浅析群舞中空间技法与语言表达的关系
摘 要在舞蹈的编创过程中，空间技法是一种有着极高艺术价值及欣赏价值的编导手法，而语言表达作为编导表达其创作思路和主题寓意的重要手段。在群舞编创中，空间技法与语言表达有着相辅相成的关系，可以使舞蹈的内容更突出，让人物表现更加丰满，提高艺术表现力。为了进一步探析群舞中空间技法与语言表达之间的关系，本文在了解群舞编导中空间技法的定义、特征及形态后，对群舞编导中语言表达的内涵、功能及运用加以掌握，最后分析群舞编导中空间技法与语言表达的关系，以期为进一步提高群舞编导能力奠定基础。
目 录
一、绪论 1
（一）研究背景 1
（二）研究意义 1
1.理论意义 1
2.实践意义 1
（三）研究方法 1
1.文献研究法 1
2.经验总结法 2
二、群舞编导中空间技法的定义及特征 3
（一）空间的定义 3
（二）空间的特征 3
（三）空间的形态 4
三、群舞编导中语言表达的内涵及运用 5
（一）语言表达的内涵 5
（二）语言表达的功能 5
（三）语言表达的运用 6
四、群舞编导中空间技法与语言表达的关系 7
（一）舞蹈空间中的语言表达 7
1.动作空间中的语言表达 8
（二）舞台布景中的语言表达 8
结语 10
参考文献 11
致 谢 12
一、绪论
（一）研究背景
舞蹈艺术是一种焕发人类心灵活力的艺术形式，也是人类生命和智慧的一种延续，其主要借助于人的身体及肢体等完成一系列能够愉悦人精神的动作，并在舞台及音乐等要素配合中，形成一种具有独立性质的艺术形式[1]。而群舞作为舞蹈体系中一种重要的组成，是展现形式美的一种舞蹈门类，其在表现的形式上包含了整体和局部的空间构图特征，且这种特征给群舞的编创提供的思路十分广阔，随着人们的审美意识提高，对于群舞艺术的欣赏要求也变得越来越高，以往单纯依赖个人舞蹈经验加以编创的方式已经难以跟上时代发展和人们审美的需求，所以，许多舞蹈编导已经认识到创新编舞技法所具有的重要性。< *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ^351916072*
br /> （二）研究意义
1.理论意义
目前，关于舞蹈表演尤其是群舞表演中空间技法概念以及空间与技巧和语言表达结合的研究很少。在这方面深入研究可以丰富对群舞表演的理论和实践知识的掌握，并为相关研究提供有理论价值的参考。对群舞空间技法方法的探索也是群舞表达及其审美能力的需要，更是各种美学思想的体现和碰撞，是对不同空间事物的间接体验和表现，因此，对其相关理论进行研究十分有必要。
2.实践意义
空间技术作为群体舞蹈创作的重要手段，对于提高编舞者的编辑技术水平具有重要意义。而从语言学角度去分析，舞蹈作为语言交流中一种非言语系统组成，在群舞编创中，舞蹈语言是以有着一定意义的舞蹈语汇、舞蹈组合及舞蹈动作作为介质，达到传递舞蹈信息及语言目的的一种重要手段。基于此，本文对群舞编创中空间技法与语言表达之间的关系加以探讨具有重要的现实意义。
（三）研究方法
1.文献研究法
本文研究通过阅读大量的与“群舞”、“空间”、“语言”相关的资料和文献，获得了较多的理论上的信息，同时结合笔者自身的学习与实践经验，为论文的写作奠定一定的理论基础。
2.经验总结法
结合自身的专业艺术实践活动，从自身实际经验中寻找素材和论据，并总结提炼其内部蕴含的理论观点，为论文论点做支撑。
二、群舞编导中空间技法的定义及特征
（一）空间的定义
舞蹈空间包含内空间及外空间两层含义，其中，内空间指的是在群舞编导中以人体作为结构内容；外空间则以人体外部结构作为空间。作为空间艺术，舞蹈存在并且体现在视觉空间中，所以也可以认为舞蹈实际上就是一门视觉艺术，这就需要舞蹈编导不但要重视理解内空间结构，还要注重外空间把握。在群舞编导中，编创者要通过作品需要展示的语言内容来合理安排空间，充分考虑到群舞的群体性，群舞演员主要动作、主要与次要动作的关系以及位置的画面和形态等，以确保群舞作品有鲜明的空间层次，突出主体，让观众在舞蹈空间的变化中感悟编导的语言。
（二）空间的特征
