浮光掠影分镜设计(附件)【字数：4404】
摘 要 在一部影视作品中，如果可以取得不错的反响，那一定是在他每一个的组成部分都做到不错的地步，比如在剧本，分镜，人设，场景的设定上等。我的任务是负责《浮光掠影》的分镜部分。分镜在任何影视作品中都有着非常重要的地位。它是作品在未成形时的直观体现，如果一部影视作品在分镜头上就让人无法看懂，那就没办法继续进行下去了。所以一定要在分镜上尽可能的带给观众更多更对的信息，能让观众们能够流畅的感受到我们所要表达的内容。第一章 绪论1.1课题简介11.2选题背景1第二章 课题调研 2.1课题调研的目的2 2.2课题调研的内容2第三章 创作过程3.1创作过程 3 3.2总结6结束语 7致谢8参考文献9第一章 绪论1.1课题简介 以古代武侠世界为选题背景,主要讲诉了一个这是一个发生在梦境中的荒诞故事。故事讲述了一个女子嫁给了一个有钱人，出嫁时，女子的初恋，刀客，出现在这里并杀光了所有想要伤害她的山林强盗。之后女子被人绑走，有钱人寄来一封书信请求刀客救回他的妻子。刀客闯入了女主被困住的地方，却发现幕后黑手就是女主的丈夫，两人厮杀了很久。而现实里，女主是一个漫画家，此时正戴着耳机沉睡在床上，墙上贴着和刀客长相一样的某个明星的海报，一个和梦境中的权势者长相一样的男子进入房间，并在书桌上放了一杯水，杯子正好压住了一份漫画草稿，而这漫画的内容和梦境中最后一幕完全一样。1.2选题背景 生活本就像一场场的梦，每个人的都不一样，在梦中所发生的事或是荒诞或是惊悚，又或者是其他种种，都有着自己的意义，在梦里你可能是英雄，可能是个懦夫，可能是佳人，又可能是衰贱。在现实生活中的我们即使受着现世的约束和限制，但是每个人都应该去放飞着自己的幻想，也许另一个世界的你正如你梦中那般精彩。怀着这种观念，我们查阅了很多的资料和作品，最终把类型定在古代社会的武侠类型。 通过借鉴和学习了很多的国内外的优秀影视作品，例如《无皇刃谭》 《东邪西毒》 等，《无皇刃谭》的动作设计和世界观构架给了我们很大的启发，《东邪西毒》的武侠所特有的江湖的质感也深刻的烙在我们心里。所以对于主人公们关系设定我们再三考虑后才决定，虽然有点俗套，但也想借此去展现江湖的爱恨情仇。最后把结局定位由梦境醒来，其实是想和前面古代社会，悲惨结局形成对比。去展现梦境和现实 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: *351916072*
的界限不是那么清晰。第二章 课题调研2.1课题调研的目的在敲定文字剧本后，我开始着手与分镜的工作，一开始，在商量好剧本后，头脑中有很多画面，但是断断续续，全是一些碎片信息，所以一但着手于画面的实现，一定要有安静放松的环境，在反复阅读剧本，在纸上拿着笔把大脑中一些比较关键的镜头表现出来，作为线索和启发，随后在网上查阅了大量动画漫画作品的分镜稿，去研究如何去设计镜头，如《无皇刃谭》《浪客行》《竹光侍》《蒸汽男孩》等去学习里面对于构图设计，景别设计。转场方式设计，特技转场，利用角色出入画面转场，利用空镜头转场等等的技法去更流畅的表达内容2.2课题调研的内容分镜的设计是把剧本的信息转化成图像的立体效果的中间媒介，是动画制作中非常重要，不可缺少的部分，而且还在一定程度上决定了动画的风格，节奏感。一部优秀的影视作品，一定给我带来一种非常流畅，又有他独特的符合影片风格的叙事方式，这其中要在它的分镜上，一定要先做到。当我们阅读宫崎骏大师的分镜手稿时就可以看到他在分镜上兼顾着构图设计，景别设计。转场方式设计，特技转场，利用角色出入画面转场等的处理。例如图1图2所示 / / （图1） （图2） 研究宫崎骏的分镜对于我来说不仅可以学习他的镜头语言，还可以为自己接下来的工作树立学习的模板。