百态(附件)【字数：3959】
摘 要 人的一生有各种情绪形态，有令人欢欣的、积极的也有令人忧愁、消极的。然而随着时间在漫漫历史长河中的流失，不论我们的人生是苦是甜，是平凡还是光芒万丈，都是自身形成的百态。只要以正确的人生态度面对这些，生命就可以绚丽多彩。本次通过拍摄模特的表情神态和音波震动引起的彩色水纹，来体现人的不同的情绪状态。呼吁人们正视自身，勇敢面对人生的不同精彩。
目 录
第一章 绪论 1
1.1课题简介 1
1.2选题背景 1
第二章 课题调研 2
2.1实施方案 2
2.2分析报告 2
第三章 设计理念及思想 3
3.1设计的总体思想 3
3.2设计的深入想法 3
第四章 设计展开过程 4
4.1设计步骤 4
4.2技能技法运用 6
第五章 设计结束总结 7
5.1前期拍摄总结 7
5.1后期处理总结 7
结束语 8
致谢 9
参考文献 10
第一章 绪论
1.1课题简介
本课题拍摄内容包括模特神态各异的表情，和音波震动引起的水纹波动，共同体现人们不同的情绪形态。事先准备好旋律、节奏不同的歌曲，通过播放这些歌曲让音箱产生不同的震动。在音箱的喇叭口内壁涂上不同的颜色，再倒上清水，就形成了音波震动引起的彩色水纹颤动。水纹拍摄采用高速摄影的手段，将水花迸发的瞬间记录下来。
1.2选题背景
人在不同的情况下会产生不同的神态表情，我希望能够通过不同的媒介来展示人的情绪形态。最终我选择了表情，歌曲，水纹，颜色四种方式来表现。希望观看者能够通过这四种媒介来对不同的情绪有更加深刻的理解和体会。
课题调研
2.1实施方案
本次毕业设计项目以拍摄和后期编排处理实现。
一 前期道具准备
音箱，模特，水和颜料
二 照片选择
完成拍摄后，在老师的指导下，根据展示情况，挑选部分照片进行充分处理 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: *351916072*
和后期编排。
三 后期编排
通过运用Photoshop、Lightroom等软件进行图片的充分处理和编排设计。
四 打印输出以及装裱
根据设想的效果，去打印店以带背胶相纸的形式把自己的作品进行打印输出，然后选择进行展示。
五 布展
对展厅进行实地测量，根据设计好的布展设想，进行布置。
2.2分析报告
情感是彰显创作意图的一种重要方式,情感的表现促使审美表象升华成审美意向。在摄影创作中,拍摄者从形式到内容深刻挖掘被摄对象的审美色彩,直接构筑强化与概括生活本身的审美境界,将内心的思想感悟凝聚在影像中。欣赏者在审美作品时,画面的表征能够诱发其形象记忆和情绪记忆形成一定的情感体验,使其理解拍摄者的创作意图,被作品感化。艺术思维的每一个环节上都渗透着、伴随着与之相应的艺术情感,是艺术情感之所以成为艺术创作和艺术思维的重要特征之一。
第三章 设计理念及思想
3.1设计的总体思想
作为《百态》的创作者，我希望把它做成有特殊意义的摄影作品。我的想法来源于歌曲和颜色。我认为歌曲，颜色和摄影的结合可以有效的表达情绪形态。在我的这次作品中，歌曲与颜色之间的关系是整个作品的主要线索。
3.2设计的深入想法
我在选题之初，参考了长春师范大学传媒学院的孙晨写的一篇文章，《浅谈摄影作品中的情感表达》。里面写到，“艺术起源于一个人为了要把自己体验过的感情传达给别人，于是在自己心里重新唤起这种感情,并用某种外在的标志表达出来”。情感是人受外界刺激产生的心理反应,如喜、 怒、悲、恐、爱、憎等，源于内心,彰显于外表。艺术创作是人们再现生活的一种重要方式,它总是带有情绪、情感的烙印。情感是彰显创作意图的一种重要方式,情感的表现促使审美表象升华成审美意向。在摄影创作中,拍摄者从形式到内容深刻挖掘被摄对象的审美色彩,直接构筑强化与概括生活本身的审美境界,将内心的思想感悟凝聚在影像中。欣赏者在审美作品时,画面的表征能够诱发其形象记忆和情绪记忆形成一定的情感体验,使其理解拍摄者的创作意图,被作品感化。艺术思维的每一个环节上都渗透着、伴随着与之相应的艺术情感,是艺术情感之所以成为艺术创作和艺术思维的重要特征之一。