首先，对群舞空间的理解具有多视角性。舞蹈空间不但具备着抽象的空间形象，还由观众的思维力、想象力及其共同作用来决定其构成，同时，群舞空间还由舞蹈编创者的思想意图和技术手段运用来决定。比如观众在欣赏群舞表演的过程中，其视觉所及的舞台场景以及形象实际上就是舞蹈所表现出来的一种空间。其次，群舞编导要对空间特征的内涵有深入的了解。也就是说群舞编导要根据舞蹈表演者运动方向、位移变化及互相交流的过程中所能够表现出来的静态或动态特征进行舞蹈的编创[3]。群舞空间特征虽然千变万化，也无法避免变动运动的方向及位置，所以依然有着明显的规律性，比如横向、斜向、纵向、上下及环形等空间特征，并且通过演员来营造出空间结构，如主演的群像外化和背景的营造工具等[4]。最后，群舞编导对于空间技法的把握还表现在编导自身的愿望上，在群舞编导中，除动作元素外，舞台的整体效果也很关键，群舞讲究的就是群体性，通过结合舞蹈意图借助合理的技术手段，为观众展现出更加广阔的空间特征，从而实现群舞整体效果上的和谐统一性。比如，在群舞《踏遍青山》中，该舞蹈的创作特征主要表现在动作上和空间构成上，在满目的青山中，地质勘察员脚下布满了荆棘，他们不畏惧艰险，挥汗如雨，最终收获了成功之果。这里的“踏”不仅是编导创作的动机，更是舞蹈空间组成的关键，在空间与时间的构成上，创造出舞蹈演员外形上的形象化，是编导合理利用群舞空间特征的一个重要表现。
（三）空间的形态
在群舞编创中，群舞的空间形态表现在整体性、统一性及群体性上，具体分析其空间的形态，主要包括真实空间及虚拟空间两种，其中，真实空间是指观众可以亲身感受到的艺术内容，它也是舞者活动的主要空间，包括舞台的一般结构、风格的类型、平面的装饰、人物的形态、人体动作的组合、颜色和服装等。真实空间具有延伸性及区域性，所以编导在群舞编创中要注意对这两种特性进行合理运用。而延伸性及区域性两者之间的科学结合可以确保群舞空间内容表达的一致性，对于表现群舞的整体性舞蹈效果具有重要作用。在群舞编导中，空间技法是被用在对外界世界作出理解的一种假设，其在动作扩充感官的认知和身体探索事物时均有所体现，所以编导在群舞编创中对空间技法的形态探索是无尽的。虚拟空间主要是和观众内心活动语言之间的联系，在群舞编导中巧妙借助虚拟空间，可很好的表达出舞蹈的寓意。所以，虚拟也指的是人脑对客观现实作出反映的一个思维过程，涵盖了人的心理、情绪、感觉及知觉等[5]。在群舞中应用空间技法的过程中，编导除了要准确把握真实的空间之外，也要学会揣摩观众对不同舞蹈人物可能产生的心理语言等。对虚拟空间的有效利用，有利于编导对空间造型、动作及规律特点的规划进行深入探索，对提高其群舞编创的整体效果具有极大的积极作用，只有这样才能将群舞中表达主旨的素材挖掘出来，使舞蹈作品的语言更加饱满，提高群舞的艺术魅力。
目 录
一、绪论 1
（一）研究背景 1
（二）研究意义 1
1.理论意义 1
2.实践意义 1
（三）研究方法 1
1.文献研究法 1
2.经验总结法 2
二、群舞编导中空间技法的定义及特征 3
（一）空间的定义 3
（二）空间的特征 3
（三）空间的形态 4
三、群舞编导中语言表达的内涵及运用 5
（一）语言表达的内涵 5
（二）语言表达的功能 5
（三）语言表达的运用 6
四、群舞编导中空间技法与语言表达的关系 7
（一）舞蹈空间中的语言表达 7
1.动作空间中的语言表达 8
（二）舞台布景中的语言表达 8
结语 10
参考文献 11
致 谢 12
一、绪论
（一）研究背景
舞蹈艺术是一种焕发人类心灵活力的艺术形式，也是人类生命和智慧的一种延续，其主要借助于人的身体及肢体等完成一系列能够愉悦人精神的动作，并在舞台及音乐等要素配合中，形成一种具有独立性质的艺术形式[1]。而群舞作为舞蹈体系中一种重要的组成，是展现形式美的一种舞蹈门类，其在表现的形式上包含了整体和局部的空间构图特征，且这种特征给群舞的编创提供的思路十分广阔，随着人们的审美意识提高，对于群舞艺术的欣赏要求也变得越来越高，以往单纯依赖个人舞蹈经验加以编创的方式已经难以跟上时代发展和人们审美的需求，所以，许多舞蹈编导已经认识到创新编舞技法所具有的重要性。< *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ^351916072*
br /> （二）研究意义
1.理论意义
目前，关于舞蹈表演尤其是群舞表演中空间技法概念以及空间与技巧和语言表达结合的研究很少。在这方面深入研究可以丰富对群舞表演的理论和实践知识的掌握，并为相关研究提供有理论价值的参考。对群舞空间技法方法的探索也是群舞表达及其审美能力的需要，更是各种美学思想的体现和碰撞，是对不同空间事物的间接体验和表现，因此，对其相关理论进行研究十分有必要。
2.实践意义
