中国妖怪形象再设计(附件)
摘 要中国有着悠久的历史文化和丰富的妖怪故事传说，妖怪文化凝结着古人丰富的想象和民族的精神风貌，是非常具有传承价值的，妖怪插画设计作品非常繁多，但是插画表现风格形式趋于单一，所以越来越不满足人们对妖怪形象的欣赏水平。本设计以妖怪形象设计为选题，从各种妖怪中选出几个妖怪形象，他们分别代表着天上、水中、地上的各种能够修炼成人形的妖怪。每一个妖怪都有自己的故事，我的设计从这些故事中提取出图形元素，以手绘的方式将其形象和提取的元素融合，设计出具有中国特色的形象，以便让更多的人更加关注妖怪文化，了解妖怪文化。
目 录
一、 前言 1
（一） 研究背景 1
（二） 国内外研究现状 1
（三） 研究目的和意义 1
二、 设计调研 3
（一） 国外妖怪插画设计调研 3
（二） 国内妖怪插画设计调研 3
三、 方案设计与制作 5
（一） 设计思路 5
1．灵感来源 5
2．发展思路 5
（二） 设计定位 5
（三） 插画中的妖怪形象设计 5
（四） 插画中的元素设计 7
1．元素的提取 7
2．元素设计分析 7
（五） 插画设计 8
1．线稿的绘制与分析 8
2．上色分析 9
（六）海报设计 10
（七）整体效果展示 11
1．插画 11
2．海报 11
3．衣服 12
4．帆布包 12
5．书签 13
6．手机壳 13
7．装饰画 14
结论 15
参考文献 16
致谢 17
一、前言
研究背景
妖怪是指由动物、植物甚至器物修炼成人型的生命。妖怪是在历史发展和传承的过程中出现的，它同文化一起发展和成长。
国内描写妖怪的古书文献很多，我们熟知的就有《聊斋志异》和《山海经》，书中妖怪种类和传说故事数不胜数，但是很多故事不被人所熟知，所以对于现代的中国人来说，已经很少有人能说出一些妖怪 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ^351916072#
和妖怪的故事了，这不由得在一定程度上造成了对传统文化的缺失。
妖怪文化凝结着古人丰富的想象和民族的精神风貌，是非常具有传承价值的。妖怪插画设计作品非常繁多，但是插画表现风格形式趋于单一，所以越来越不满足人们对妖怪形象的欣赏水平。
本设计以妖怪形象设计为选题，从各种妖怪中选出几个妖怪形象，他们分别代表着天上、水中、地上的各种能够修炼成人形的妖怪。每一个妖怪都有自己的故事，我的设计从这些故事中提取出图形元素，以手绘的方式将其形象和提取的元素融合，设计出具有中国特色的形象，以便让更多的人更加关注妖怪文化，了解妖怪文化。
国内外研究现状
大部分国家都非常重视妖怪文化，他们用不同的方式研究和传承妖怪文化。在世界鬼怪文化上，日本无疑是独占鳌头，自成一格的理念，由此所衍生出来的泛妖怪文化在世界范围内都有着很高的知名度。一向以认真刻板著称的日本人，已经将妖怪作为一门专门的学问去研究，“妖怪学”也作为日本文化人类学的一个分支正式确立。
到目前为止，国内外在妖怪设计上都比较平面化、纹样化，注重形式感和结构上的适度夸张，颜色运用方面十分大胆，能够适当的通过对立颜色面积以及布局的区别形成和谐的构成。目前对于调研到的中外妖怪设计往往走向两个极端，要么极简，要么走向极繁。而且不同地域有不同的特色，设计师很好的将自己的地域文化融入到设计里，让每个作品都有自己的特点。
（三）研究目的和意义
我以传扬我国妖怪文化为出发点，从妖怪形象入手，运用插画的手法，尝试让自己设计的形象，既能够让人们了解这个妖怪的故事来源，又能展现图形美感。我要做的是了解每一个妖怪形象的故事背景，提取出突出故事情节的元素图形，又要找到描写这些妖怪形象的古书文献，对其形象有个总的概括和了解，最后综合整理完成自己的设计。
通过融合中国妖怪故事中的元素，结合自己所学的设计手法创造出的妖怪形象作品，作为中国妖怪文化的载体来传承中华文化，让人们再次对妖怪文化产生兴趣，对妖怪文化有个新的认识，增加人们对妖怪文化的关注度。
通过在实际中的调查，对中外优秀作品的学习，来设计出更好的作品，提升自身的专业水平和学识修养，对个人眼界的开阔也有非常大的帮助。
二、设计调研
国外妖怪插画设计分析