每个人的摄影理念是不一样的，而这次我的拍摄灵感来源于我对人生的理解和感受，尝试将这种理解和感受以照片的形式展现出来。作品中融入了抽象和观念的概念。全世界在我们的视线里尽管是具象的，但是所有构成具象的局部或者细节都是抽象的。抽象因素无所不在，水纹、晃动的倒影、变异的投影、灯光的明暗、老墙的斑驳、雨水的漏痕、钢筋错乱的线条、建筑结构等等，所有能够隐去原来物象面貌的局部和细节，都可以构成抽象图案。观念摄影是源于西方后现代社会并波及全球的一种艺术形式。他的主旨在于通过摄影所传递的某种观念，摆脱浅层次无意味纠缠的探索过程，试图通过摄影的媒介，展现对人类生存状态的剖析，并且提出一些有意味的话题，引发更多的、更深层次的思考。我想通过这些概念的结合，用作品来表达我对人生情绪形态的理解。
第四章 设计展开过程
4.1设计步骤
设计的前期主要是以收集资料为主，确定拍摄方向 ，我在与导师交流讨论中定下了题目，在题目定下后便开始着手资料的查阅与收集。前期工作中，对拍摄主题进行阐释和理解，确定此次拍摄的目的和其意义所在，并积极与老师沟通交流，尽快确定拍摄的最终主题风格，制定具体的拍摄计划，以便能顺利开展下面的拍摄工作。整个过程都要与指导老师随时保持沟通和商议，与老师一起敲定拍摄的最终主题风格。
在后期制作过程中，我先把选出的水纹的照片导入到LightRoom里，在lr中将照片的整体色调压暗，是照片变成一张低调照片，加大清晰度（图1），使照片的结构感增强，水花溅出的效果更明显，然后加强了饱和度（图2），使水花的颜色更鲜艳，然后将照片的四角压暗（图3），从而更突出中心的主体部分，最后在调整照片的扭曲程度（图4），制造出一种广角镜头的效果。在lr处理完成后，将照片导入ps中（图5），在ps中修掉多余不好看的水花，保留颜色丰富，色彩明亮的水花（图6）。并将照片中的细节进行一定的修饰。之后把模特表情形态的照片导入到LightRoom里，在lr中将照片的整体色调调成2，把照片变成一张低调照片，加大清晰度和对比度，使模特的表情形态更加清晰（图7）。在lr处理完成后，将照片导入ps中，在ps中修掉模特脸部瑕疵，最终成片（图8）。
目 录
第一章 绪论 1
1.1课题简介 1
1.2选题背景 1
第二章 课题调研 2
2.1实施方案 2
2.2分析报告 2
第三章 设计理念及思想 3
3.1设计的总体思想 3
3.2设计的深入想法 3
第四章 设计展开过程 4
4.1设计步骤 4
4.2技能技法运用 6
第五章 设计结束总结 7
5.1前期拍摄总结 7
5.1后期处理总结 7
结束语 8
致谢 9
参考文献 10
第一章 绪论
1.1课题简介
本课题拍摄内容包括模特神态各异的表情，和音波震动引起的水纹波动，共同体现人们不同的情绪形态。事先准备好旋律、节奏不同的歌曲，通过播放这些歌曲让音箱产生不同的震动。在音箱的喇叭口内壁涂上不同的颜色，再倒上清水，就形成了音波震动引起的彩色水纹颤动。水纹拍摄采用高速摄影的手段，将水花迸发的瞬间记录下来。
1.2选题背景
人在不同的情况下会产生不同的神态表情，我希望能够通过不同的媒介来展示人的情绪形态。最终我选择了表情，歌曲，水纹，颜色四种方式来表现。希望观看者能够通过这四种媒介来对不同的情绪有更加深刻的理解和体会。
课题调研
2.1实施方案
本次毕业设计项目以拍摄和后期编排处理实现。
一 前期道具准备
音箱，模特，水和颜料
二 照片选择
完成拍摄后，在老师的指导下，根据展示情况，挑选部分照片进行充分处理 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: *351916072*
和后期编排。
三 后期编排
通过运用Photoshop、Lightroom等软件进行图片的充分处理和编排设计。
四 打印输出以及装裱
根据设想的效果，去打印店以带背胶相纸的形式把自己的作品进行打印输出，然后选择进行展示。
五 布展
对展厅进行实地测量，根据设计好的布展设想，进行布置。
2.2分析报告