分镜头对于我们后面的制作，指引了一个初步方向的作用。而分镜头中所反映出的细节，包括动作，表情，对话，时间等，起了决定性的作用。第三章 创作过程3.1制作过程 分镜作为把剧情的转化为图像的中间媒介，还必须有一条能带动故事发展的内在线索，这也是我们剧本的主线，在《浮光掠影》里是男刀客去营救女子的为线索。分镜头也应该是最终的动画的缩影，是最终成品的预览，我除了构思每个镜头的设置外，还必须考虑到时间分配的多少，一个镜头表达什么事件，要给他分配多少时间。另外还得考虑每个镜头之间的连接关系等。对于开头，想了很久画了很多稿，考虑到时间在整个片子里的配比问题，把原先决定的分镜时间给缩短到25S左右，所以删减了很多镜头。 (图3)另外把剧本的剧情分为几个段落，在第一段落结束后，第二段落为了和第一段落的血腥区分开，想了很久，如果直接切镜头，观众们会有不适应的感觉，所以我决定在分镜中安排树叶遮挡镜头的方式来完成转场效果，（如图3）让第一幕出现落叶遮挡住镜头，过度到第二段的春暖花开，比较放松的环境里。这样的安排不会显得突兀， 不仅可以形成两场情节的对比，还使观众顺利接受镜头的过度。在第二幕转第三幕时，通过交代完前面女主人公被劫持后事件的结束用黑幕淡来过度到 男刀客收到信件跑去救人来过度到后面厮杀的场景，来为后边紧张的情节 。/ / / （图4） （图5） （图6）做铺垫，并且交代出后面山寨的地理位置(如图4图5)。在后面的剧情发展上，为了交代出刀客与女主人公的关系用插叙的方式来简单交代出原因.（如图6）除了这些之外，在色彩的设计上我一直小心的构思画面颜色总体的连续性，比如影片以开始整体是偏蓝的(图7）,后来变成绿色调（图8），黄色调（图9），紫红色（图10），深蓝（图11）。/// 图7 图8 图9 / / 图10 图11因为听过别人讲过影调色彩的连续性也很英雄观众的情绪，所以把绿色给舒缓一点的情节，黄色给惨烈的，紫红给浪漫的，深蓝给黯淡的。可能没有做到很好，但是也是尽力了。在动作的设计上，遇到了困难，一开始设计的动作非常不连贯，本以为不会太难，但是落实到画面上，很多的动作都是花架子，没什么真实性，自己设计的很多动作太虚欢，不太像武侠，反倒是有点像玄幻，控制不好尺度，最后参考了《无皇刃谭》《东邪西毒》等优秀的作品，这些作品真实，且都是武侠类很符合我们的要求，就借鉴过来学习研究。希望得到比较流畅和连贯帅气的动作. 打斗部分，分镜我是这样安排的如（图12。13.14.15），都是以快速的切镜头的方式完成，这样可以加快节奏，不拖沓，反应出人物打斗时的快速感，并且在景别的设置上，有全景、中景、近景的穿插，但是比较少出现特写描写。因为多以全景描写为主可以交代两个人的打斗关系，地理位置，中景和近景的描写突出人物打斗的动作等。为什么比较少出现特写呢？是因为打斗过程比较激烈，特写的景别不仅展现不出动作，镜头安排的很近会使观众感觉头昏，所以在我的片子中，安排的打斗镜头都是如下这样的。/ / / 图12 图13 图14. 图153.2总结 分镜设计就像是一部片子的缩影，所以信息量很大，一定要花时间多修改和交流，兼顾着构图设计，景别设计。转场方式设计，特技转场，利用角色出入画面转场等，所以以后我也要多看影视作品来提升自己的视觉敏感度，多借鉴和学习前辈经验。结束语 做完了这部作品感概良多，有遗憾，有解脱。努力了几个月的结果，对于里面每一个情节都反复过了几十遍，虽然还有很多遗憾和缺点，毕竟随着时间的增长我们也看到了很多不太好的地方，一开始对于片子期望很高，中间又想放弃，后来又咬咬牙坚持了下来，对于我个人来说是一个很大的挑战，把这个片子从头到脚负责到结束。感谢很多人。 一个几个月的片子，却包含着大学4年的所学，所用，到最后也一直知道自己所知道的太少，会的也少，对于动画的基本运动规律都不太精通，做到片子的结尾的最后一场，看到他完成，我也感受到了大学的结束。 