在世界妖怪文化中，日本的最为突出，它与中国的妖怪文化也最为相似，日本的妖怪形象经常出现在浮世绘里。
日本很多妖怪设计都体现着浓重的浮世绘风格。比如日本妖怪画师石黒亜矢子绘制的《百猫夜行》，将猫形象同妖怪的形象结合，再用日式传统画风表现出来，奇特风趣（图1）。日本是个以动漫产业为傲的地方，《怪化猫》就是一部以妖怪为题材的优秀动漫作品，它是由河合静男等画师绘制，其原画特有的浮世绘画风和华丽的现代视觉效果深受人们喜爱，地域特色明显。日本画师keeggy笔下的妖怪更具哥特风格，将妖怪用娇小可爱的小孩形象展示，用暗颜色的大色块填充画面，再用简约的纹样同华丽的蕾丝组成作品，少女感十足，画面丰富。
与东方的妖怪文化不同，西方的妖怪更为魔幻，龙、独角兽、女巫等这些形象是西方社会中的妖怪代表形象。龙是西方古代的一种传说生物，出现在各种文学、艺术作品以及建筑、纪念物中。在西方提到龙，人们更多想到的是邪恶的化身，美国插画家布莱恩凯辛格画了一组与龙相关的插画作品，这些龙可爱而且感情丰富，他希望西方人能够通过他的插画发现龙的新形象，抛弃“龙即邪恶”的刻板印象。美国插画家Emma Lazauski笔下的《瓶装妖怪》也同样非常可爱，她将妖怪装入瓶中，运用彩铅绘制出来，妖怪失去了可怕的面貌，反而给人亲近的感觉，这种反差使怪兽有了独特的视觉感受（图2）。
国内妖怪插画设计分析
国内有很多艺术家通过自己的设计让大家了解妖怪文化，因此产生了许多与其相关的优秀艺术作品。
站酷知名设计师VIKILEE绘画了《中国百鬼》形象，他的灵感来源于诗经，运用国画的构图，古朴的色彩，绘制了许多富于诗意的画作。笔下的妖怪精细灵动，风格鲜明（图3）。与其风格形成对比的青年画师——文那，她的妖怪作品颜色鲜艳亮丽，线条粗狂，形象独特，画风现代感更强。她的作品多绘制在墙上，是唯一一位被爱马仕邀请创作的大陆艺术家（图4）。清华出版社绘制的《山海经》画集的画师陈丝雨，她笔下的妖怪更有设计感，线条清晰流畅，整齐圆滑，可以看到点线面的结合，黑白对比明确，颜色以红、白、黑为主，更加干练大方。中国漫画家早稻的妖怪画作，形象夸张，画面诙谐幽默，再加上深厚的水墨功底，将国风构图和鲜明的形象相结合，在众多国风作品中突显而出，分外显眼。另外，北京插画师麓淘运用丙烯绘制的《大天狗》，色彩丰富，给人一种富丽堂皇的感觉，妖怪形象更像“神兽”，造型生动有趣，博人眼球。
目 录
一、 前言 1
（一） 研究背景 1
（二） 国内外研究现状 1
（三） 研究目的和意义 1
二、 设计调研 3
（一） 国外妖怪插画设计调研 3
（二） 国内妖怪插画设计调研 3
三、 方案设计与制作 5
（一） 设计思路 5
1．灵感来源 5
2．发展思路 5
（二） 设计定位 5
（三） 插画中的妖怪形象设计 5
（四） 插画中的元素设计 7
1．元素的提取 7
2．元素设计分析 7
（五） 插画设计 8
1．线稿的绘制与分析 8
2．上色分析 9
（六）海报设计 10
（七）整体效果展示 11
1．插画 11
2．海报 11
3．衣服 12
4．帆布包 12
5．书签 13
6．手机壳 13
7．装饰画 14
结论 15
参考文献 16
致谢 17
一、前言
研究背景
妖怪是指由动物、植物甚至器物修炼成人型的生命。妖怪是在历史发展和传承的过程中出现的，它同文化一起发展和成长。
国内描写妖怪的古书文献很多，我们熟知的就有《聊斋志异》和《山海经》，书中妖怪种类和传说故事数不胜数，但是很多故事不被人所熟知，所以对于现代的中国人来说，已经很少有人能说出一些妖怪 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ^351916072#
和妖怪的故事了，这不由得在一定程度上造成了对传统文化的缺失。
妖怪文化凝结着古人丰富的想象和民族的精神风貌，是非常具有传承价值的。妖怪插画设计作品非常繁多，但是插画表现风格形式趋于单一，所以越来越不满足人们对妖怪形象的欣赏水平。
本设计以妖怪形象设计为选题，从各种妖怪中选出几个妖怪形象，他们分别代表着天上、水中、地上的各种能够修炼成人形的妖怪。每一个妖怪都有自己的故事，我的设计从这些故事中提取出图形元素，以手绘的方式将其形象和提取的元素融合，设计出具有中国特色的形象，以便让更多的人更加关注妖怪文化，了解妖怪文化。