情感是彰显创作意图的一种重要方式,情感的表现促使审美表象升华成审美意向。在摄影创作中,拍摄者从形式到内容深刻挖掘被摄对象的审美色彩,直接构筑强化与概括生活本身的审美境界,将内心的思想感悟凝聚在影像中。欣赏者在审美作品时,画面的表征能够诱发其形象记忆和情绪记忆形成一定的情感体验,使其理解拍摄者的创作意图,被作品感化。艺术思维的每一个环节上都渗透着、伴随着与之相应的艺术情感,是艺术情感之所以成为艺术创作和艺术思维的重要特征之一。
第三章 设计理念及思想
3.1设计的总体思想
作为《百态》的创作者，我希望把它做成有特殊意义的摄影作品。我的想法来源于歌曲和颜色。我认为歌曲，颜色和摄影的结合可以有效的表达情绪形态。在我的这次作品中，歌曲与颜色之间的关系是整个作品的主要线索。
3.2设计的深入想法
我在选题之初，参考了长春师范大学传媒学院的孙晨写的一篇文章，《浅谈摄影作品中的情感表达》。里面写到，“艺术起源于一个人为了要把自己体验过的感情传达给别人，于是在自己心里重新唤起这种感情,并用某种外在的标志表达出来”。情感是人受外界刺激产生的心理反应,如喜、 怒、悲、恐、爱、憎等，源于内心,彰显于外表。艺术创作是人们再现生活的一种重要方式,它总是带有情绪、情感的烙印。情感是彰显创作意图的一种重要方式,情感的表现促使审美表象升华成审美意向。在摄影创作中,拍摄者从形式到内容深刻挖掘被摄对象的审美色彩,直接构筑强化与概括生活本身的审美境界,将内心的思想感悟凝聚在影像中。欣赏者在审美作品时,画面的表征能够诱发其形象记忆和情绪记忆形成一定的情感体验,使其理解拍摄者的创作意图,被作品感化。艺术思维的每一个环节上都渗透着、伴随着与之相应的艺术情感,是艺术情感之所以成为艺术创作和艺术思维的重要特征之一。
每个人的摄影理念是不一样的，而这次我的拍摄灵感来源于我对人生的理解和感受，尝试将这种理解和感受以照片的形式展现出来。作品中融入了抽象和观念的概念。全世界在我们的视线里尽管是具象的，但是所有构成具象的局部或者细节都是抽象的。抽象因素无所不在，水纹、晃动的倒影、变异的投影、灯光的明暗、老墙的斑驳、雨水的漏痕、钢筋错乱的线条、建筑结构等等，所有能够隐去原来物象面貌的局部和细节，都可以构成抽象图案。观念摄影是源于西方后现代社会并波及全球的一种艺术形式。他的主旨在于通过摄影所传递的某种观念，摆脱浅层次无意味纠缠的探索过程，试图通过摄影的媒介，展现对人类生存状态的剖析，并且提出一些有意味的话题，引发更多的、更深层次的思考。我想通过这些概念的结合，用作品来表达我对人生情绪形态的理解。
第四章 设计展开过程
4.1设计步骤
设计的前期主要是以收集资料为主，确定拍摄方向 ，我在与导师交流讨论中定下了题目，在题目定下后便开始着手资料的查阅与收集。前期工作中，对拍摄主题进行阐释和理解，确定此次拍摄的目的和其意义所在，并积极与老师沟通交流，尽快确定拍摄的最终主题风格，制定具体的拍摄计划，以便能顺利开展下面的拍摄工作。整个过程都要与指导老师随时保持沟通和商议，与老师一起敲定拍摄的最终主题风格。
在后期制作过程中，我先把选出的水纹的照片导入到LightRoom里，在lr中将照片的整体色调压暗，是照片变成一张低调照片，加大清晰度（图1），使照片的结构感增强，水花溅出的效果更明显，然后加强了饱和度（图2），使水花的颜色更鲜艳，然后将照片的四角压暗（图3），从而更突出中心的主体部分，最后在调整照片的扭曲程度（图4），制造出一种广角镜头的效果。在lr处理完成后，将照片导入ps中（图5），在ps中修掉多余不好看的水花，保留颜色丰富，色彩明亮的水花（图6）。并将照片中的细节进行一定的修饰。之后把模特表情形态的照片导入到LightRoom里，在lr中将照片的整体色调调成2，把照片变成一张低调照片，加大清晰度和对比度，使模特的表情形态更加清晰（图7）。在lr处理完成后，将照片导入ps中，在ps中修掉模特脸部瑕疵，最终成片（图8）。
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