回忆起大学刚入学的时候，还怀揣着以后一定要做一非常棒的动画短片的梦想，后来是很常规的落败了。不幸中的万幸是自己也没有完全虚度这些时间。也叫上了一份还算及格的试卷。 大学好像与4年是个好朋友，一提大学就是4年，大学4年。就好像本来就该很短，4年的点点滴滴，都在此时的心里慢慢浮现，有开心的，不开心的，遗憾的，顺服的，哭了也笑了。一个年份，一个宿舍，6个人，聚到一起，在时间的长河里就像6块浮萍，被漩涡卷着碰到了一起，溅起点点水滴。又慢慢散去。在大学里，学到了专业的知识，见识了各样的人，吃了很多的苦，学会了很多的教训，明白了很多道理，这些在社会里可能会学的更多，更猛烈，但不会像大学里这么舒缓和放肆。这么让人怀念。 大学4年，和朋友们的相处，很棒，之间有矛盾，原谅，迁就和理解，有鼓励和信任，的确就像高中时看的小说那样，很棒。 最后，在这4年里学会的不多也不少，但我相信这些经验和教训在社会的摧残下也不会太慌张和无助，还说什么，努力前行吧，去迎接下一个空白画卷吧。这样的你，想画出什么样又能画出什么样的画面呢。致 谢 在写这份论文的过程中，感谢吴越导师给我很多很多的指导。从剧本开始的设定上，分镜的构图，景别安排，每个镜头时间的长短等等，到作品一切的结束，感谢吴越老师这一路的帮助和教导。多谢老师这4年的教诲，让我受益良多。 与此同时，更要感谢组员们的一路帮助，扶持。在毕设中遇到很多的难题，大家相互帮助，讨论，贡献着自己的能力和热情。共同走过去了这几个月。没有你们的理解和坚持，这片子早就夭折了，不管他最后是什么样，或好或差，都希望不要有太多遗憾轻蔑，毕竟，做出来的，也就是这样了。在此抱歉。 最后了好好记住这几年的点点滴滴吧。时间没有重来，所经历的，都好宝贵。 在此由衷的感谢朋友们的一路陪伴。感谢老师的教导。感谢母校对我们的培养和呵护。参考文献[1]《动画分镜画面基础》顾毅平著。上海动画大王文化传媒有限公司,上海人民美术出版社;[2]《影视动画分镜设计》孙立军，丛书主编 。中国电影出版社;[3]《影像的原则》 富野由悠季著[4]《电影分镜训练》作者:蓝河兼一 版本:1 出版日期:2015/4/1 0:00:00 出版社:上海人民美术[5]《影视动画分镜头绘制技法》 出版社 清华大学出版社 ， 北京交通大学出版社 ISBN；9787512106185版次1商品编码10797741品牌清华大学[6]《动画分镜头设计》作者 薛轶丹 屠玥 丛书名 普通高等教育艺术类“十二五”规划教材。出版社人民邮电出版社[7]《从文字到影像》 出版社名称: 人民邮电出版社 作者: [美]Marcie Begleiter[8]《导演创作完全手册》 出版社名称: 世界图书出版 作者: Michael Rabiger[9]《眨眼之间》 出版社名称: 京华出版 作者: (美)沃尔特·默奇| 译者:夏彤[10] 《镜头在说话》 出版社名称: 世界图书出版社 作者: 梁明,李力
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的界限不是那么清晰。第二章 课题调研2.1课题调研的目的在敲定文字剧本后，我开始着手与分镜的工作，一开始，在商量好剧本后，头脑中有很多画面，但是断断续续，全是一些碎片信息，所以一但着手于画面的实现，一定要有安静放松的环境，在反复阅读剧本，在纸上拿着笔把大脑中一些比较关键的镜头表现出来，作为线索和启发，随后在网上查阅了大量动画漫画作品的分镜稿，去研究如何去设计镜头，如《无皇刃谭》《浪客行》《竹光侍》《蒸汽男孩》等去学习里面对于构图设计，景别设计。