摘要：《猫》剧是音乐剧史上最成功的经典剧目之一，集经典的唱段、舞段、舞美设计为一体，堪称一绝。为了更好地展现音乐剧《猫》，编导们用了大量的舞蹈段落来表现猫的特点。文章对《猫》剧的诞生进行了简单介绍，通过对音乐剧《猫》中的舞蹈段落表演的剖析，着手于其中舞蹈段落的探究，分析其舞蹈的艺术特征以及其巧妙的运用，舞蹈主题动作与戏剧完美结合，世态炎凉人情冷暖更是该剧的所凸显的一大主题。研究音乐剧《猫》中舞蹈的运用不仅能够加深音乐剧中舞蹈内涵的理解，同时也能为我国音乐剧的发展和研究给予借鉴。

摘要：黄梅戏起源是湖北黄梅，随后流传至安徽安庆，是安徽安庆的主要戏曲戏种。黄梅戏唱腔淳朴、圆润、流畅，具有丰富的表现力，演员表演细致，真实活泼。黄梅戏电视剧的发展离不开艺术的本体，采用完全生活化的表演方式与拍摄方式，黄梅戏电视剧在不断的发展道路中放弃了安徽安庆话的语言方式，使用了普通话的语言方式。将电视剧与经典的历史或是戏曲故事很好的融合在一起，将人物的情感表达的更加细腻，创造出许多新的元素。展现了黄梅戏戏曲电视剧的各种魅力，获得了许多观众的喜爱。

摘要：当今社会是一个多元化的社会，电视、电影等新兴媒介的出现对黄梅戏的发展产生了巨大的影响。黄梅戏通过影视传播，找到了新的发展契机，也因此传播到全国、海外。然而黄梅戏在扩大发展的同时也面临着失去本身特色的困境，如何解决这一问题成了不少学者关注的热点，因此研究黄梅戏的影视传播是非常具有前瞻性的。本文将从黄梅戏影视传播概况、影视传播对黄梅戏发展的影响、黄梅戏影视传播的弊端分析及对策三个方面进行详细阐述，希望能对今后黄梅戏影视传播的发展尽微薄之力。

摘 要分寸感在演员对作品的创作过程中起到了至关重要的作用，它时时刻刻的伴随在演员的周围。作为一名演员，我们是可以来掌握和控制这个分寸的，但前提是我们需要通过实践来经进行摸索。我们需要来进行一系列的舞台练习和角色创作。分寸感是一个很广泛的概念，其中包括行动分寸感、语言节奏分寸感、语言塑造分寸感、人物性格分寸感等等。所以，分寸感对于任何一位演员来说都具有重要的意义。 第一章 分寸感的含义及其意义1第二章分寸感在表演创作中的作用22.1形体方面的作用22.2语言方面的作用3结束语4致谢5参考文献6第一章

摘 要语言是日常生活中最重要的沟通手段，在舞台上所描绘的人物往往都是离自身的距离很远这个时候语言的重要性便不言而喻。在毕业大戏《现代城》中，每个人物通过不同的语言行动，内心世界表达出丰富的人物思想，塑造人物形象，表现人与人之间的关系，揭示复杂的人物内心。演员拿到剧本，进行人物创作的过程中，创作基础就是剧本里人物说的话--台词。

摘 要 戏剧表演是形象艺术，语言是人际交往的工具，形体语言是语言的门类之一，同时在戏剧表演舞台上占据着重要的作用，演员能够通过形体语言更加准确、更加生动的塑造人物角色，使舞台呈现出的戏剧更有冲击力和张力。形体在表演中如何能合理的运用并且做到张弛有度，关键在于控制力。以前人们所说的控制，并不是由意志而引导演员沦为理性，而是一种剪裁，去掉多余的表演，把握尺度。这样完全无损演员的动力和欲望，并且要想所有的表演能够有感情地、生动流畅地进行，不得不借助于这种控制力。所谓话剧创作中的角色和控制，就是演员在规定的

摘 要艺术的创作和表现来自于什么？想象力！想象力是一切创造性的事物的发源地，而作为一个从事表演专业艺术类的有为青年，如何完美的去培养想象力而去塑造出描绘出一个富有特点的人物形象，从而可以让我们找到一个适合我们，观众也能看的很舒心的人物形象，就是我们需要去研究和讨论的话题。在这个话题中，我们将从想象力的定义、重要性以及如何运用想象力来具体探究，通过参考一些名家名著再加上自身的观点和排练毕业大戏《现代城》的感受加以阐述。通过四年的表演学习，作为一个这个专业的学生，毫不夸张的说，想象力就是一个演员在塑造人物形象

起讫日期 摘 要 在这个传媒影视发达的现代，比较庞大的表演产业依旧起着重要推动作用。随着时间的流动，社会经济不断的发展，这支队伍的作用和规模范围也在日益壮大。 作为演员的我,由此引发了思考。作为一名演员，想要观众感受到演员内心的真实，就必须培养和建立自身的信念感，真实的相信在舞台上发生的一切，有真实的信念感才能体验到真实的情感和所进行着的真实的动作。这也是我选此课题的主要原因。本文我将论述信念感的定义、信念感在表演创作中的

摘 要 “舞台剧与影视剧演员语言处理的区别”的论述，说明舞台剧和影视剧都有各自的特征，在技术层面上也有不同方式的运用。因此，演员应该清楚地了解舞台剧与影视剧演员语言处理的区别，在声音运用上的各异。并认识到无论在舞台剧的演出中还是在影视剧的拍摄时，作为演员都需要具备更高的语言技巧和表演能力来适应不同的创作环境和呈现方式。以形象的方式告诉观众舞台剧表演与影视剧表演不同的美学特征。

摘 要节奏贯穿于整个表演始终，无论是基础的表演训练还是最后的剧目排演，节奏都是至关重要的。一次成功的表演，缺少不了舞台节奏和速度的精准把控。笔者借助大学四年的所学知识及排演舞台剧《雷雨》的舞台节奏和速度的处理，来浅谈表演中的速度和节奏。

摘 要 现如今，越来越多的人们都开始对戏剧产生兴趣了，使其得到了很迅速很优越的发展，舞台表演的种类也越来越多式多样。大家喜爱看不同年代不同国家的戏剧，不同种类风格的剧情，不同身份不同年龄的人物角色。然而，各种各样的角色塑造、人物呈现，除了需要表演者们的自身表演专业的技能，还有一点是非常必不可少的前提条件！就是，饰演这个角色之前，首先要“像”。本文作者通过对话剧《青春禁忌游戏》的排练以及演出，不难发现，一部好的作品的呈现不能单纯的只靠表演，表面功夫也是要做足。有助于提升演员自身的信念感、真实感。所以