到舞台中央，一直唱到第一大段结束，间奏部分开始了第二步走位，因为接下来的这部分将是真正的副歌部分，也是整首歌曲的高潮部分，这里老师们保留了我一开始的思路：走至舞台“3:74:6”的位置，因为这个范围内的比例是审美的黄金比例，用这个位置突出整首歌最重要的部分是再适合不过了。最后一次走位至舞台前面的中间位置，依然选择了“so try and stand the tide(所以尝试着去引领潮流吧）”这句歌词，不但为最后的收尾和谢幕做了准备，更是与第一次走位首尾呼应。这套走位流程并不复杂，甚至可以说是简单，但是却是绝对具有含金量的用心的流程。
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