转场方式设计，特技转场，利用角色出入画面转场，利用空镜头转场等等的技法去更流畅的表达内容2.2课题调研的内容分镜的设计是把剧本的信息转化成图像的立体效果的中间媒介，是动画制作中非常重要，不可缺少的部分，而且还在一定程度上决定了动画的风格，节奏感。一部优秀的影视作品，一定给我带来一种非常流畅，又有他独特的符合影片风格的叙事方式，这其中要在它的分镜上，一定要先做到。当我们阅读宫崎骏大师的分镜手稿时就可以看到他在分镜上兼顾着构图设计，景别设计。转场方式设计，特技转场，利用角色出入画面转场等的处理。例如图1图2所示 / / （图1） （图2） 研究宫崎骏的分镜对于我来说不仅可以学习他的镜头语言，还可以为自己接下来的工作树立学习的模板。分镜头对于我们后面的制作，指引了一个初步方向的作用。而分镜头中所反映出的细节，包括动作，表情，对话，时间等，起了决定性的作用。第三章 创作过程3.1制作过程 分镜作为把剧情的转化为图像的中间媒介，还必须有一条能带动故事发展的内在线索，这也是我们剧本的主线，在《浮光掠影》里是男刀客去营救女子的为线索。分镜头也应该是最终的动画的缩影，是最终成品的预览，我除了构思每个镜头的设置外，还必须考虑到时间分配的多少，一个镜头表达什么事件，要给他分配多少时间。另外还得考虑每个镜头之间的连接关系等。对于开头，想了很久画了很多稿，考虑到时间在整个片子里的配比问题，把原先决定的分镜时间给缩短到25S左右，所以删减了很多镜头。 (图3)另外把剧本的剧情分为几个段落，在第一段落结束后，第二段落为了和第一段落的血腥区分开，想了很久，如果直接切镜头，观众们会有不适应的感觉，所以我决定在分镜中安排树叶遮挡镜头的方式来完成转场效果，（如图3）让第一幕出现落叶遮挡住镜头，过度到第二段的春暖花开，比较放松的环境里。这样的安排不会显得突兀， 不仅可以形成两场情节的对比，还使观众顺利接受镜头的过度。在第二幕转第三幕时，通过交代完前面女主人公被劫持后事件的结束用黑幕淡来过度到 男刀客收到信件跑去救人来过度到后面厮杀的场景，来为后边紧张的情节 。/ / / （图4） （图5） （图6）做铺垫，并且交代出后面山寨的地理位置(如图4图5)。在后面的剧情发展上，为了交代出刀客与女主人公的关系用插叙的方式来简单交代出原因.（如图6）除了这些之外，在色彩的设计上我一直小心的构思画面颜色总体的连续性，比如影片以开始整体是偏蓝的(图7）,后来变成绿色调（图8），黄色调（图9），紫红色（图10），深蓝（图11）。/// 图7 图8 图9 / / 图10 图11因为听过别人讲过影调色彩的连续性也很英雄观众的情绪，所以把绿色给舒缓一点的情节，黄色给惨烈的，紫红给浪漫的，深蓝给黯淡的。可能没有做到很好，但是也是尽力了。在动作的设计上，遇到了困难，一开始设计的动作非常不连贯，本以为不会太难，但是落实到画面上，很多的动作都是花架子，没什么真实性，自己设计的很多动作太虚欢，不太像武侠，反倒是有点像玄幻，控制不好尺度，最后参考了《无皇刃谭》《东邪西毒》等优秀的作品，这些作品真实，且都是武侠类很符合我们的要求，就借鉴过来学习研究。希望得到比较流畅和连贯帅气的动作. 打斗部分，分镜我是这样安排的如（图12。13.14.15），都是以快速的切镜头的方式完成，这样可以加快节奏，不拖沓，反应出人物打斗时的快速感，并且在景别的设置上，有全景、中景、近景的穿插，但是比较少出现特写描写。因为多以全景描写为主可以交代两个人的打斗关系，地理位置，中景和近景的描写突出人物打斗的动作等。为什么比较少出现特写呢？是因为打斗过程比较激烈，特写的景别不仅展现不出动作，镜头安排的很近会使观众感觉头昏，所以在我的片子中，安排的打斗镜头都是如下这样的。/ / / 图12 图13 图14. 图153.2总结 分镜设计就像是一部片子的缩影，所以信息量很大，一定要花时间多修改和交流，兼顾着构图设计，景别设计。