国内外研究现状
大部分国家都非常重视妖怪文化，他们用不同的方式研究和传承妖怪文化。在世界鬼怪文化上，日本无疑是独占鳌头，自成一格的理念，由此所衍生出来的泛妖怪文化在世界范围内都有着很高的知名度。一向以认真刻板著称的日本人，已经将妖怪作为一门专门的学问去研究，“妖怪学”也作为日本文化人类学的一个分支正式确立。
到目前为止，国内外在妖怪设计上都比较平面化、纹样化，注重形式感和结构上的适度夸张，颜色运用方面十分大胆，能够适当的通过对立颜色面积以及布局的区别形成和谐的构成。目前对于调研到的中外妖怪设计往往走向两个极端，要么极简，要么走向极繁。而且不同地域有不同的特色，设计师很好的将自己的地域文化融入到设计里，让每个作品都有自己的特点。
（三）研究目的和意义
我以传扬我国妖怪文化为出发点，从妖怪形象入手，运用插画的手法，尝试让自己设计的形象，既能够让人们了解这个妖怪的故事来源，又能展现图形美感。我要做的是了解每一个妖怪形象的故事背景，提取出突出故事情节的元素图形，又要找到描写这些妖怪形象的古书文献，对其形象有个总的概括和了解，最后综合整理完成自己的设计。
通过融合中国妖怪故事中的元素，结合自己所学的设计手法创造出的妖怪形象作品，作为中国妖怪文化的载体来传承中华文化，让人们再次对妖怪文化产生兴趣，对妖怪文化有个新的认识，增加人们对妖怪文化的关注度。
通过在实际中的调查，对中外优秀作品的学习，来设计出更好的作品，提升自身的专业水平和学识修养，对个人眼界的开阔也有非常大的帮助。
二、设计调研
国外妖怪插画设计分析
在世界妖怪文化中，日本的最为突出，它与中国的妖怪文化也最为相似，日本的妖怪形象经常出现在浮世绘里。
日本很多妖怪设计都体现着浓重的浮世绘风格。比如日本妖怪画师石黒亜矢子绘制的《百猫夜行》，将猫形象同妖怪的形象结合，再用日式传统画风表现出来，奇特风趣（图1）。日本是个以动漫产业为傲的地方，《怪化猫》就是一部以妖怪为题材的优秀动漫作品，它是由河合静男等画师绘制，其原画特有的浮世绘画风和华丽的现代视觉效果深受人们喜爱，地域特色明显。日本画师keeggy笔下的妖怪更具哥特风格，将妖怪用娇小可爱的小孩形象展示，用暗颜色的大色块填充画面，再用简约的纹样同华丽的蕾丝组成作品，少女感十足，画面丰富。
与东方的妖怪文化不同，西方的妖怪更为魔幻，龙、独角兽、女巫等这些形象是西方社会中的妖怪代表形象。龙是西方古代的一种传说生物，出现在各种文学、艺术作品以及建筑、纪念物中。在西方提到龙，人们更多想到的是邪恶的化身，美国插画家布莱恩凯辛格画了一组与龙相关的插画作品，这些龙可爱而且感情丰富，他希望西方人能够通过他的插画发现龙的新形象，抛弃“龙即邪恶”的刻板印象。美国插画家Emma Lazauski笔下的《瓶装妖怪》也同样非常可爱，她将妖怪装入瓶中，运用彩铅绘制出来，妖怪失去了可怕的面貌，反而给人亲近的感觉，这种反差使怪兽有了独特的视觉感受（图2）。
国内妖怪插画设计分析
国内有很多艺术家通过自己的设计让大家了解妖怪文化，因此产生了许多与其相关的优秀艺术作品。
站酷知名设计师VIKILEE绘画了《中国百鬼》形象，他的灵感来源于诗经，运用国画的构图，古朴的色彩，绘制了许多富于诗意的画作。笔下的妖怪精细灵动，风格鲜明（图3）。与其风格形成对比的青年画师——文那，她的妖怪作品颜色鲜艳亮丽，线条粗狂，形象独特，画风现代感更强。她的作品多绘制在墙上，是唯一一位被爱马仕邀请创作的大陆艺术家（图4）。清华出版社绘制的《山海经》画集的画师陈丝雨，她笔下的妖怪更有设计感，线条清晰流畅，整齐圆滑，可以看到点线面的结合，黑白对比明确，颜色以红、白、黑为主，更加干练大方。中国漫画家早稻的妖怪画作，形象夸张，画面诙谐幽默，再加上深厚的水墨功底，将国风构图和鲜明的形象相结合，在众多国风作品中突显而出，分外显眼。另外，北京插画师麓淘运用丙烯绘制的《大天狗》，色彩丰富，给人一种富丽堂皇的感觉，妖怪形象更像“神兽”，造型生动有趣，博人眼球。
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