摘要：共鸣是美声唱法中的一种重要发生方法，它不但提供歌唱的动力，还可以美化声音，决定音色的好坏。对共鸣的正确掌握及合理运用，可以充分提高演唱者声音的穿透力和表现力，有助于对声乐作品更加完美的演绎。因此共鸣唱法是美声演唱者在唱法研究、训练和艺术实践中的必经之路。文章阐述了共鸣的产生、在美声唱法中的作用和地位，结合演唱实践和训练对共鸣、共鸣器官、共鸣腔体进行分析研究，力求对共鸣技法的训练和艺术实践提供一定的启示和帮助作用。

摘要：莫扎特一生创作了600余部音乐作品，其中歌剧、交响乐、室内乐等占了很大的比重。相比较而言，艺术歌曲未曾消耗他很多脑力。而这区区四十几首艺术歌曲中，不乏上乘之作。他的作品风格多样，特色生动鲜明，旋律动听优美，结构规整严谨，甚至在某些抒情表现的处理上显得更加细致。他把古典与浪漫主义色彩完美结合，使其艺术歌曲具备超凡脱俗的生命力和感染力。他留下的一些经典之作在艺术歌曲史上占有相当重要的地位，从各方面来说都具有很高的价值。本文将通过对莫扎特艺术歌曲的分析来阐述一些声乐演唱的技能、技巧处理；其次是简述其艺术歌

摘要：音色对于任何一种音乐而言都是重中之重，对中国传统音乐更是如此。我国传统音乐在配器上品种繁多，这也就决定了其多样性的产生并使得如果要用钢琴这种外来乐器去完美的诠释我国传统乐器的意蕴，对于把握乐曲音色无疑是有很高要求的。要把握好中国钢琴作品中的音色就要理清中国钢琴作品民族特色和音色之间的关系，并从轻，虚，歌唱性，细腻的音色、轻快纤巧的音色、模仿民族乐器的音色三个方面做研究。并提出了一些如何实现钢琴艺术与中国民族音色的融合的策略，以期能够更好的帮助中国钢琴作品准确对于音色的把握。

摘要：成千上万的都市人群在流行音乐演唱会上狂欢，他们在视觉和听觉的盛宴中似乎感受到了一种非日常能体会到的快乐和自由。其主要是由于现代都市文化的影响，在现实生活中，所理想的目标未能实现，于是在趣味性和时尚性兼并的流行音乐演唱会上寻找到了一种解脱。这是与时代政治、文化、经济有着复杂的关系，它并不是简单的大众狂欢化文化，通过流行音乐演唱会所折射的人众情感结构和都市文化，我们便能知道流行音乐演唱会是作为现代都市文化中商业文化的一种，它是一种文化消费行为。

摘要：“舞学”一词由我国艺术巨匠朱载堉提出。它的提出使舞蹈艺术从感观享受的层面直接跨入了“社会科学”的领域，并首次形成了我国自己的“舞学”体系。文章主要论述了朱载堉的“舞学”思想理念。从梳理舞蹈的起源入手，沿着朱载堉整个“舞学”思想体系的框架，探讨了具有中国式特色的舞蹈思想理论的本质，使舞蹈出奇制胜的技能技巧，以及科学的舞蹈教育理念。纵观中华五千年历史，横看各国引荐心得，朱载堉可谓为中国舞蹈史上画上了浓墨重彩的一笔。

摘要：歌剧《白毛女》是在秧歌剧那种混杂创作中产生的，它让中国歌剧更趋成熟具体化。本文通过分析介绍《白毛女》中“喜儿”这一角色演唱特点，比较三代不同时代歌唱家在扮演剧中“喜儿”这一角色的乐谱、呼吸、音色等方面来分析这几代扮演者在扮演“喜儿”这一角色的差异和共性，以及通过吸收西方歌剧的精髓后形成的独特的中国民族化歌剧的诞生，从而探究中国民族歌剧的进程，和以便后人对民族声乐的学习和借鉴。

摘要：自古以来，舞蹈就是一项重要的艺术表现形式，而文人以各式文学题材对此加以记载。这些文学作品不仅很好的还原了当时舞蹈的原貌，也体现了当时舞蹈作品所蕴含的独特内涵与审美。汉唐时期是我国古代历史上两个大繁盛时期，无论是文学还是艺术都在这两个时代达到了一定的高度，本文以汉唐时期的舞蹈文学作品为对象；主要介绍汉唐时期文学作品与乐舞的发展状况，此时期文学作品中所蕴含的的舞蹈美，旨在为当代舞蹈的创作提供一些文化内涵和审美指导。

摘要：江南丝竹的发展距今发展约三百年，演奏艺术风格精致细腻，通过分析江南丝竹中二胡的演奏艺术的特点，结合平时江南丝竹二胡的演奏心得，举例学习过程中江南丝竹特有的演奏技巧，发掘其演奏技法能够不断完善全面演奏技巧等方面，总结了对于保护和延续二胡演奏艺术的观点。指出通过增强江南丝竹现有曲目中二胡的演奏艺术，对二胡艺术在江南丝竹二胡演奏继承与发扬有很大的作用。

摘要：中国城市化的良好势头从改革开放以来一直保持着较快的发展。于是，城市中闯入了一批新人类：城市漂泊者。这群年轻人赤手空拳，闯进这个陌生的世界，他们拥有的仅仅只是一个梦想，在城市和乡村中间徘徊，漂泊在大中城市的边缘地带。汪峰通过他的深刻，尖锐的表达，警省和关怀，真实再现了其生存的现实。向世人展示了这些正在奋斗的年轻人内心的孤独，绝望，愤怒，沮丧，辛酸，深处的感动，热情，挣扎，混乱和矛盾的世界。这些歌曲充满了焦虑和悲伤，给我们带来一种尖锐的破碎感，让人难忘。

摘要：当代流行音乐借助大众传媒的力量迅速发展，并且吸引了一大批青少年追随者，这群被世人褒贬不一的追随者有一个潮流称呼——粉丝。粉丝的主要特征就是：他们是过度的消费者。与普通消费者的大众文化产品相比，歌迷们全身心投入更多的时间，精力和感情，随着大众传播时代的深入发展，社会文化环境也随之发生发生改变，粉丝对偶像崇拜，狂热已经逐渐发展为一种病态崇拜。他们给文化心理造就更高强度的目标，与其所关注宗旨建立起来的关系也更加密切。

摘要：笛子是我国最古老的吹管乐器之一，是中国民族乐器中一颗璀璨的明珠。几千年来，竹笛艺术家们不断探索和改进竹笛制作的技艺，研究和拓展竹笛演奏的技术技巧，也在不断地创作出新的艺术作品,为了传承和发展竹笛演奏的技术。通过追溯竹笛的发展历程，了解竹笛演奏技术的传承与发展，让我们看到了竹笛艺术的源远流长。环顾当下，我们也不难发现竹笛演奏技术的发展正面临着不小的困境。分析问题，寻求对策，使得竹笛演奏技术得到更好的传承与发展是我们研究的目的。