转场方式设计，特技转场，利用角色出入画面转场等，所以以后我也要多看影视作品来提升自己的视觉敏感度，多借鉴和学习前辈经验。结束语 做完了这部作品感概良多，有遗憾，有解脱。努力了几个月的结果，对于里面每一个情节都反复过了几十遍，虽然还有很多遗憾和缺点，毕竟随着时间的增长我们也看到了很多不太好的地方，一开始对于片子期望很高，中间又想放弃，后来又咬咬牙坚持了下来，对于我个人来说是一个很大的挑战，把这个片子从头到脚负责到结束。感谢很多人。 一个几个月的片子，却包含着大学4年的所学，所用，到最后也一直知道自己所知道的太少，会的也少，对于动画的基本运动规律都不太精通，做到片子的结尾的最后一场，看到他完成，我也感受到了大学的结束。 回忆起大学刚入学的时候，还怀揣着以后一定要做一非常棒的动画短片的梦想，后来是很常规的落败了。不幸中的万幸是自己也没有完全虚度这些时间。也叫上了一份还算及格的试卷。 大学好像与4年是个好朋友，一提大学就是4年，大学4年。就好像本来就该很短，4年的点点滴滴，都在此时的心里慢慢浮现，有开心的，不开心的，遗憾的，顺服的，哭了也笑了。一个年份，一个宿舍，6个人，聚到一起，在时间的长河里就像6块浮萍，被漩涡卷着碰到了一起，溅起点点水滴。又慢慢散去。在大学里，学到了专业的知识，见识了各样的人，吃了很多的苦，学会了很多的教训，明白了很多道理，这些在社会里可能会学的更多，更猛烈，但不会像大学里这么舒缓和放肆。这么让人怀念。 大学4年，和朋友们的相处，很棒，之间有矛盾，原谅，迁就和理解，有鼓励和信任，的确就像高中时看的小说那样，很棒。 最后，在这4年里学会的不多也不少，但我相信这些经验和教训在社会的摧残下也不会太慌张和无助，还说什么，努力前行吧，去迎接下一个空白画卷吧。这样的你，想画出什么样又能画出什么样的画面呢。致 谢 在写这份论文的过程中，感谢吴越导师给我很多很多的指导。从剧本开始的设定上，分镜的构图，景别安排，每个镜头时间的长短等等，到作品一切的结束，感谢吴越老师这一路的帮助和教导。多谢老师这4年的教诲，让我受益良多。 与此同时，更要感谢组员们的一路帮助，扶持。在毕设中遇到很多的难题，大家相互帮助，讨论，贡献着自己的能力和热情。共同走过去了这几个月。没有你们的理解和坚持，这片子早就夭折了，不管他最后是什么样，或好或差，都希望不要有太多遗憾轻蔑，毕竟，做出来的，也就是这样了。在此抱歉。 最后了好好记住这几年的点点滴滴吧。时间没有重来，所经历的，都好宝贵。 在此由衷的感谢朋友们的一路陪伴。感谢老师的教导。感谢母校对我们的培养和呵护。参考文献[1]《动画分镜画面基础》顾毅平著。上海动画大王文化传媒有限公司,上海人民美术出版社;[2]《影视动画分镜设计》孙立军，丛书主编 。中国电影出版社;[3]《影像的原则》 富野由悠季著[4]《电影分镜训练》作者:蓝河兼一 版本:1 出版日期:2015/4/1 0:00:00 出版社:上海人民美术[5]《影视动画分镜头绘制技法》 出版社 清华大学出版社 ， 北京交通大学出版社 ISBN；9787512106185版次1商品编码10797741品牌清华大学[6]《动画分镜头设计》作者 薛轶丹 屠玥 丛书名 普通高等教育艺术类“十二五”规划教材。出版社人民邮电出版社[7]《从文字到影像》 出版社名称: 人民邮电出版社 作者: [美]Marcie Begleiter[8]《导演创作完全手册》 出版社名称: 世界图书出版 作者: Michael Rabiger[9]《眨眼之间》 出版社名称: 京华出版 作者: (美)沃尔特·默奇| 译者:夏彤[10] 《镜头在说话》 出版社名称: 世界图书出版社 作者: 梁明,李力
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