空间技术作为群体舞蹈创作的重要手段，对于提高编舞者的编辑技术水平具有重要意义。而从语言学角度去分析，舞蹈作为语言交流中一种非言语系统组成，在群舞编创中，舞蹈语言是以有着一定意义的舞蹈语汇、舞蹈组合及舞蹈动作作为介质，达到传递舞蹈信息及语言目的的一种重要手段。基于此，本文对群舞编创中空间技法与语言表达之间的关系加以探讨具有重要的现实意义。
（三）研究方法
1.文献研究法
本文研究通过阅读大量的与“群舞”、“空间”、“语言”相关的资料和文献，获得了较多的理论上的信息，同时结合笔者自身的学习与实践经验，为论文的写作奠定一定的理论基础。
2.经验总结法
结合自身的专业艺术实践活动，从自身实际经验中寻找素材和论据，并总结提炼其内部蕴含的理论观点，为论文论点做支撑。
二、群舞编导中空间技法的定义及特征
（一）空间的定义
舞蹈空间包含内空间及外空间两层含义，其中，内空间指的是在群舞编导中以人体作为结构内容；外空间则以人体外部结构作为空间。作为空间艺术，舞蹈存在并且体现在视觉空间中，所以也可以认为舞蹈实际上就是一门视觉艺术，这就需要舞蹈编导不但要重视理解内空间结构，还要注重外空间把握。在群舞编导中，编创者要通过作品需要展示的语言内容来合理安排空间，充分考虑到群舞的群体性，群舞演员主要动作、主要与次要动作的关系以及位置的画面和形态等，以确保群舞作品有鲜明的空间层次，突出主体，让观众在舞蹈空间的变化中感悟编导的语言。
（二）空间的特征
首先，对群舞空间的理解具有多视角性。舞蹈空间不但具备着抽象的空间形象，还由观众的思维力、想象力及其共同作用来决定其构成，同时，群舞空间还由舞蹈编创者的思想意图和技术手段运用来决定。比如观众在欣赏群舞表演的过程中，其视觉所及的舞台场景以及形象实际上就是舞蹈所表现出来的一种空间。其次，群舞编导要对空间特征的内涵有深入的了解。也就是说群舞编导要根据舞蹈表演者运动方向、位移变化及互相交流的过程中所能够表现出来的静态或动态特征进行舞蹈的编创[3]。群舞空间特征虽然千变万化，也无法避免变动运动的方向及位置，所以依然有着明显的规律性，比如横向、斜向、纵向、上下及环形等空间特征，并且通过演员来营造出空间结构，如主演的群像外化和背景的营造工具等[4]。最后，群舞编导对于空间技法的把握还表现在编导自身的愿望上，在群舞编导中，除动作元素外，舞台的整体效果也很关键，群舞讲究的就是群体性，通过结合舞蹈意图借助合理的技术手段，为观众展现出更加广阔的空间特征，从而实现群舞整体效果上的和谐统一性。比如，在群舞《踏遍青山》中，该舞蹈的创作特征主要表现在动作上和空间构成上，在满目的青山中，地质勘察员脚下布满了荆棘，他们不畏惧艰险，挥汗如雨，最终收获了成功之果。这里的“踏”不仅是编导创作的动机，更是舞蹈空间组成的关键，在空间与时间的构成上，创造出舞蹈演员外形上的形象化，是编导合理利用群舞空间特征的一个重要表现。
（三）空间的形态
在群舞编创中，群舞的空间形态表现在整体性、统一性及群体性上，具体分析其空间的形态，主要包括真实空间及虚拟空间两种，其中，真实空间是指观众可以亲身感受到的艺术内容，它也是舞者活动的主要空间，包括舞台的一般结构、风格的类型、平面的装饰、人物的形态、人体动作的组合、颜色和服装等。真实空间具有延伸性及区域性，所以编导在群舞编创中要注意对这两种特性进行合理运用。而延伸性及区域性两者之间的科学结合可以确保群舞空间内容表达的一致性，对于表现群舞的整体性舞蹈效果具有重要作用。在群舞编导中，空间技法是被用在对外界世界作出理解的一种假设，其在动作扩充感官的认知和身体探索事物时均有所体现，所以编导在群舞编创中对空间技法的形态探索是无尽的。虚拟空间主要是和观众内心活动语言之间的联系，在群舞编导中巧妙借助虚拟空间，可很好的表达出舞蹈的寓意。所以，虚拟也指的是人脑对客观现实作出反映的一个思维过程，涵盖了人的心理、情绪、感觉及知觉等[5]。在群舞中应用空间技法的过程中，编导除了要准确把握真实的空间之外，也要学会揣摩观众对不同舞蹈人物可能产生的心理语言等。对虚拟空间的有效利用，有利于编导对空间造型、动作及规律特点的规划进行深入探索，对提高其群舞编创的整体效果具有极大的积极作用，只有这样才能将群舞中表达主旨的素材挖掘出来，使舞蹈作品的语言更加饱满，提高群舞的艺术魅力。
版权保护: 本文由 hbsrm.com编辑，转载请保留链接: www.hbsrm.com/ysl/wdx/53.html
